施登騰專欄
我們需要一個數位典藏的敘事論述
葛羅伊斯的數位圖像檔案的反傳統主義論，確實為能博物館的數位典藏／資料庫／數位化物件／無限再生／多元作者身分找到支持論點。王柏偉提出「知識轉向式的美學價值」、Pepi提醒「博物館多元收藏的歷史功能」、我則構思「展示形式鏈結使用者的搜尋認識論」。以此結構來看，三篇文章的論點個別解決了數位圖像（王文）、博物館價值（Pepi文）、數位服務設計（施文）等面向，且凸顯出一個有可能但猶待整合的數位典藏之機構性議題。
北方以北專欄
當雲端遇見地氣：一個扁平傳導世界的再現
所謂的政治、自然、社會生態之改革或轉型，在藝術生態裡，只是議題的生產設計。無論如何，一個被討論的展覽，還是比一個被冷處理或一面歌頌的展覽，有其發生的正負剩餘價值。
影形力專欄
未來的未來：臺灣影像藝術的補時論
作為歐洲未亡人的雷奈及《廣島之戀》之於臺灣影像藝術而言，究竟屬於後殖民式的時差還是肇因於不同視角所構成的視差？誠然，從《劇場》以降，不同時代的臺灣創作者藉由各式形態徵引歐美現代主義，不能全然擺脫主體焦慮論調。時至今日，假設它舊然有效，在我看來，除了可部分歸咎於主體病徵，應還有其他可能性。
施登騰專欄
出自對於數位異地共時性的一份好奇
具有量體觀感且具方位相對關係的「空間」，鮮少在「虛實」議題中被視為應存在的「內容」。這就像有演員、道具、腳本，卻沒有舞台佈景。雖然目前許的數位影像科技都在以技術去競逐「逼真」與「擬真」，但也能看到更多有識之士認為應該讓觀眾沉浸於數位敘事形式中，且打破「第四面牆」，才能讓自我「存在／在場」穿越「螢幕」進入有互動性的數位空間中，使用者也更能夠投射自身經驗去建立感知體會，且沉浸感也會因使用者的被賦權而更有黏著度，是絕對具有「空間性」的虛境共存（virtual coexistence）。
高森信男專欄
丹迪之虎：穿西裝的非裔
非裔運動的政治領袖比起亞洲革命者對於「民族穿著」的強調，反而更醉心於穿起一身比起歐裔人士更為有型的西裝。筆者認為這某方面依舊延續了非裔文化中，對於敵方力量擷取，並加以內化為自我力量的傳統。
美感教育專欄
賦權於兒童的設計：談論不完美的情緒感受
這篇的前半段，則希望從兒童的視角為出發、靈感，以日常的設計鼓勵孩子「自在地當孩子」，延伸他們的創造力與好奇心，賦予他們應有的權利，提供無憂無慮的創造、探索、展現自我的成長環境。
