場景次世代
跟TikTok比速度,把政確不政確的都變成靈感──跩姬寶貝的變裝現場進化論
「我覺得我們(皇后)很幸運,現在被視作一種『正當的表演』,但我會想,其他人呢?補助讓藝術的通俗又出現了鴻溝,好像需要上得了檯面,登大雅之堂,才能獲得補助。」一個例子是,就在妮妃雅登上巴黎文化奧運臺灣館報導鋪天蓋地、大家狂按愛心時,登上相同舞台的DJ妖嬌,卻被罵低俗、「好像牛肉場」。
分類473 篇
場景次世代
「我覺得我們(皇后)很幸運,現在被視作一種『正當的表演』,但我會想,其他人呢?補助讓藝術的通俗又出現了鴻溝,好像需要上得了檯面,登大雅之堂,才能獲得補助。」一個例子是,就在妮妃雅登上巴黎文化奧運臺灣館報導鋪天蓋地、大家狂按愛心時,登上相同舞台的DJ妖嬌,卻被罵低俗、「好像牛肉場」。
場景次世代
我認為龐克和政治行動不是兩塊鐵板,也不是同心圓。我目前能想到比較貼切的比喻會是「音樂為海、政治為陸」,在定義上是兩塊截然不同的事物,但它們有機會互相影響,互相形塑彼此的樣貌。作為一介樂迷,你可以自由調整自己與陸地的距離。你可以站在海的彼端,與陸地拉開遠遠的距離,享受廣袤無邊的藍色風情;你可以欣賞海浪拍打沿岸後形成的碎浪,探究接觸帶來的影響與改變;當然你也可以坐在四面環海的小島上,感受水從四面八方襲來,潛入其中,從海裡觀看陸地的模樣。
場景次世代
我已經入行第十年,同樣是金音獎現場,在公布入圍記者會,看著一團主流媒體圍著主席提問,只忍不住想著:「接下來,聽感不那麼『流行』的獨立音樂還會在哪呢?還有不以追求營利為目標的場景嗎?」心底答案不一定是在Live House裡,可能是「Mong Tong」剛在鄭成功廟辦完的專場、在工業場所與藝廊空間登場的「立方論壇音樂祭」,或是不定期在臺北各處地下道的即興游擊演出「Outer Pulsation」,只要不那麼仰賴演算法,聚光燈外,它仍無所不在。
場景次世代
團隊在遊走式劇場中,以堆放廟埕生活圈中常見的雜物,詮釋一種近似於臺灣在地印象的廣場,有蔬果紙箱、塑膠椅、攤販用的陽傘。在這樣的組合當中,《廣場》既是在呈現傳統戲曲與當代劇場如何附身合體的一種方式,亦是引發人們反思太陽花運動在自行宣布結束之後的「出關播種、遍地開花」。然而《廣場》匯聚了這些符號,卻並無意圖以此作為加諸社會動能在觀眾心中的降魂術,這樣的失能也引來了表演藝術評論人的批評……
場景次世代
從1990年代至今,不少當代藝術創作者、策展人與研究者們,都各自與次文化或另類創作場景有著較少被學院所提起的聯繫與實踐網絡。近年來,這樣的網絡也逐漸在部分藝術家的創作中被看見。那麼,我們又如何以「場景」作為觀看當代藝術創作生態的方法?次文化場景與當代藝術創作之間的關係又為何?
專題
「場景次世代」是一個對臺灣另類文化場景現象的抽樣觀察,觀察跨文化的團隊,與創作者的文化實踐,藉此思考幾個問題:在目前不同的文化場景中,有哪些新的狀態出現?另類文化社群(社區)的發展又被哪些因素影響著?文化場景是否應該(或如何)被考量進藝文政策的框架中?在專題中,我們邀請到不同文化場景中的參與者與觀察者,透過訪談與自白,來談談他們對於這些問題的想法。
藝術CSI
藝術鑑定與鑑價標準的確立、校園人才培育系統的建置、企業系統化資產管理、政府金融機制的支持,以及對外與國際接軌,這些都是為了建立一個更完善、永續的藝術生態系統。訪談之初,柯人鳳提到選擇在這個時機點討論鑑定與鑑價議題,因為體認到我們正處於文化價值建構工程中,希望透過這些長期推動地工作,讓更多人了解「藝術鑑價」並更有意識地應用,從而對整體環境產生積極影響。另一方面,若能獲得政府的長期支持,這條推動之路也將更持續且穩定。
我們需要什麼樣的美術館館長?
雖說尺幅小,官位沒有理由更大,但都是「綜理館務,並指揮、監督所屬員工」,也是一方所望;且在取得藝壇信任及與長官、民代的磨合上,人力、資源有限的小館不見得比大館輕鬆,還得面臨如何與大館做出區隔、落地實踐的艱難考驗,也難怪美術館遍地開花後,各處都感嘆館長難求。臺灣行政法人體系和英國近似,董事為無給職,館務不可一日無館長,又因行政法人不是公務機構,沒有公務員館長的選項,另行尋才也就變得格外重要。
我們需要什麼樣的美術館館長?
本次專題,我們也採訪了幾位對相關議題有長期觀察的館員,他們供職於從北到南、不同性質的現當代公立或行政法人美術館,其中有人長期服務於同一家美術館、經歷多位館長任內治理;有人曾先後在不同美術館工作、觀察多元;也有人具備豐富業界經驗,以專業身分經驗美術館館務後,帶來獨到的觀點。