高森信男專欄

重回美洲的美國藝術:從紐約MoMA戰前展覽看「新政」時期的美國

戰後美國當代藝術的發展過度耀眼,常使我們忽略美國藝術建構的過程中也曾經歷過主體性建構及區域文化想像建構的階段。不論我們對於這種以大政府主義為介面的建構方式支持與否,實際上當代許多區域藝術共同體的塑造過程,都與戰前美國「新政」時期的藝術發展史高度類似。

高森信男(Nobuo Takamori)

攝影作為評論

黃亦晨,最後身影之後

即便我們未必能夠同理照片之中最後的身影,但是我們卻能想像作者在這過程之中心裡可能的恐懼。

汪正翔

影形力專欄

空性影形力:關於陳界仁《再現空白》的佛法訓諭

值得加以推敲的,與其是和所謂的實驗媒體藝術展相關的各種在野影像產生互文網絡,倒不如是藝術家試圖從弔母文來超越電影之死的假象:藉此質疑不僅任何形式的反電影——哪怕是裝配了演算法與人工智慧而臻於更真實且迷幻的影像——如今必然地是不完整且已失效,更在當中扯破一道裂縫,直指實存著那待以指認甚至解構的龐大無比之物。

孫松榮

高千惠專欄

Creative Criticism: 養殖場

參訪「生技奇點養殖場」這個基地,是個祕密任務。在神祕地悄悄下機與神祕地悄悄上機之間,所見所聞原是不應留下見證的痕跡。

高千惠

施登騰專欄

從轉譯談文物敘事的多重向度與核心

我常用「讀」去定位參觀展覽的行為內容,畢竟不論是多媒體、影片、圖文資料等展示,都是「閱讀」。但「讀」展覽不是「讀」書,要讓歷史、文物、藝術、博物館這些無聊的東西變有趣,確實有其難度,何況還必須執行研究、展示、教學、引起動機、說故事等業務,才有機會在正確的角度、焦點、形式下被看見。仰賴隱喻、類比形式功能的「視覺概念化」,於是成為橋接「言語敘事」與「視覺敘事」的關鍵轉譯手法。

施登騰

你是我的眼,藝術不在家

山中白浪─張碩尹水璉部落筆記

我開著車沿著台11線往台北緩緩前行,在海拔600公尺處放眼望去盡是滿山滿谷的檳榔園.起伏山頭上密密麻麻的檳榔樹冠有一種奇怪的視覺效果,像是被人按了無數次的複製貼上鍵,整齊排列的單一樹種排山倒海而來,給人一種超現實的巨大壓迫感。

張碩尹

高千惠專欄

Creative Criticism: 奇異點

從一家航天公司的誤點、航班資訊、航線的錯置,所導致時間、信息、路徑之亂流現象中,我已宛如置身於一個「酷斯拉級」的超級量子電腦實驗空間,對內外環境產生極大的疏離感,也對量子電腦作為新奇點的發展行動有了懷疑。

高千惠