《黃土水與他的時代》日治時期台日雕塑家民間委託背後的族群政治
今年六月，由藝術史學者鈴木惠可所發行的專書《黃土水與他的時代》，從台日兩地的藝術史檔案文件與關係人的訪談當中，重新歸納與建構出黃土水的藝術生命。在6月25日於台北紀州庵的座談分享會中，鈴木更近距離與讀者分享了目前台日公共空間、美術館館藏或私人收藏的黃土水作品，也把與他同時期，與台灣有所連結的台日雕塑家們做一個完整的介紹，透過這多方比較，讓黃土水的時代定位更加立體。
古代端午節怎麼過？驅邪避毒的「五日節」習俗與穿搭
你知道嗎？端午節的起源與習俗，其實與紀念屈原沒有直接關係。端午節作為一個季候時節，其風俗可分做兩類，一是驅除毒氣，二是助農事。那麼，古人在端午節這天要如何應景過節，且兼顧驅邪避毒呢？
近代台日博覽會的藝妓演出：京都花街文化「都踊」春之舞蹈大會（上）
每年京都花街的首要大事，便是各個花街舉行的年度公演。其中規模最大，場面最為華麗的又當數連續公演30天的「都踊」。「都踊」起源於1872年的京都博覽會，明治時期被譯為「Cherry dance（櫻花舞）」，以形容它華麗多彩的風格。明治時代起，舞妓由於華麗的服裝與嫻熟於各項傳統技藝的形象，逐步被塑造成摩登年代裡代表京都乃至日本的美學象徵。
蘇州版畫的光芒：在國際化城市大放異彩的民間藝術
明末清初至乾隆年間（1736－1795）在蘇州生產的「單張版畫」（日文稱「一枚摺」），一般習稱「蘇州版畫」。蘇州版畫是妝點生活中各種場景的印刷品，其多樣繁複的內容各具魅力。本次展覽從海の見える杜美術館約3000幅中國版畫收藏中，精選出300幅左右的優秀作品，呈現17世紀至20世紀以蘇州版畫為主的中國版畫豐饒世界的一隅。
羅浮宮×日本國立新美術館聯手企劃：「羅浮宮愛情展」演繹橫跨三百年的愛戀
日本國立新美術館與法國羅浮宮，睽違五年兩館再度攜手合作「羅浮宮愛情展」，在綻放粉嫩的季節裡、國際情勢緊張之際，邀請大家再度探討愛與幸福的可能，並回歸其本質——慈祥與寬容。用73幅巨作精彩出演橫跨三世紀的愛情故事，古希臘神話、基督教、荷蘭庶民風情、法國貴族雅宴等一一呈現。
日本「騎龍觀音」到龍山寺「釋迦出山像」──近代日本與台灣佛教藝術
日本東京國立近代美術館的「MOMAT收藏作品展」於5月23日開展，館方的官方帳號為推廣展覽，在臉書放了一張工作人員正在吊掛展覽作品原田直次郎（1863-1899）〈騎龍觀音〉的照片，引起台灣網友熱烈回響，因為這幅畫的複製品在台灣廣為流傳，並附會了「神明顯靈」的傳聞，使此畫在台灣成為家喻戶曉的作品。
詩媽？藝姐？李德和！
一個物從收藏、典藏、藝術品邁向藝術史，在排除與保留之間，觀者永遠只能看到選擇的結果，「選擇的邏輯」被隱藏了。矛盾的是，當這一系列的結果有機會被展示時，「選擇的邏輯」有機會「欲蓋彌彰」地成為被發現與被詮釋的對象。藉由本文將重探「張李德和」在她所處的時代要如何成為「李德和」？及陳澄波的「サアムシ二ーグ」（Something）要如何與「有的無的」（ū--ê-bô--ê）對話並存？
三件破損瓷器，如何開啟博物館觀看新視角？ 「文物檢測與修復在故宮」透視博物館核心幕後工作
去年10月，故宮傳出三件瓷器破損事件，文物管理方式遭受質疑，面臨沈重輿論壓力。常言道「危機就是轉機」，事件後故宮承諾改善硬體與流程，而三件瓷器歷時三個月的修復，也恢復往日風貌。藉此機會，故宮策劃「文物檢測與修復在故宮」特展，讓修復成果亮相，連同數件修復檢測案例共同展出。
雲鬢花顏點翠藍：芝加哥藝術博物館「來自中國的點翠頭飾」
芝加哥藝術博物館（Art Institute Chicago）「來自中國的點翠頭飾（Kingfisher Headdresses from China）」展覽中，匯集了20多件美麗的頭飾，展品年代多為清代至近代。展件除了美麗，背後的文化意涵及工藝技術更是讓點翠成為中國非物質文化遺產的原因。
