事到如今，幾乎沒有哪個領域不在討論AI的運用、影響和未來。AGI（通用人工智慧）尚停留在理論階段，但我們已經開始在不同的情境中推演和想像與AI共存的未來。藝術領域的人類創造者，如何與AI課題相處？透過與AI相關的藝術作品，我們又能如何理解和想像與AI共存的未來？
圍繞著這樣的課題，我也心懷好奇地與ChatGPT聊了一會兒。超乎預期、卻也合乎想像地，AI對於這樣一些問題的回應相當具啟發性，金句連發。像是，關於人類的藝術創作與AI生成之間的區別：
「對人而言，『創作』是一種自我經驗的延伸。創作與感受是交纏的，而AI目前不具備『內在經驗』。AI可以模擬情感語言與風格，但無法「感覺」自身。這讓它的創作比較像是鏡面反射，而非光源本身。」
「AI不會『取代』藝術，而是像一面鏡子，照出人類創作真正的核心與價值。它讓我們重新去問：『我們為什麼需要藝術？我們為什麼需要彼此？』」
而當我讓AI預測AI在未來文化發展中可能的典范轉移時，它整理出三種：一是「AI從反應器變成敘事主體（narrative subject）」；二是「AI從功能性智能轉為倫理性智能」；三是「AI從工具轉為共存者（co-being）或文化參與者」。在它看來，這樣的AI具有「模擬主體性與價值內省的結構能力」。儘管處於「模擬」層面，但明確的「共構」想像已然是正在成型的未來。
在這樣需要打開僵化結構、同時以想像和邏輯為指引的未來向我們靠近時，藝術可以發揮很大作用。時隔兩年後，我們再次透過雜誌專題來探問AI與藝術的交融，可以看到一些藝術家（他們中有不少早就投身其中的先驅者）透過各自的創作，除了展示AI技術的應用，更深刻地揭示了人與AI之間可能建立的新型關係——這其中包括對創造性的新拓展、對系統運作模式的革新——，也促使我們反思一些根本性的大問題。AI藝術正促使我們超越工具的視角，思考一種可能的「共存倫理」和文化共生的圖景。
如果說藝術創作者、乃至所有領域的創造者和創新者，都是在人類社會日積月累而成的知識體系、美學經驗、集體記憶與意識基礎上前進，本身即建立在資料訓練基礎上的AI如今已正式加入，參與新的文化辯證、審美價值生成與反思，從而成為新世代的一場大型文化實驗中的重要角色。
未來的文化場景將不只是由人類所塑造，而是包括AI在內的複合主體共同參與的結果；藝術可在其中扮演開啟想像與倫理反思的先鋒角色。也許，我們並非在迎接一種人工智慧的未來，而是在迎接一種共同智慧的新文明。
本文原刊載於《今藝術&投資》2025年5月號392期
嚴瀟瀟（Yan Xiao-Xiao）( 234篇 )影像研究出身，關注藝術創作、展演機制範疇內的各方面生態，以及藝術與哲學、科學、社會學、神秘學等跨域連結議題。嗜以藝術為入口，踏上不斷開闢新視野的認知旅程。曾任Blouin Artinfo中文站資深編輯、《典藏•今藝術》資深採訪編輯、《典藏•今藝術&投資》總編輯，現任典藏雜誌社（《典藏•今藝術&投資》、典藏ARTouch）總編輯。