你登過《吉伊卡哇》的人魚島嗎？日本人魚傳說的長生之謎
2026年強檔動畫電影《劇場版吉伊卡哇 人魚島的秘密》全臺上映，可愛畫風下「吃人魚肉可延壽」的設定，與日本流傳已久的傳說有關。本文從「八百比丘尼」長生傳說出發，到江戶時代的獵奇小說，見證傳說的魅力無遠弗屆。 當中國本草學、西洋蘭學衝擊江戶日本，學者們如何認真考證人魚的藥用功效？繪下他們所認知的人魚？大眾又為何對「人魚木乃伊」如此著迷？且看這項古老傳說如何成形，又在經歷科學祛魅後，於現代創作中獲得真正的永生。
美國克里夫蘭藝術博物館「梅景書屋」展覽－吳湖帆與其現代上海的交遊圈
展至 11/8
美國克里夫蘭藝術博物館舉辦的「梅景書屋：吳湖帆與其現代上海的交遊圈」，是首次向美國大眾全面介紹著名的收藏家、鑑賞家兼藝術家吳湖帆（1894–1968）的展覽。克里夫蘭藝術博物館因藏有數件留有吳氏題跋，而能藉展現其卓越藝術鑑賞力的作品，以及印有其藏印的館藏，因而適合這類主題式的展出。另有展出吳氏弟子作品，以呈現他們如何透過臨摹「梅景書屋」收藏的傳世巨作來學習。其他展件則說明吳湖帆與當時的收藏家、畫家及詩人之間的頻繁往來與藝術追求。吳湖帆與其同儕在中國傳統書畫精神的傳承以及延續至現代的歷程中，扮演了舉足輕重的角色。
從古代到近世日本工藝集錦－大和文華館「日本工藝之美」
展至 10/28
大和文華館將於八月二十九日（六）至十月十八日（日）舉辦「日本工藝之美─從古代到近世─」特展。本展將從館藏的日本工藝品中，精選出陶瓷、漆器、金工、染織及玻璃器物，並依時代順序展出。期待各位能透過展覽中陳列的多元作品，關注日本工藝品的文化、美感意識、技術，以及消費階層的變遷等面貌。
傳奇山水：宋畫中的崇高視界──美國納爾遜博物館宋畫大展
最後 8 天
美國納爾遜—阿特金斯藝術博物館特別推出「傳奇山水：宋畫中的崇高視界」特展，精選館藏十二幅極具代表性的宋代山水畫，呈現中國繪畫史上的巔峰成就。展覽不僅呈現兩宋山水畫的風格演變與筆墨造詣，更深入探討畫作中蘊涵的道教精神、天人合一哲思，以及人與自然間的和諧秩序。展品涵蓋傳李成〈晴巒蕭寺〉、許道寧〈漁父圖〉、夏圭〈山水十二景〉及喬仲常〈後赤壁賦圖〉等珍貴名跡，體現詩書畫共榮的藝術境地。特展亦同步梳理作品流傳歷史與二十世紀博物館藏品形成的歷程，帶領觀者透過宋畫感受穿越時空的崇高視界與深厚文化價值。
南都佛畫，千年流轉：奈良國立博物館「南都佛畫」特別展
2026年夏季，奈良國立博物館與美國波士頓美術博物館攜手推出重磅特展「南都佛畫：奈良天平之美」。從法隆寺壁畫的黎明曙光、藥師寺〈吉祥天像〉展現的天平盛世，到因明治神佛分離而流出海外的珍貴返鄉文物與「神佛習合」〈春日曼荼羅〉。展覽重現日本古都美學脈絡，更是跨越千年的東亞文化交流與藝術復興絕佳見證。
世界盃之外，故宮跨越千年的運動盛會。國立故宮博物院「騁技與運動──書畫中的技藝與體能活動」展
臺北故宮「騁技與運動──書畫中的技藝與體能活動」特展將時間推回數百年前，重新觀看中國古代社會中的「運動」，騎馬、射箭、蹴鞠、投壺、登山、舞蹈與百戲，在書畫中如何被呈現，如何透過身體活動鍛鍊技藝、建立禮制、展演休閒娛樂，甚至形塑政治與文化認同。45件展品，涵蓋6件「國寶」，分為「演武與習禮」、「球戲競技」、「大顯身手」、「登高望遠」四大單元，涵蓋軍事訓練、宮廷娛樂、民間表演及山水遊歷等不同面向。其中，聚焦「國寶」的獨立展間，為《元代帝半身像・元太祖》（成吉思汗像）睽違13年再次公開展出。
屈原的Blue！橫山．抱石都很瞭！形似之外─談傅抱石與橫山大觀所畫〈屈原圖〉的淵源和歷史
三閭大夫屈原，為中國歷史上最具悲劇色彩的人物，其形象與軼事，從戰國以來便被人們詠誦流傳著。傅抱石強烈的愛國心，貫穿其一生的言行，亦左右著其在中國畫改革路途上的選擇，在他的作品中常有時代的因素存在。近代藝術家受到外在氛圍的影響，是立即而明顯的。唯有將兩人的作品置於當時的歷史脈絡來分析，才有可能理解其中差異，而不會流於表面風格的詮釋。在對橫山大觀與傅抱石的屈原圖創作背景、圖像的來源做更為深入的探究之後，再回頭來觀看兩圖，「形似之外」的其它解讀，或許才會成為可能。
錯字也是書法的一部分
「人非聖賢，孰能無過。」書法除了藝術性，同時也是傳遞文字與訊息的媒介。本文首先介紹各類看似錯字，實則屬於異體字、通假字、避諱以及書法中的慣用寫法與添筆；接著說明各種古代的誤寫樣態，以及各種修正方式，學會理解隱藏於書跡中的修改「密碼」。此外，更進一步探討「正字」觀念的形成，介紹官方標準字體的建立的幾個重要作品。最後，透過院藏傳世經典的法書作品，彰顯的錯誤與修改，不但未減損作品魅力，反更彰顯運筆的真實感，以及手寫所蘊含的人性溫度。
再造翡色──近代日本「青瓷熱」與高麗青瓷的再製造
今日人們對「高麗青瓷」的認識，除來自高麗時代原有作品 ，亦深受二十世紀初學術研究、工藝再現與古董市場發展所影響。本文將從近代對高麗青瓷的收藏、研究與再現出發，重新檢視高麗青瓷如何在近代被重新塑造。某種程度上，今日人們觀看高麗青瓷的方式，本身亦是這段近代歷史的一部分
經緯之間的帝國日常──蘇州博物館「蘇州織造」特展
清代紫禁城內，從身上的袍服、案上的文房四寶，到架上的陳設器用、佛前的供器與節令裝飾，處處流露清雅的蘇州風韻。遠在京城，如何掌握地方產業，進而取得想要的物質？其中牽連著一套既嚴密又靈活運轉的制度系統，而運作系統的關鍵樞紐即為「蘇州織造」。今年春天，蘇州博物館慶祝建館二十週年，隆重推出「蘇州織造」特展，回顧這座城市與清廷的歷史淵源。展覽立足清宮檔案與傳世文物，重新審視這個既為人熟知、卻又常被過度簡化的主題。
