表演藝術

【metameta專欄】在劇場與展演之間：鄭智源《》中的導演問題
在交換機制透過傑克森的資訊傳遞模型轉化之後，「導演在『後戲劇劇場』之後的角色為何？」這個問題，或許已經變成這樣的問題：作...
《當金蓮成熟時》：啟蒙式民族起源神話的陽具崇拜
全劇的核心在於翻轉「蕩婦」的積極意義，然而卻弔詭地對於「偉人」毫不懷疑。在開場宏大的音樂，以及整齊的身體秩序中，即使批判...
共創及媒介轉換下的作品生命延續與再造：專訪「返回：第二章」參展藝術家河床劇團與蔡佳葳
河床劇團的《事物的重量》，去年即首先於「C-LAB未來媒體藝術節」中實體亮相。當該作來到「返回：第二章」時，除了是劇團參...
暴力的歷史，無縫的劇場：評《明白歌：走唱白色記憶未竟的故人事與未來歌》
真實性之所以是以白色恐怖為主題的劇場的重要審美準則，並不意味著劇場就應該再現真實，乃至於成為真實本身。正因為劇場始終是和...
【評論的「挑戰」】我們真有（需）要培育評論人嗎？劇評人養成與高等教育
「戲劇顧問」組這樣的設置是否造成劇評人的挑戰？是，也不是。但這個事件發生的偶然，以及尚未對焦的想像，突顯的是：劇評人自身...
【評論的「挑戰」】中間的位置：表演藝術機構化生產下的評論
若有朝一日評論真進入機構、面對機構化，是否就會轉換生產位置，成為機構的代言？或是轉換另一個問法：戲劇顧問是否是一種評論？...
【專題】評論的「挑戰」
評論行為從一種寫作、紀錄，到成為對話的開端，甚至在不同層面與程度上，回頭賦予作品意義、重新定義了創作與社會的公共關係。這...
「試一下，更好」：臺北表演藝術中心公布首波展演節目，將於3月啟動試營運
隨著場館工程接近尾聲，場館硬體進入最後驗收階段，北藝中心審慎規劃為期兩個月的試營運，首先將透過劇場節目展演，測試技術設備...
河床劇團《被遺忘的》：活裝置與（超）現實美學（？）
意象的應用策略變得至關重要，「改編事件」也成為了意象劇場的雙面刃——即能有效切斷與現實事件糾纏不清的「追溯真實」究責關係...
疫情下的表演藝術扶植協作及國際交流的施與受：專訪愛丁堡藝穗節臺灣季策展人葉紀紋
在「連結臺灣」（Connecting with Taiwan）的主題下，葉紀紋將「臺灣季」定位為一個文化部設在愛丁堡、面...