過年要討個好兆頭，吉祥數字必不可少。數字在世界各地有不同的文化意義，像日本喜歡「八」，因為它的漢字筆畫外撇、會越寫越寬，所以是一個「事物到最後，都會豁然開朗、繁榮興盛」的好兆頭；德國將「四」視為幸運數字，原因是讓人聯想到帶來好運的四葉幸運草（lucky clover）。
中國作為四大文明之一，對「數」更是情有獨鍾，人們利用數字的諧音去聯想具吉祥意涵的字詞，並且相信透過不斷地複誦傳揚，便能讓話中的祝福應驗。除此之外，特定數字有時也代表不同的神祇，祂們帶來金錢、仕途、人緣等好運，深受民眾喜愛。
淵源流長的吉數文化亦體現在藝術文物中，藉著新春時分，編輯部選用十件／套藝術文物來招福開運，其蘊含的數字及寓意為何，且聽我們娓娓道來⋯⋯（文／藍玉琦）
一團和氣，笑口常開
乍看是體態渾圓的彌勒笑呵呵盤腿而坐，雙手捧著經卷。仔細一看，竟然是三位老者，合抱相視而笑！位居中位的高僧左手輕撚佛珠，左擁一位道士，右擁一位方巾儒士。左右二人側臉合為一正面，手各執經卷的一端，彼此微笑抵膝對坐。
這幅畫作於成化元年（1465），由明憲帝朱見深（1447-1487）所繪，並御題「一團和氣贊」，說明此圖出自東晉「虎溪三笑」典故。明憲帝初登帝位不久便畫下此圖，以詩人陶淵明、道士陸修靜、高僧慧遠法師廬山談笑相送，在虎溪笑別的故事，結合自己的政治主張，期許朝野上下那些過去因政治鬥爭而敵對疏離的人，都可以破除執念，「忘彼此之是非，藹一團之和氣」。
畫面人物以絕妙的構圖，巧妙運用「借位」，集三位人物的神行於一體，你中有我，我中有你，體現中國傳統文化儒、釋、道三教合一的思想。衣紋線條細勁流暢，頓挫自如，展現畫家如火純青的畫技，讓人忍不住也跟著瞇起眼睛，一起笑呵呵。（文／朱佑霖）
和合二仙，和氣致祥
新年笑一個！笑容大使寒山、拾得向您問候。寒山、拾得是唐代貞觀時的奇人，居於天台山國清寺。寒山又名寒山子，身世不詳，只知是不第文人，後隱居於天台山寒岩，故名寒山。他衣衫襤縷，以樺皮為冠、木屐為履，佯狂瘋癲，常將偈語題寫在樹皮、山巖、石壁上，言語詼諧通俗，但深寓佛理，被世人纂集為《寒山子詩》，頗受晚唐、北宋文人推崇。拾得原是山中棄兒，被豐干禪師撿回寺中，故名「拾得」。傳說兩人寺廟廚房洗滌餐具、燒火時相知相善，後來寒山離寺至寒岩隱居，拾得還會將食堂剩飯盛在竹筒中，待寒山下山時可以取用。
歷代禪宗史、傳燈錄中有非常多寒山、拾得的奇異事蹟，若有神通，在唐末至兩宋「散聖」，即不同於傳統禪門高僧，行徑乖異、外貌不修的佛門人物，甚至有一說寒山、拾得分別是文殊菩薩、普賢菩薩的化身。明清以後，寒山拾得的形象更加世俗化，成為民間信仰的仙人，雍正皇帝敕封寒山為「妙覺普度和聖大士」，拾得為「圓覺慈渡合聖大士」，合稱「合和二仙」，掌管和平與喜樂，也保佑男女情感和諧。（文／江采蘋）
三陽開泰，萬象更新
「三陽開泰」典故出自《易經》，正月為泰卦，三陽生於下，取其冬去春來，陰消陽長，萬象更新之象。後來成為在新年歲初迎春送冬的祝頌之詞。「羊」的諧音為「陽」，畫中一大二小的母羊及乳羊，三羊諧音「三陽」。民間藝術中也經常可見以三羊為主題的織品、繪畫或裝飾紋樣，皆帶有祝福新年吉祥的意涵。
此幅畫作由明宣宗（1300-1435）朱瞻基繪於宣德四年（1429），其畫風以隨意自然著稱。畫中的羊群姿態生動傳神，兩隻乳羊低頭嗅聞地上的小草，似乎正在辨別這是否可以吃？身後的乳羊也帶著好奇的眼光注視著小草，母羊則守護在小羊身後。畫家以細疏的筆觸刻畫羊兒蓬鬆實在的毛質，同時以漸層的水墨暈染出羊的身形輪廓，頗有文人畫筆墨韻味。畫面左上方搭配竹、石、茶花為襯景，竹的諧音為「祝」，即祝賀三陽開泰之意。整幅作品靜中有動，母子羊之間流轉的親情，搭配局部淺設色的溫和調色，彷彿一股溫柔清雅的暖風，吹進每一位觀畫者的心中。（文／朱佑霖）
