文策院專題
從文創到文策，國家隊少投資幾隊？重複報隊幾隊？
被寄予厚望的文化內容策進院，若要得以讓文化產業擺脫「只會賠錢的行業」的刻板印象，勢必令人矚目。但，在文化部在大刀闊斧掛牌文策院的投融資宣示時，真的做好了「投融資與獎補助雙軌並行」的準備嗎？
文策院專題
為何文策院強調形塑「台灣文化品牌」？看「品牌意識」如何讓300年老店華麗轉身
目前對於「品牌」意識的理解，其實更接近一種心理印象的投射，一個品牌意象所抽象涵蓋的範圍，包括消費對象的信任、產品、品牌文化與管理等的總和，人們往往都是藉由與品牌接觸的經驗，逐漸構成對於品牌印象理解的心理因素，因此「品牌」本身其實是由多種體驗、確認所建構的的符號式概念。本文將藉由中川政七商店第14代社長千石あや（Sengoku Aya）的發言，一同探究「品牌意識」為何重要？以及如何影響有著300年歷史的老店。
文策院專題
商業與文化兼具的產業鏈：持續尋求定位的台灣文博會
本文梳理「台灣文博會」九年來的脈絡。文博會除了擔任文創企業商務平台角色之外，同時成為文創領域策展人之孵化器與創新實驗場域。在這坐九望十之時，文博會早已落實連結產業鏈的任務，建構多重資訊與市場流通平台，成為國內屈指可數兼具商業與文化面向專業展會之一。如何與時下的創新商業工具相輔相成，與時並進不停進化，持續對接正確受眾，提升展會服務介面與功能績效，促進文創產業市場流通之目標，將是這展會重要的推進方向。
並未走出同溫層——從「願你生活在有趣的時代」看當代藝術機制與結構
儘管全世界雙年展的數量據聞已達320個，創始於1895年的威尼斯雙年展迄今屹立不搖，仍是當今最重要的國際藝術盛會，這一次策展人拉爾夫．魯格夫（Ralph Rugoff），他以「願你生活在有趣的時代」（May You Live in Interesting Times），一個西方人臆造並在西方政界廣泛流傳的中國咒語為標題，展出79組（83位）藝術家。
2019年ART TAIPEI臺北國際藝術博覽會「光之再現」全攻略
2019台北國際藝術博覽會入選名單搶先公布，117間海內外畫廊齊聚
邁向第26周年的「2019台北國際藝術博覽會 ART TAIPEI 」，將延續2018年的主軸「無形的美術館」，以「光之再現」為主題。今年，共有117家畫廊，以及ASIA+區塊中16家精選中、小型優質畫廊入選，當中包含國內的61家畫廊，與來自海外的56家畫廊。
文策院專題
文策院所象徵的文化治理新階段
文策院作為未來文化內容產業扶植的重要角色，不單只是要處理國內文化內容產業發展的策略性議題，它更被期待成為整個文化界的一口活水。茲此，本文討論的議題在於文策院如何翻轉傳統由上而下的治理模式，落實多元、參與及溝通的文化治理？
風流倜儻：張大千的情感世界
張大千一生，共有四位夫人，十六個兒女。軼事趣味盎然，傳奇滔滔不盡，而大千名士風流，一生韻事膾炙人口，在仕女畫中，從題畫詩裡，都可窺得大千在感情生活得多采多姿，正可與西方巨匠畢卡索東西輝映。
文策院專題
何謂「國家隊」：以國家資本主義推動產業的文化政策？
文化部近日公布即將上路的文化內容策進院董監事會組成，「政府相關機關代表」明訂為「不低於董事總人數1/2」，這也讓文策院成為第一個官派人士過半的「中介組織」。然而，缺少業界專業比例保障的中介組織，很難不成為掌政者的玩物。文化內容策進院三年任期一到，執政者便可直接換上另一批過半的政府代表。試問，這是什麼樣的中介組織？如何落實專業治理？ 再者，什麼又該是國家隊的文化內容品牌？
文策院專題
台灣文化創意產業政策問題分析及治理建言：「文創產業經理人」及「全球華文流行文化論述中心」
台灣於2002年起全面推動「文化創意產業」，發展17年之間歷經了數次重大的變革，但迄今最重要、最基本且一直無法突破的關鍵問題，還是在於整體「市場規模太小」。本文藉由數據分析，進一步思考即將上路的文化內容策進院，將如何面對長久以來的問題，以及推進新的可能。
文策院專題
以韓國文化內容振興院為例，檢視文策院未來運作體質
目前在各國扶植內容產業（content industries）的專職機構中，以韓國文化內容振興院（KOCCA）與台灣文化內容策進院的性質最為接近，檢視KOCCA的使命與作為，應有助台灣對文策院有較真切的期待。