高森信男專欄
拉美藝術史伏流：漫長的19世紀
拉美各國某方面模擬、複製了西方藝術史的發展路徑，卻又於在地化的過程之中逐漸演變出各自的路徑。當時序抵達20世紀之時，我們會發現當初這些看似相同的藝術發展策略，於20世紀之後逐漸匯聚成各國各具特色的現代美術基礎。
高森信男專欄
拉美藝術史伏流：17、18世紀的平行歐洲
對於藝術史而言，最關鍵之處或許在於：拉美西化藝術史的源流可自17世紀談起。換句話說，在征服者世代結束、新興的拉美拓殖社會漸趨穩定之後，拉美便開始發展自身的西化美術。筆者認為，我們可以將拉美視為「平行西方」。自巴洛克時期開始，拉丁美洲便已創造出屬於自身的西化美術脈絡；不論我們是否將拉美藝術視為「西方藝術」的一環，都無可否認拉美藝術於全球藝術史中所佔據的特殊位置。
高森信男專欄
重回美洲的美國藝術：從紐約MoMA戰前展覽看「新政」時期的美國
戰後美國當代藝術的發展過度耀眼，常使我們忽略美國藝術建構的過程中也曾經歷過主體性建構及區域文化想像建構的階段。不論我們對於這種以大政府主義為介面的建構方式支持與否，實際上當代許多區域藝術共同體的塑造過程，都與戰前美國「新政」時期的藝術發展史高度類似。
高森信男專欄
丹迪之虎：穿西裝的非裔
非裔運動的政治領袖比起亞洲革命者對於「民族穿著」的強調，反而更醉心於穿起一身比起歐裔人士更為有型的西裝。筆者認為這某方面依舊延續了非裔文化中，對於敵方力量擷取，並加以內化為自我力量的傳統。
高森信男專欄
紐西蘭現當代藝術簡史：孤立的書寫
在今日亞太當代藝術的領域，對於紐西蘭的藝術發展往往過度著重於「毛利藝術」，因而錯失了理解紐西蘭各種藝術類型的可能性。隨著太平洋逐步成為全球經濟、文化的核心，面向南太平洋的奧克蘭或許才會是未來紐西蘭文化發展的重心。
高森信男專欄
建國前夕的藝術辯證：奈及利亞學院藝術及解殖藝術的緣起（下）
透過了解奈國1950及1960年代的美術及建築實踐，我們可以發現奈國藝術家早已在建國初期便透過將現代主義及歐洲藝術語彙加以內化，形成一種全新的奈國／泛非藝術表達形式。可惜的是，歐洲重要機構想要將非洲現當代藝術併入「全球藝術」的版圖時，對於非洲自我生成的「學院傳統」及其嚴謹創作形式及論述似乎並不太感興趣，取而代之的是素人藝術家所能帶來的拙趣及異國情調。
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建國前夕的藝術辯證：奈及利亞學院藝術及解殖藝術的緣起（上）
奈及利亞現代美術的關鍵發展期主要集中於1950年代至1960年代初。換句話說，奈及利亞美術的現代主義源流本身就和解殖以及國族主義的建構同出一系。我們也可以說，奈及利亞的現代性及現代主義，即是解殖主義。