春江水暖，四季平安
「竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。」春日漫步郊外，看到水鴨在溪流中嬉戲搖著尾巴，腦中不禁浮出這詩句。鳴鳥啁啾，繁花似錦，花鳥畫經常予人平和美好的感受，涵蓋四季的花鳥四屏更是如此。呂紀《四季花鳥》是極為經典的一套四季花鳥，春景桃花綻放，珠頸斑鳩、雲雀、大官鳥鳴啼不覺，下方一對鴛鴦游水，伉儷情深；夏季梔子飄香，蜀葵綻放，黃鶯枝頭高歌；秋意漸深，桂花滿枝，木芙蓉結了蒴果，與小菊花宣告秋天的到來；冬景蕭瑟，白雪覆蓋了山岩，一對雉雞顯得特別顯眼，後方的寒梅與豔麗的山茶妝點了寂靜世界。
呂紀是明代弘治年間的宮廷畫家，擅長妍麗的工筆重彩，以花鳥畫著稱。此套〈四季花鳥〉是他的代表作，幾乎成為一種模範，在各地博物館中，有不少仿擬並託名呂紀的作品，可以想像明代對於這種富麗的四季花鳥有不小的需求。（文／江采蘋）
風調雨順，五牛獻瑞
五隻壯碩的牛，不僅是北京故宮的重要珍藏，更是中國藝術史上的牛明星。牠們花色不同，神色各異，有的低頭吃草，有的昂首前行，更有牛俏皮吐舌，可愛極了。〈五牛圖〉的意涵是什麼？這可讓歷代人們猜不完。由於牛是耕種、勤奮的象徵，因此有人說為官的韓滉想藉此圖鼓勵農耕；有人發現，五牛僅有最後一頭戴著牽繩，貌似羨慕著其他無拘束的四牛，寓意著畫家內心仕與隱的掙扎。
乾隆皇帝的題跋提到另一觀點：「舐齕詎唯夸曲肖，要因問喘識民艱。」此處引用的是西漢丞相丙吉的典故。《漢書》記載，丙吉曾經出巡，遇到鬥毆的群眾死傷慘重，他並不過問，但當他看到一頭牛吐舌喘氣時，卻特別停下來關心牛走了多遠。下屬譏笑他只知管小事，丙吉解釋，民眾鬥毆屬於地方官的職責，不應由宰相來管；現在是春天季節，應該不會太熱，若牛只走了一些路就氣喘吁吁，恐怕是氣候失調的跡象，茲事體大，這才是宰相該擔憂的事，一番道理讓下屬不禁折服。所以，可別小看貌似平凡的牛隻，牠們健壯安好，可是風調雨順的象徵呢！（文／江采蘋）
六六大順，柿柿如意
「柿子」的諧音為「事」，在繪畫中經常作為「事事如意」、「萬事順心」的吉祥象徵物。南宋時的禪僧畫家牧谿（生卒年不詳），以簡逸筆法畫下的《六柿圖》，成為中國畫史中最為著名的柿子畫。畫面上只有六個柿子，其餘空無一物，畫家以分明的墨色表現出柿子厚實圓滿的造形，六個柿子錯落有致卻不凌亂，前後空間層次分明。本幅作品不僅是畫家的代表作之一，更是日本的重要文化財，現藏於日本京都大德寺。
牧谿為南宋禪畫家，現存作品多典藏於日本，其灑脫不拘泥於筆墨或氣韻的創作風格，十分受到日本喜愛。日本的元代畫家吳太素在《松齋梅譜》書中，曾評價牧谿的畫：「皆隨筆點墨而成，意思簡當，不費裝綴。」寥寥數筆，卻能流露出樸拙、淡泊的禪思趣味，貫注了對生命的深刻體悟。想像畫家在一個平靜的午後，看著桌上的六個柿子，拿起筆，隨手輕輕畫下生活中悠然的景色，大概也不會想到這一幕，會在日後成為永垂不朽的經典。（文／朱佑霖）
竹林七賢，風華絕代
東晉時期有七位名士經常遊於竹林之中，他們熱衷於清談和玄學，寄情於喝酒縱歌，肆意酣暢。七人因談吐不俗，風流瀟灑，而獲得當時知識分子的讚賞，推崇為「竹林七賢」，成了魏晉風度的代表人物。
《竹林七賢與榮啓期磚畫》模印磚畫，由二百多塊青磚組成，墓室南北壁各一幅，南壁由竹林七賢中的嵇康、阮籍、山濤、王戎佔一幅；北壁由向秀、劉伶、阮咸，以及春秋時期的高士榮啓期共組而成。八人之間以樹木相隔成獨立的畫面。每一幅人物皆有榜題姓名，其人物形象與史書記載一致，具有高度的歷史和藝術價值。此一考古發現不但填補了六朝繪畫的空白，也是目前為止發現年代最早的魏晉人物畫像。
