親炙大時代巴黎「流動的盛宴」: 印象派的見證 ——莫斯科普希金博物館在台北故宮
國立故宮博物院,正盛大舉行普希金博物館特展,豐富的展品,標誌著歐洲當時銳意革新的「變天的時代」。藝術史學家、AICA INTERNATIONAL聯合國藝評人協會總會理事蔡姈燕,連續三期為讀者帶來「變天的時代」系列文章,本期為系列文的最後一期,不僅解析作品,更透視作品背後的時代意義。
國立故宮博物院,正盛大舉行普希金博物館特展,豐富的展品,標誌著歐洲當時銳意革新的「變天的時代」。藝術史學家、AICA INTERNATIONAL聯合國藝評人協會總會理事蔡姈燕,連續三期為讀者帶來「變天的時代」系列文章,本期為系列文的最後一期,不僅解析作品,更透視作品背後的時代意義。
「悠遊風景繪畫-俄羅斯普希金博物館特展」首先巡迴東京,其後來到台北故宮。而一間展現東方視野的博物館,除了鼓勵世界級的展覽項目,開啟活力的對話,更重要的是:如何呈現原來敘事的價值?
我們能不能夠理解到,印象派「見證」的歷史脈絡,是在啟發每個歷史時期DNA中開放與包容的「當代性」?這一次普希金博物館特別帶來一場有別於東方的山水歷史景觀;海明威筆下《流動的饗宴》,是巴黎是遊吟,也是歐洲的輝煌和流離,人物走向大自然走向「他者」,也走向了「精神」的聖壇!是時候讓銷聲匿跡100年之久的現代繪畫收藏界聖像重見天日?是否我們在享受日據時代石川欽一郎傳授印象派手法的台灣鄉土寫生畫之前,了解西方文藝復興以來到印象派前後,現代主義繪畫的崛起,風景畫是作為視覺革命的觀看方式?
今(16)日於國立故宮博物院(簡稱故宮)舉辦「悠遊風景繪畫——俄羅斯普希金博物館特展」開幕記者會,由故宮、普希金博物館及聯合數位文創主辦,即將於故宮文獻大樓隆重登場,此巡迴展從東京、大阪至最終站台北,以17至20世紀風景畫脈絡為主,聚焦19世紀印象派至後期印象派的精彩作品,從法國近代風景繪畫至巴比松畫派,再跨足到工業革命後城市崛起帶動的繁榮,引領民眾走進法國的藝術世界,65件展品的總價值超過新台幣250億元!
來自俄羅斯聯邦及國立公預算文化機構普希金博物館的「悠遊風景繪畫——俄羅斯普希金博物館特展」特展,將成為台灣秋冬盛大的藝術饗宴之一。此次該館典藏的17到20世紀、由48位西洋藝術史的重要畫家所創作的65件法國風景繪畫,首次來台灣展出,也是極為難能可貴的機會能夠一覽這些重要的畫作。