薄荷薄荷
用葉廷皓的Netflix看中山美穗主演的情書，直到帳號失效——從一名新媒體藝術家的身後事探討數位道別的方法
長期而言，人都會死，記錄文明的電磁紀錄也會消失。嚴格來說，藝術家的腦子也只不過是比較特殊的電磁活動而已。網際網路30歲，正值壯年，隨時都在崩塌；錄影帶50歲，正值遲暮，其有效播放即將在2025年迎來大限。43歲的新媒體藝術家葉廷皓活在這兩個時代中間，卻先不告而別，遺留下龐大的電磁紀錄。對於活著的人而言，這樣的訊號又代表什麼呢？
張寶成專欄
藝術即交友，轉錄即收藏：介紹藝術社交平台Rodeo
Rodeo沒有「轉貼」或「轉錄」（share）的按鍵或功能，取而代之的是收藏（collect）。由於每一次的收藏都要支付費用，所以不會出現胡亂轉貼的現象。對Rodeo來說，由於率先收藏／轉貼者起到示範作用，會影響到後面的收藏／轉貼者，所以理應獲得報酬。最有趣也最重要的，是用時間長短取代版次多寡來決定作品的稀缺性。
圖文書與藝術史專欄
聖誕異象：狄更斯與他的聖誕書插畫家們
英國文豪狄更斯曾以聖誕節為背景，寫過不少短篇「聖誕鬼故事」。而在《聖誕頌歌》造成熱賣之後，幾乎每逢聖誕時期，狄更斯便會出版一部具有超自然色彩的中篇小說，儼然成了他的出版策略。他甚至收編了一小群插畫家，他們合力為狄更斯的聖誕書（Christmas Books）繪製插圖，將他筆下飄渺的幽魂賦予具體的形象。
五丁目的美術史專欄
臺灣的博物館內收藏的各種古畫摹本，竟出自日本畫家之手？
1895年，日本透過甲午戰爭的勝利取得臺灣。在政府的統籌下，展開一系列對日本境內古物的調查，在這個「古物保存」時代中成長的日本畫家，「臨摹」對他們而言不再只是單一畫派間，傳承固定樣式的方法，似乎更多了屬於當代的意義。
高森信男專欄
火山島的獨立性格：濟州雙年展側記
對於韓國而言，濟州島是一座獨特的存在。於戰後才成立的濟州特別自治道曾經歷過慘烈的「4．3事件」，而在民主化之後，作為某種異國想像的濟州島亦成為韓國國民最重要的渡假勝地。在此脈絡下，2024年第四屆濟州雙年展的主題訂為「漂流的阿波伎：水、風及星辰之徑」（The Drift of Apagi: The Way of Waters, Wind, and Stars）。
南方潛能專欄
「絆」在一起：交會地方，藝駐共創
「交會地方，藝駐共創」計畫已經進入第四年，從與地方文化館的合作開始，今年度的「怎麼絆」更擴大參與，開放台東縣境內有進駐合作意願的地方館舍或藝文據點申請，最終評選出三組進行今年度駐地計劃，進駐地方兩個月的時間。作為這個計畫的觀察員，陪伴這段「交會地方，藝駐共創」旅程，我想知道對於藝術家、進駐館舍、在地社群等有何特殊意義？又如何不同於其他的藝術家駐村模式？以及藝術家與地方的交會為彼此帶來了什麼？
蕭文杰專欄
臺靜農故居揭牌是點亮臺大人文精神？還是文資遮羞布
保留臺靜農故居固然與臺大前校長管中閔的態度有關，他在文資團體提報之後，2020年5月1日出席文化局審議會指出，因為過去社會的誤解，特出席說明臺大校方不以開發拆除為方向，希望能整體規劃，保存這些文化聚落。臺大校方保存臺靜農故居並非是對文資保存有了覺悟，說實在那僅是在管校長任內的曇花一現，甚至那只是「文化低能重病症」臨終前出現反常的短暫好轉現象，是迴光返照。
簡秀枝專欄
捐畫．答謝．託孤，海外傳佳音：郭雪湖《殘荷》醞釀捐南美館
《殘荷》構圖精巧，枯榮分明，畫觸澄澈蒼勁，是郭雪湖經典之作，尺幅達18.4才。同齡的《殘荷》，成為父親的貼心禮物，展現父女對時局認知默契，與其中濃厚的父女情。郭珠美惜畫如命，伴她大半生，數十年來形影不離。對於父親以畫寄情的用意，她相知相解，特別是在父親過世後，該畫作儼然成為她與父親情感上的永恆連結。
張寶成專欄
去加速：作為一種（新）媒體藝術的生成藝術
回看攝影，就算在繪畫佔主流地位的時代受到貶斥，今日也不會有人認為它缺乏藝術性；在未來，或許人工智慧生成的影像也能有豐厚的內在語彙，進而是各種不同的風格與流派，供人們從事評論。但若進程不是這樣，而是確實的快速化、淺薄化，那會發生什麼事呢？