嵇康作為「七賢」之首，受到後人追捧，史書記載他「博綜伎藝，於絲竹特妙」且常「彈琴咏詩，自足於懷」。反映在磚畫中，其人物神態怡然自得，雙手撫琴表現其愛好。畫中八人均席地而坐，各自呈現不同的個性姿態，至情至性，充分表現士族知識分子追求自由清高的理想人格。（文／朱佑霖）
八仙拱壽，福壽滿門
「八仙拱壽」是古代常見的八仙吉祥圖樣之一，民間有「男拜壽星，女拜麻姑」之說。「壽星老人」即南極仙翁，為福、祿、壽三星之一，可保佑人們健康長壽。天空中壽星乘鶴從遠處飛來，八仙拱手翹首觀望拜壽。傳說中八仙分別代表富貴貧賤，男女老幼不同的人群，且各有法寶顯神通。例如李鐵拐的「葫蘆」可以救濟眾生、韓湘子吹「笛子」可以使萬物滋生、藍采和的「花籃」能廣通神明、何仙姑的「荷花」能修身養性等。
緙絲織工細微精致，宛如雕刻般巧妙，有著「一寸緙絲一寸金」、「織中之聖」的美譽。「緙絲」織造前需先將紋樣描繪在經面上，依畫稿所需的各色絲線，不停地換著梭子來回穿梭織緯及經線之間，從無到有的織成畫面，經線貫穿整個畫面，故技法稱為「通經斷緯」。
由於緙絲畫面愈小愈難製作，而此幅人物構圖聚焦於中心，八人動作、神態都十分寫實自然。尤其八仙面鬚眉等處採用針法勾線，將八人生動的個性表露無遺，十分難得，相比繪畫也絲毫不遜色！（文／朱佑霖）
九龍騰天，吉祥久久
飛龍在天，祥雲瑞氣滿天，新的一年好運滾滾來。龍在中國往往帶有祥瑞的象徵，也是中國藝術史中常見的題材。南宋畫家陳容以擅畫龍著稱，元人湯垕曾稱其畫龍「深得變化之意，潑墨成雲，噀水成霧，醉餘大叫，脫巾濡墨，信手塗抹，然後以筆成之」。而其中最有名的作品就屬美國波士頓美術館藏的《九龍圖》了。
本幅長卷繪九龍騰祥於水天，各龍軀體矯健，或隱或現於濡墨烘染出的雲霧之中，姿態表情各異，整體畫面氣勢磅礡。開卷之龍自山崖岩石中躍出，第二尾龍向左盤旋，回首望與首龍相望；第三尾龍自岩石躍起，正對觀者張牙舞爪；第四尾龍位於全卷中心，其爪握龍珠、開口長嘯，雲霧至此處更加翻騰，顯現出飛龍行雲布雨的形象。第五與第六尾龍為一組，老龍龍角脫落，口內牙稀，與矯健的小龍相望；第七尾龍則戲於巨浪翻騰的海水間，僅露出頭尾；第八尾龍翱翔於雲霧間；畫面末端第九尾龍則盤踞於岩石上，向右回望。學者朱萬章稱此作「雲蒸雨飛，天垂海立，騰驤夭矯，幽怪潛見」。卷前陳容自題作於甲辰之春（1244），卷末則有其題詩與題跋，說明九龍是比照八世紀畫馬名家曹霸〈九馬圖〉與北宋惠崇所傳稱的〈九鹿圖〉而作，傳達出與前賢比美之意。（文／葉舜瑜）
十犬十美，好運旺旺
「霜花鷂」、「睒星狼」、「金翅獫」、「蒼水虯」、「墨玉璃」、「茹黃豹」、「雪爪盧」、「驀空鵲」、「斑錦彪」與「蒼猊」十隻俊俏的狗兒一字排開，十犬十美。
此十幅畫為清代宮廷畫家郎世寧所作，描繪邊疆少數民族王公及地方官員所進貢的純種獵犬，標題皆以漢、滿、蒙文書寫犬隻名稱及進獻者姓名與職銜，是了解其原產地，以及清廷與周邊藩屬的交往關係的重要參考資訊。其畫作構圖大抵一致，為一犬、一坡、一石、一樹（僅「斑錦彪」缺少一樹）與一花，而第十幅「蒼猊」所表現的犬類與其他九種纖瘦精實的獵犬明顯有別，為體型壯碩的西藏獒犬。此犬樣貌端正，耳小下垂，短四肢，尾巴上捲。毛色棕黑，胸前綴有白毛，長而濃密，可見郎世寧用筆之細膩，呈現出西藏獒犬蓬鬆的毛髮。背景繪有板栗樹及大石，前方斜坡則有牽牛花與百合花點綴。透過題記，可知其為駐藏副都統傅清進獻，傅清（?-1750）為滿洲鑲黃旗人李榮保次子，傅恆之弟，於乾隆九年（1744）代索拜任駐藏辦事大臣，乾隆11年（1746）受封駐西藏副都統，因此可以推估此作年代上限應為1746年。（文／葉舜瑜）
（文章出自《典藏．古美術》第365期2月號〈新春數來寶─藝術史經典作一到十〉，作者：古美編輯部、朱佑霖）
