洪通專題
價格平穩，愈陳愈香：洪通畫作的市場表現
今年正好百歲生日的洪通，眾人引領企盼南美館的洪通百歲大展，希望洪通的畫作市場能再次如90年代般活絡，充滿生機。畢竟，自稱「國寶」的洪通畫作的潛力，正要再起飛。
洪通專題
當年做得很對，完全沒有錯誤：高信疆主持洪通逝世十周年畫展座談會原音重現
1996年2月11日，臺南市文化中心推出洪通逝世10周年畫展座談會，時任香港《明報》總編輯、前《中國時報》人間副刊主編高信疆，專程從香港飛回臺北，再抵臺南，擔任主持人發表的開場白，還原1970年代戒嚴時期的保守社會，對素人藝術家洪通一夕爆紅的種種打壓，最終流下男兒淚。
洪通專題
洪通畫屋：他的宮、他的殿
畫屋的出現與消失，是洪通世界的成住壞空。世人的嘈雜爭論，對他與他的作品，更是一場無可避免的儀式，儀式過後，一切都復歸於無，如同彩豔逼目的曼陀羅，堆沙細聚，完成之後，便要吹散潰毀。
洪通專題
給洪通一個藝術家的位置：洪通的出現對臺灣當代藝術起的前導效應
洪通，一個總是被冠上鄉土／素人畫家稱號，抑或略帶貶義的附身、靈異之說的畫家，唯一共同的，洪通應該是臺灣自1970年代以來最為一般民眾所認識的「畫家」。臺灣絕少有一位藝術家，被投注以如此多的大眾媒體關注，形成時代的狂潮，事過50年，我們可以更沉澱地撇去媒體神話，回到臺灣歷史發展的過程來看「藝術的洪通」，或是「洪通的藝術」。
「實體展示」是線上展廳的解法，還是促使產業思考數位競爭力的契機？
整個產業都需有面對疫情的解決方案，不再只是如2月初香港巴塞爾需要應變。過去藝術產業多數對於科技替代實體的可能缺乏積極性，但這場瘟疫後，每間畫廊都必須直面面對科技應用、實驗與轉型的急迫性。
編輯作為思想方式
藝文媒體的論政性，胡永芬的90年代：在一條沒有新聞的線，跑出獨家
藝文媒體公共性來自對生態的提問，以及對於文化政策透明度的要求。在數位浪潮之下，我想沒有一位編輯者不曾在數據、流量的高低中迷失過，但胡永芬的故事讓我們記得，那個未來的自己總會回眸的時刻，而我們總要無愧那個時刻。
香港Art Basel首次線上展廳銷售成敗如何，畫真的出得去，錢進得來？
巴塞爾藝術展香港展會（Art Basel Hong Kong，簡稱香港巴塞爾）首屆線上展廳，共展出了235間藝廊的作品，已於2020年3月25日閉幕。首屆線上展廳於七天內吸引了超過25萬，線上展廳呈獻超過2,000件作品，展示的所有作品總價值估計超過2.7億美元，香港Art Basel首次現上展廳銷售狀況如何？