是到了文化部整頓下屬公立美術館／博物館的時候了，如何公開、明確定位，而非疊床架屋、加劇族群衝突，非常重要。臺南市美術館二館近期傳出將升級為中央級國立美術館，在國立臺灣歷史博物館、國立臺灣美術館（以下簡稱國美館）外，又多了第三座中央級美術館，看似合理，反定位不清，值得文化部作全盤思考。爬梳臺灣美術史，應是在2016年時任文化部長鄭麗君提出「文化政策白皮書」的內容之一。
鄭麗君對臺灣美術史的調查、研究、論述、展覽與出版，都做得很有起色，尤其遠赴國外，爭取順天美術館與洪瑞麟家屬的作品捐贈，也帶給臺灣前輩藝術家後代許多啓發，讓陳澄波、林玉山、倪蔣懷、劉啓祥等前輩藝術家們的遺作，得以回到公立美術館。其中，臺中張鴻標醫生的後代，更將密藏半世紀的黃土水鉅作捐給國美館。國美館迄今已36年，在面對日益增多的收藏，空間、設備壓力沉重，再加上外界期待，要保持與時俱進可說備感艱辛。臺灣前輩藝術家的珍貴遺產該如何處理？從遺作管理、儲存、修護到研究推廣，超乎家屬能力，因而期待政府出面解決，朝野上下絞盡腦汁。
近20年，隨國際拍賣公司撤離，臺灣藝術市場急速邊緣化，隨著展覽、交易機會銳減，市場訂價大權旁落。許多已屆耄耋的藝術家後代苦不堪言，想出售作品卻賣不掉，想捐贈也面臨許多棘手問題。2016年，時任臺中市長的林佳龍，響應臺灣美術史策略，有意把臺中州廳規劃為美術館，作為臺灣前輩藝術家的收藏大本營。怎奈，2020年六都選舉，林佳龍連任未果，臺灣前輩藝術家「找家」計畫生變。因2020年2月，新上任的臺中市長盧秀燕，把該州廳留作臺中市政府的三局處辦公使用。
為什麼盧秀燕市長不願前輩藝術家「起家」臺中？臺中已有國美館，又國際普立茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize）得主妹島和世（Kazuyo Sejima）光環的「綠美圖」，若加上附近港區美術館、民間展覽空間，臺中不缺美術館。八年來，熱心人士積極尋覓新標的，目光朝向新舊兩座美術館的南美二館。南美二館也是普立茲建築獎得主坂茂（Shigeru Ban）打造，座落蛋黃區，俐落挺拔、四面通透。偏偏在「法人化經營」制度下，啟用以來經費上捉襟見肘，壓力甚巨。當然，一座以法人機制營運的美術館，若升格會不會被認為是無償充公？地方政府於法理失據。
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其實，早在南美館啓用前，曾經有過一、二館不同定位，一館以近現代為主，二館鎖定當代並與國際連結。但因實力派前輩的堅持，接軌國際當代藝術全盤轉向，陶醉在一甲子前「臺南美展」的榮光中。文化是累積，緬懷是美德，但遠眺未來不能蹉跎猶豫。南美二館升格，要有實質的作為。其中，有兩件事，特別提醒主管團隊：
一、文化部管轄下，三座中央級美術館／博物館的明確分工與定位。若南美二館以臺灣美術史為主、以現當代區分，那麼既然收藏了臺灣前輩藝術家的遺作，渡海來臺大家又是否要收藏？若不收，是否成為另一種群族割裂？史博館收藏了1960年巴西聖保羅雙年展參展藝術家作品，包括東方、五月畫會藝術家；國美館以現當代藝術家為主，但也有不少大陸來臺藝術家的作品，是否有機會重新規劃，給予大眾更明確的斷代與整理？若參考羅浮宮作法，以正館為核心，再依年代、品項成立分館，而不是三家都叫國家館彼此重疊。
二、解決前輩藝術家的捐贈問題，除時尚、功能完備的收藏館空間外，對於稅制獎勵，抵稅門檻、修護典藏環境、研究展覽，甚至國際推廣的規劃與連結，缺一不可。時間不等人，不只前輩畫家遺作處理，必須跟時間賽跑。如走過三、四十年收藏歲月的臺灣清翫雅集，日思夜想的是如何讓典藏品不離散，甚至追問如何在他們有生之年，捐贈給美術館，政府不妨一併思考。
本文原刊載於《今藝術&投資》2024年9月號384期
