抗爭．藝術
你被冒犯了嗎？挑戰社會尺度的創作爭議
「裸體畫」原本的使用方式應是藉由展示予觀者欣賞，若有人於畫前，在另一觀者不情願的情況下，故意對裸像作出猥褻的動作傳達性暗示，那就改變了原本作品的使用方式，如此造成性騷擾的結果，卻非創作者的目的，是故我們無法因作品的不當使用，限制藝術家創作的內容。不過，假若今天是作品的內容直接涉及猥褻，我們能夠因此而透過法律限縮創作的尺度嗎？
抗爭．藝術
社會性運動之下，結構性轉型與變革的可能 他山之石：SHIFT計畫報告及有關行動者及文化網絡的啟示
在過去一、二十年裡，網際網路及社群媒體的普及讓全球化進入新的階段，大範圍內的社會性運動也更為快速和廣泛地影響不同文化中從個人、社群到社會的觀念與行為。藝術文化領域同樣接收到來自不同社會性運動的直接影響，它們會如何引動產業環境可能的變化，又會帶來哪些可能的變革契機？
抗爭．藝術
當平權浪潮推進藝術圈，典藏、市場與展呈變化趨勢綜覽
平權運動已然是當前的顯學，這股浪潮勢不可免地也推展至藝術圈，為同樣長期處在產業弱勢的女性與黑人藝術家帶來可能扭轉現況的驅動力。而這個催化劑迄今已在當前的展覽趨勢、博物館典藏以及市場取向造成什麼樣的影響與改變？產業結構的規範與審美品味的風向標是否因此轉向，而形塑出新的價值觀與模式？
抗爭．藝術
藝術世界的權力轉移：那些激進運動帶給我們的啟示
《拆台》提供了一個快照，一方面陳述數世紀以來，我們習以為常的藝術博物館世界中的權力動態及其在各時代發生的轉變，另一方面，近期的徹底變化則在於當藝術家在今日不再受制於自上而下的審查與控制 、成為非常自由的狀態時，其實也正面臨另一種新的控制與審查，也就是來自公眾與社群媒體。環繞著近年來爆發的藝術爭議，奈耶里認為在這「藝術和行動主義的新時代」與新世界秩序中，藝術家、評論人、美術館、畫廊、慈善家……都需要重新調整，增加那些被埋沒與邊緣化的聲音，回應人們對藝術道德更高的要求。當我們面對包括性別、宗教、道德、種族、動物權等議題時，我們如何糾正過去的不公平？
專題
抗爭．藝術—激進主張下的藝術現象與行為
解決問題的方法從來不是簡單的，也鮮少能靠單一解方，尤其是面對複雜的社會問題時。儘管我們都期待能有一種萬靈丹，一帖藥就能藥到病除，但事實上，光從釐清問題、找出問題產生的原因就需耗費大量的心力與觀察，如何針對各個拆解出的問題思考有效的解決方案並執行，就是更為嚴肅、另一層次的討論。過去數個月來，台灣社會面臨了極大的衝擊，然而，大家的期待與擔憂莫過於：MeToo事件後，我們究竟能產生多少結構本質上的轉變？無中生有總是困難的，但「他山之石，可以為錯」。
