作品背後的人──高麗與朝鮮佛教美術背後的發願、募緣與贊助者
高麗與朝鮮佛教美術留下的銘文、裝藏與畫記記錄了佛教美術品的製作過程。由主要發願者，延伸至施財、募緣、材料供應、佛事主持、製作管理與專業技術。不同參與者在歷史紀錄所留下的痕跡不同，亦影響後世理解作品的方式。國王、權臣、王后與高級官僚具有豐富的政治、家族與制度文獻，故此較易形成完整的人物敘述，而部分僧侶、工匠與一般信徒，則主要依靠器物銘文、佛像底板與裝藏文書保存姓名職務，藝術史中人物的可見程度，由此同時受到歷史身分與史料保存等條件影響。
菩提心起──佛光山「史博館典藏佛像特展」
展至 2027/2/28
佛教造像，是形，也是心；是歷史的遺存，也是信仰的見證。佛光山佛陀紀念館本館「菩提心起—國立歷史博物館典藏佛像特展」係從國立歷史博物館典藏中，選取北魏、北齊、隋、唐、宋、明、清至民國時期的佛教藝術作品，涵蓋石雕、木雕、泥塑、金銅、鑄鐵、碑刻、寫經與繪畫等不同媒材。展覽並不以單純的年代排列作為唯一觀看方式，而是以「形」、「像」、「材」、「字」與「傳承」為幾個彼此交織的觀看角度，重新思考佛教造像在文化中的形成與流變。
往學，從恆河到雪域——雙清館洪三雄談喜瑪拉雅藝術收藏
自2006年起由雙清文教基金會編纂《雙清年鑑（30古吧）》於各類項擇五項，邀集專家學者撰述，至2015年，10年共出版10冊。受到迴響與建議，後在2019年2月出版《唐卡之美》成為學術性系列叢書的第一本、緊接著9月出版《藏佛之美》。此系統叢書出版嚴謹、收錄作品上乘、深具學術重量。國立故宮博物院南部院區「穿越喜瑪拉雅：從恆河到雪域的藝術行旅」特展，雙清館珍藏亦在展示之中，本刊特別專訪雙清館主人洪三雄，分享收藏之美。
信仰與風格的糅合——故宮南院「穿越喜瑪拉雅」特展
展至 2027/4/6
國立故宮博物院南部院區推出「穿越喜瑪拉雅─從恆河到雪域的藝術行旅」特展，精選院藏與大都會藝術博物館、魯賓喜瑪拉雅藝術博物館等國內外重要借展共165件珍品。本展翻轉過往清宮與圖像學視角，改以喜瑪拉雅為文化核心與「風格學」為主軸，深入解析喀什米爾谷地、加德滿都谷地、東北印度帕拉王朝與西藏本土的造像美學。透過四大風格立佛、丹薩替鎏金天王像及經典唐卡，完整呈現外來風格在地化、藏漢美學交融，乃至關公信仰在藏密與清廷間的雙向回流，生動勾勒出亞洲文明樞紐跨越時空的動態交融圖景。
跨越國界的佛像魅力──紐約亞洲協會洛克菲勒三世伉儷收藏展佛教雕塑選粹
展至 2027/1/3
慶祝紐約亞洲協會成立70週年，特展呈獻約翰・洛克菲勒三世伉儷珍藏的亞洲佛教造像精粹。洛克菲勒伉儷以促進跨文化理解為願景，在藝術史學家李雪曼的顧問協助下，匯聚涵蓋東亞、南亞及東南亞的頂級雕塑傑作。展覽精選橫跨2至17世紀的代表性文物，囊括貴霜時期莊重深邃的犍陀羅佛首、北齊雙尊思惟菩薩、印度笈多與帕拉王朝的銅石聖像、孟族墮羅鉢底風格釋迦立像、吳哥七首龍王目支鄰陀護持佛陀，以及尼泊爾與藏傳佛教中曼妙典雅的觀音、度母造像。全展具體彰顯石雕與金屬工藝的極致造詣，引領觀者透過撼動心靈的審美體驗，領略跨越千年的佛像神聖之美與跨國界文化交融的非凡魅力。
