高森信男專欄
卡勒瓦拉與民族的復活：芬蘭美術的黃金時代及其女性畫家之凝視
芬蘭人透過復活民族史詩《卡勒瓦拉》重建國族語言及文學，進而影響到芬蘭現代美術的革命運動。在芬蘭建國前夕，詩人及畫家便如火如荼的企圖透過文學及圖像重建芬蘭人的世界觀，進而成為未來獨立芬蘭文化的基礎。
高千惠專欄
地景說話8：恍─拒絕領域的另類現象
明與暗、光與影、實與虛，在2022年前後，全球疫事與烏俄戰事交接之際，成為地方展覽的年代留影命題。當代地域藝術界，如何藉拒絕領域的現象流變，視覺化這些既存在並可被觀察到的年代景觀？在現實主義或神祕主義之間，存在又不存在，可見又不可見的現象裡，在場性與非在場性的地域面年代景觀，將以什麼另類指南與形態，留下既具地方性又超越地方性的印記？
蕭文杰專欄
庶民歷史留還不留？柯市府荒腔走板的二戰戰俘墓文資現勘
台灣經歷過第二次世界大戰，躲避二戰的盟軍空襲幾乎是老一輩的台灣人的集體記憶。然而台灣目前關於二戰有直接關係的法定文化資產，可以說是非常稀少。即使有這樣建築留下，也是強調二戰結束，中華民國政府從日本手中拿回臺灣，所宣稱慶祝「台灣光復」地景，這樣的文資態度，幾乎是沒有庶民歷史視角，忽略二戰歷史多元角度。
The Hidden North | The Hunger Theater: Capitalization of the Indigenous Community in Taiwan
The most treacherous virus in Taiwan's contemporary art scene is the "hunger syndrome," a syndrome linked to the allocation of resources. Infected by this virus, the art circle has managed to develop a predatory ideology of capitalization and resource allocation. Those who possessed cultural capital and controlled resources have created an arts ecology that is gradually losing its authenticity.
metameta專欄
在劇場與展演之間：鄭智源《》中的導演問題
在交換機制透過傑克森的資訊傳遞模型轉化之後，「導演在『後戲劇劇場』之後的角色為何？」這個問題，或許已經變成這樣的問題：作者已死之後的還在創作的作者是誰？人人都是藝術家之後的藝術家，還可以是什麼樣的藝術家？我認為，被放在「劇場／展演」區分脈絡下的鄭智源《》所提出的，正是這個艱難的問題。
臺漫現場專欄
爸、媽，我要當偶像！臺灣動漫地下偶像的環境現況與問題
電傳時代的來臨、與廣播電視的普及，造就流行文化的興起，歌手或演員透過媒體傳播渲染，有了「偶像」一詞的出現。「動漫地下偶像」從動漫文化誕生，但不限於動漫的舞台。本文以自媒體時代「偶像文化」為主軸，進行臺灣動漫地下偶像現況之探討，並思考動漫偶像目前面臨的困境，與未來如何發展。
阮慶岳專欄
建築的態度：戰後台灣建築師群像系列11：廖偉立
廖偉立的建築美學，源自現代主義的信仰傳統。建築的「勢」與「韻」，決定了建築語言的風格，關注點尤其在於形體美學與環境關係的破解，主要透過構造系統的選擇與混合使用，呈顯出輕盈與沈重的美學對語。
高森信男專欄
幻の首都圈：從華盛頓特區至中正紀念堂，論「華國」建築中的英美基因
散布於台灣各處的戰後中華式樣現代建築，其實更像是未竟的南京首都建設計劃的延展。這些用鋼筋水泥砌成的假斗拱和假裝飾，是已逝中華民國首都南京的代償品。
中國獨立藝文媒體訪談
「一些我們未曾控制的化學反應」：和孟堯談《畫刊》雜誌及「封面計畫」
《江蘇畫刊》（現為《畫刊》）的歷史化身份使人們會不由自主地在藝術媒介的簡史裡展開追問。「封面計畫」是《畫刊》雜誌時逢45周年，孟堯策劃的特別項目，每期邀請藝術家以封面為條件進行創作。之後便作為雜誌固定的內容一直沿用至今。
圖文書與藝術史專欄
不只是插圖：威廉・布雷克的圖文複合藝術
18世紀末的英國詩人畫家威廉・布雷克（William Blake）稱得上是承先啟後的關鍵地位。在當時作家和插畫家仍分工明確的時代，布雷克卻同時身兼兩種身份，達成了無人能出其右的嶄新創作。的重要性不僅在於他的詩畫創作，也在於他對插畫這項「工藝」的重視態度。更重要的，是他對於生命及宇宙的思索，這也是後世人們始終追求的共同課題。
