許峰瑞專欄

一個當代藝術中心,台北(結案)

本篇文章,將TCAC分為以社團法人協會為組織的TCAC,以及作為一個替代空間的TCAC來思考。臨時和永久改變的差異,正好是派對與革命的區別,也是TCAC承接當時動員力量後的寫照。如同資本市場對一切消費的吸納,「公共性」一詞成了TCAC的象徵資產,「機制批判」的口號則成為其往後繼承的標配口號。然而,在結束「TCAC 1.0」之後,可以清楚地看見「TCAC 2.0、3.0、4.0」在批判與實踐上的斷裂。

許峰瑞

詔藝之眼

NFT創作在藝術營銷上的幾個疑問

由於區塊鏈技術交易上的便捷性,它對於數位資產概念的產生有其意義,未來藝術市場的交易方式也會因此發生部份改變。但正像歷史上曾經發生過的許多商業泡沫現象,新鮮的事物總是吸引著人們的目光,NFT的熱潮卻隨時可能做大幅度的修正或甚至嘎然而止。NFT化的創作發想仍處於早期階段,此創新模式尚待時間的考驗。

詔藝

高千惠專欄

Creative Criticism: 攪乳海

我等在擾乳海上空飛行,黎明與黃昏在飛速中擦身而過,冷色調與暖色調的氣流迴旋出海上極光。內海中央浮出一座稱為須彌的山脊,外層則有發光的鐵圍環繞,將此海圍成一個光色干擾的閃爍空間。出發地與抵達地如此相似,真讓人懷疑真身是否移動過。

高千惠

數位藝術保存專欄

繞口令中的玄機:數位的數位典藏(Collect Digital)與數位典藏(Digital Archive)

自本篇開始的共六篇專欄,將僅關注第二項作為「collection」的原生數位物件數位蒐藏,特別是美術館中的數位藝術作品典藏。這門學問實際上隸屬於文物保存維護與修復的範疇。我依然想倡議,若認真正名這門專業,還是應該稱呼為「數位藝術保存」(digital art preservation),將「典藏」這在中文語境中曖昧不清的流行用語暫時捨去。

陳禹先

關鍵字專欄

狗(上)

在台灣現當代藝術的發展中,狗一直都在,但是問題是如何「在」?一般來說,我們對於動物的觀看,多半會是類比式的,把動物變成我們自己形象的投射。然而,這種一般性的論調,並沒有辦法解釋為何人類接近動物,甚至以動物為創作的題材,那股說不清楚的趨力究竟是什麼?

高俊宏

詔藝之眼

讓哥吉拉告訴你那些「不願面對的真相」:專訪藝術家曾慶強

這位令人印象深刻的藝術家,朋友都暱稱他「Rex」(這個單字在現代英語中已成為「暴龍」的同義字,也正是近半世紀來最受矚目的經典怪獸形象「哥吉拉」【Godzilla】的原型),在短短幾年間已經累積了豐富的跨國駐村與參展經歷,他是台灣新銳藝術家——曾慶強(Rexy Tseng)。

詔藝

高森信男專欄

重回美洲的美國藝術:從紐約MoMA戰前展覽看「新政」時期的美國

戰後美國當代藝術的發展過度耀眼,常使我們忽略美國藝術建構的過程中也曾經歷過主體性建構及區域文化想像建構的階段。不論我們對於這種以大政府主義為介面的建構方式支持與否,實際上當代許多區域藝術共同體的塑造過程,都與戰前美國「新政」時期的藝術發展史高度類似。

高森信男

攝影作為評論

黃亦晨,最後身影之後

即便我們未必能夠同理照片之中最後的身影,但是我們卻能想像作者在這過程之中心裡可能的恐懼。

汪正翔

影形力專欄

空性影形力:關於陳界仁《再現空白》的佛法訓諭

值得加以推敲的,與其是和所謂的實驗媒體藝術展相關的各種在野影像產生互文網絡,倒不如是藝術家試圖從弔母文來超越電影之死的假象:藉此質疑不僅任何形式的反電影——哪怕是裝配了演算法與人工智慧而臻於更真實且迷幻的影像——如今必然地是不完整且已失效,更在當中扯破一道裂縫,直指實存著那待以指認甚至解構的龐大無比之物。

孫松榮

高千惠專欄

Creative Criticism: 養殖場

參訪「生技奇點養殖場」這個基地,是個祕密任務。在神祕地悄悄下機與神祕地悄悄上機之間,所見所聞原是不應留下見證的痕跡。

高千惠