不祕之藏－板橋林家的收藏與公開
板橋林家園邸裡，有著一批不輕易示人的珍寶。從園林中的私家珍玩，經過日治時期展覽會，最終至博物館體系，板橋林家的文物歷經政權更迭與市場轉手，始終在尋找安身之處。林家成員採取的政治姿態與收藏取徑各異，這種多元性有助收藏跨越環境變遷，找到自己的位置。他們的收藏故事，不僅是家族鑑藏史，更是一片臺灣近現代文化史的縮影。
「賞鑑考據」與「收藏交易」－從《朗庵過眼錄》（1935－1945）看壯年林熊光的文物收藏活動
本文以《朗庵過眼錄》為核心史料，從「賞鑑考據」與「收藏交易」兩個面向，重新檢視林熊光壯年時期的文物收藏活動。林熊光的收藏並非單純以蒐羅古物為目的，而是建立在嚴謹考據、專業鑑定與廣泛人際網路之上的文化實踐。《朗庵過眼錄》不僅忠實記錄林熊光的個人收藏歷程，更具體呈現戰前東亞書畫收藏圈跨國的交流樣貌，也突顯林熊光在其中兼具鑑賞者、收藏家與文化中介者的多重角色，為理解近代臺灣收藏史及其跨國文化網路提供了珍貴的第一手史料。
本島惟一書畫收藏家──少年林熊光收藏家形象的形成
板橋林家出身的林熊光（號朗庵）以不到三十歲之齡，獲得「本島人惟一書畫收藏家」之美譽。林熊光幼年即接受家學薰陶與漢學訓練，奠定其古典文藝基礎與對金石書畫的濃厚興趣。其少年時期的兩種收藏意趣：一方面承繼家族傳統，搜購並重刊與板橋林家淵源深厚的呂世宜遺墨；另一方面展現個人文化品味，果斷購藏北宋黃庭堅傳世巨蹟〈王史二氏墓誌銘〉，轟動中日藝文界。林熊光透過《書苑》雜誌與日本政學界名流建立良好關係，並善用與陳寶琛、沈葆楨家族等閩中姻親網絡擴展文化人脈，說明其收藏家身分如何透過家族傳承、個人卓越品味與跨地域人脈經營三者交互作用而建立，奠定其作為近代臺灣重要書畫鑑藏家的地位。
筆底清涼意──書法史中的避暑與銷夏
歷來夏日期間的書作，總不脫烈日豔陽所帶來的各種情緒。然而從「避暑」到「銷夏」，反映了擾人欲避到詩意安居的心態轉換。雖然不如春花秋月夏的書法來的深情動人，卻也呈現了書家真實生活的一面。如今臺灣正值酷熱七月之際，雖該學明人覓得一院清幽，內心無塵。然而卻不禁嚮往林語堂〈我來臺之後二十四快事〉之首事的那種痛快：「華氏表九十五度，赤膊赤腳，關起門來，學顧千里裸體讀經，不亦快哉！」說不定祝允明、唐伯虎那種放蕩不羈之士，每到炎夏也是如此不衫不履、幕天席地的裸體寫字了。
從頭涼到腳趾頭──消夏圖奇招大比拼
夏日炎炎，熱浪襲人，現代人的避暑方法多，最簡單的莫過於躲進冷氣房，配上冰品涼飲；或是到海邊、溪澗、游泳池，戲水忘卻溽暑。回想沒有電力的古代，古人如何消暑納涼？即便沒有冷氣與冰箱，古人消暑奇招一籮筐，縱覽消夏圖，從衣著到配備、從飲食到居家擺設，一一評比，看看誰是消暑的個中高手？
