陳飛豪

陳飛豪,生於1985 年。文字寫作上期冀將台灣史與本土想像融入藝術品的詮釋。藝術創作上則運用觀念式的攝影與動態影像詮釋歷史文化與社會變遷所衍生出的各種議題,也將影像與各種媒介如裝置、錄像與文學作品等等結合,目前以寫作與創作並行的形式在藝術的世界中打轉。曾參與2016年台北雙年展,2019年台灣當代藝術實驗場之「妖氣都市:鬼怪文學與當代藝術特展」、2021年國家攝影文化中心的「舉起鏡子迎上他的凝視—臺灣攝影首篇(1869-1949)」以及2020/2021東京雙年展。著有《史詩與絕歌:以藝術為途徑的日治台灣文史探索》。

從夏目漱石到日落山城: 2024黃金盛典藝術祭與《夢十夜》中被割裂的「陰性自我」
日本作家夏目漱石(Soseki Natsume)出生於德川幕府末期,恰巧是明治時代展開前一年的1867年。而發表於190...
喧囂的孤獨——關於臺灣膠彩畫的三個提問
「膠彩」這個誕生於1970年代的「台灣的發明」,在現今「重建台灣藝術史」的熱潮之後,許多日治時期的相關作品,也躍入觀者眼...
超現實主義百年記持:日本超現實繪畫與映照至臺灣的微光倒影
1940年代,日本超現實藝術發展因為戰爭,蒙上一層陰影的同時,這美學意念的種子,反倒在一名前往日本留學的臺灣少年莊世和心...
島嶼與私人的心象風景:劉耿一的殖民越境與威權反思
初見劉耿一的繪畫作品,觀者可以從畫面構成中感受到濃厚的陰鬱抽象氛圍。劉耿一生於日治時期末期,童年分別在臺灣和日本度過,並...
「愚公移山:楊逵聲與影」——葉陶的再現和日治臺灣跨語作家的難題與妥協
2024年3月,立方計劃空間(立方)的「愚公移山:楊逵聲與影」策展人葉杏柔試著從「楊逵」這個歷史符號出發,一方面回顧這段...
館舍開放與城市失落空間再現—藝術介入下「打開空間」的社會想像
日治時期作為臺灣初識現代性與「摩登生活」的起始,後來歷經政權更,遺留下來的建築資產,則在文資意識慢慢覺醒之際,慢慢地再利...
「小世界」的大議題:微觀視角其實沒有比較不政治
2023年台北雙年展的「小世界」主題某種程度看似挑戰了過去雙年展常見的鉅觀議題框架,但其實仔細觀覽這次的展出內容,事實上...
臺灣當代劇場的「靈性追尋」?陳哲偉、黃鼎云和彭弘智的靈魂實驗
傳統戲曲本身即具有極深的泛靈想像,與人民的精神生活與信仰想像緊密連結。但在東亞文明開化後的現當代劇場,卻意外地在現代性與...
《鹽月桃甫》紀錄片:宮崎地方性下「逆殖民路徑」的藝術史追尋
2021年於日本東京首映,由日本畫家小松孝英(1979–)所主導拍攝的《鹽月桃甫》紀錄片,這幾年在台日兩地,皆有相關的放...
【2023鬼月專題】日本明治催眠熱在台灣:被遺忘的「現代性咒術」?
明治的催眠熱席捲日本的當下,台灣已入帝國版圖八年。這個始於民間,而非殖民政策下的熱潮與這座島嶼的關係為何,十分引人好奇。...