專欄|蕭文杰
臺灣文化資產是「未來式」還是「告別式」?——從「未來的古蹟」反思文資保存現況
當「文化未來式」與「未來的古蹟」成為文化政策的關鍵詞,臺灣的文化資產保存是否真的走向未來?從韓國「首爾未來遺產」的保存實踐,回望臺灣一處處面臨保存爭議的潛力文化資產,當「現在式」尚且難以守住,我們留給下一代的,究竟會是文化資產的「未來式」,還是一場又一場的「告別式」?
專欄|蕭文杰
當「文化未來式」與「未來的古蹟」成為文化政策的關鍵詞,臺灣的文化資產保存是否真的走向未來?從韓國「首爾未來遺產」的保存實踐,回望臺灣一處處面臨保存爭議的潛力文化資產,當「現在式」尚且難以守住,我們留給下一代的,究竟會是文化資產的「未來式」,還是一場又一場的「告別式」?
五丁目的美術史專欄
考察「一八九五」作為臺灣近代美術史起點的可能性,會發現這一年不僅已有幾位藝術家來臺,同時也存在基於當時政治、軍事事件為題材的創作。本文嘗試基於上述兩個提問,探討作為政治分期的「一八九五」,是否具備作為國家級近現代美術館分期的可能性。
張寶成專欄
城市裡的螢幕原本只是資訊與廣告的載體。它們附著在建築外牆、商場立面與交通節點,向行人傳遞影像。然而,當螢幕從櫥窗、看板與室內顯示器擴張成巨型建築的外表,便不再只是「放置影像的地方」,反而開始改變城市自身的觀看方式。
最後 1 天
荷蘭邊境城市安恆,因一座公園而留下特殊的戰後藝術史。自1949年起,「Sonsbeek藝術計劃」便以公共藝術回應城市重建,也讓藝術走入居民日常。來到2026年,展覽再次從Sonsbeek公園延伸至城市各處,透過殖民、戰爭、身份、記憶與公共空間等議題,將一座地方型藝術展,展開成觀看當代世界史的切面。
專欄|蕭文杰
「什麼是嘉義市?」這個問題,也關於一座城市如何建立自己的文化品牌。 從「畫都」到「木都」,嘉義的歷史、藝術與建築共同形塑獨特的城市風貌。古蹟津本喫茶部的保存,也讓我們重新思考:文化資產如何從單點保存走向街區整體,進而成為嘉義重要的城市文化品牌。
當政府開始介入圖書折扣、票房數據與文化市場秩序,究竟是在保護文化生態,還是在干預市場運作?本文從臺灣即將再次討論的圖書折扣秩序與產業數據透明化出發,對照法國、韓國等國經驗,梳理固定書價、票房揭露與平台規範如何在文化保護、市場競爭與消費者權益之間持續拉鋸。政策從來不是一次到位,而是在制度設計與現實反應之間反覆修正。
張寶成專欄
區塊鏈鏈只負責凍結那個最底層的底本;至於要不要持續地釘選它、渲染它、觀看它、書寫它,讓它從一筆冰冷的紀錄重新變回一件被人凝視的作品:那始終是活人的選擇。fxhash留下的最後一課或許是:區塊鏈能讓作品不被抹除,卻不能替我們決定要不要繼續費力地讓它被看見。
五丁目的美術史專欄
一位曾經轟動日治末期臺灣畫壇的日本畫家,為何今天幾乎從臺灣人的記憶中消失?來自東京的水谷宗弘,曾向川崎小虎習畫,1939年來臺。戰後留任臺灣省博物館,擔任繪圖員,受派繪製蔣介石與孫文肖像。這兩幅畫作,也意外留下他跨越戰爭與政權更迭的身影。
蕭文杰專欄
當「豐年祭」被改稱為「豐年節」,當神聖的祭儀被納入觀光與行銷,「祭」與「節」之間的差異,也值得重新思考。祭典是部落的大事,是凝聚族群、傳承文化的重要儀式;然而,當政治、商業與觀光介入,祭典是否可能只得其形,難以真正理解文化意義?從「祭」到「節」,誰成了祭典的主人?
高森信男專欄
2022年俄羅斯全面入侵烏克蘭後,基輔雙年展也改變了原本的展覽形式。它不再只發生於基輔,而是分散到華沙、維也納、柏林等歐洲城市,讓展覽本身成為一種延續烏克蘭文化與政治主體性的方式。2026年於柏林KW當代藝術中心展出的「一隻無法降落的鳥」,延續2025年基輔雙年展,從烏克蘭戰爭出發,連結中東、德俄能源關係、殖民歷史與流亡經驗。不同藝術家的作品共同追問:當戰爭改變生活與世界秩序,藝術還能做什麼?展覽最後也將問題帶回臺灣——如果戰爭真的逼近,我們又該如何生存、創作,並留下自己的歷史?