報導攝影巨擘紀錄1949年政權即將移轉下的中國：布列松在中國1948-1949｜1958

原定於今年四月於台北市立美術館（以下簡稱北美館）展出的「布列松在中國1948-1949｜1958」，因疫情影響而延期。本次展出布列松1948年至1949年及1958年兩次在中國拍攝的紀實攝影，見證中國近代史、歷史移轉的重要時刻。

2020.06.19

「布列松在中國1948-1949｜1958」展覽。（攝影／張玉音）

事實並不有趣，對事實的觀點才重要。
——布列松

亨利．卡蒂埃．布列松（Henri Cartier-Bresson）其早期攝影風格受到超現實主義興起的影響，拍攝時特別注意人物神情與整體構圖結構。他於1947年與好友創立紀實攝影的指標馬格蘭攝影通訊社（Magnum Photos），1948至1949年，布列松在中國停留了10個月，期間在《生活》（Life）、《巴黎競賽》（Paris Match）等雜誌發表了多幀中國所見所聞之影像。當時值國共內戰時期，但在這些影像中不見戰爭的煙硝，反而突顯大時代下的人間肖像，這系列照片也成為報導攝影史上最好的作品之一。而在1958年他又在中國官方人員的全程陪同下，親眼見證了大躍進、人民公社等的改革興起，攝取了看似繁榮的空中樓閣。

策展人蘇盈龍、米榭勒．費佐（Michel Frizot）與北美館館長林平。（臺北市立美術館提供）

記錄西方對於中國的認識

北美館館長林平表示，布列松的攝影擺盪在「決定性瞬間」和報導攝影兩個風格之間，但其超現實與現代主義融合的風格，重新定義紀實攝影的美學，本次展出均為原版照片。布列松基金會遵照布列松遺志，不再沖洗複製，因此展出照片不乏孤本原件，尤其珍貴。林平也強調這是這系列照片第一次能夠到亞洲來展示，也是第一次以這樣全面性規模來展出。林平提到兩位策展人，企圖將布列松放回歷史論述之中，以時間軸的意義來表達整個展示。

而這批作品另外的重要意義，是記錄了西方對於中國的認識，布列松的報導攝影作品，凝視並捕捉上個世紀中國的轉變與遞嬗，亞洲近代歷史的發展線索於攝影畫面中隱然可見，展覽具有綴補臺灣文化脈絡的重要意義。

布列松，《在南市區的一間肖像畫舖子，作品不是實際寫真就是從相片臨摹》，上海，1949年8月。（臺北市立美術館提供）

布列松，《一日將盡，排隊的人們仍抱著希望能買到黃金》，上海，1948年12月23日。（臺北市立美術館提供）

布列松輾轉行過上海、杭州、南京、香港

這批展覽照片的背景起源，主要有兩個時段，一是1948年，布列松受到當時全球單期發行量超過500萬本的美國《生活》（Life）雜誌委託，進入中國拍攝記錄政權即將易主的關鍵時刻。1948年12月3日布列松初抵已遭人民解放軍包圍的北平，隨著圍城情勢日益險峻，在12月15日轉往上海。在北平不足半月的日子裡，布列松共拍攝了26卷底片、超過900張的照片，這一系列照片隨後在《生活》雜誌1949年首刊號以〈北平的最後一眼〉為名刊登專題，在國際間廣為流傳。離開北平的布列松，隨後輾轉行經上海、杭州、南京、香港等城市，在9個月之內見證了上海金圓券風暴、國共兩黨協商破裂後國民政府自南京撤退、解放軍進駐南京等歷史事件，並用他的鏡頭捕捉時代巨輪下的軌跡。

布列松，《孩童正從一幅寫著「…媽媽們都是上學去…」宣傳標語的看板前經過》，北京，1958年7月。（臺北市立美術館提供）

其二則是1958年，對中國念念不忘的布列松再訪北京與上海。時逢共產黨「大躍進」發起之時，布列松見到的中國已與十年前氛圍大大不同。在中共當局的安排陪同之下，布列松側拍了如建國慶祝遊行、學生參與挖建游泳池等畫面。這系列照片向國際展現了中國歷經政權更迭的不同面貌，引起國際關注。面對劇變的時代，鏡頭下掌握複雜的人物與社會情境，動盪不安，但畫面仍維持一貫的嚴謹構圖；系列紀實照片相互獨立，展現布列松著名的「反紀錄式」的攝影特色（anti-documentary style），冷靜而中性地捕捉歷史瞬間的人物形色。

「布列松在中國1948-1949｜1958」展場一景。（攝影／張玉音）

台北做為此系列展覽的首站

本展由法國攝影史研究權威米榭勒．費佐（Michel Frizot）與臺灣策展人蘇盈龍共同策劃。兩位策展人根據時序與布列松的行旅足跡，以先後造訪取鏡的城市與遭遇的歷史事件設定各系列照片主題，透過影像順序鋪陳時代的動盪。

米榭勒．費佐表示，對於這批照片，整整過了60多年沒有人公開做過展示，但這批照片發表的當時，引起社會廣泛的討論，讓他們很好奇。展出作品包含五張原版的照片、當時布列松使用的膠卷、他為膠卷做的註記、寫給家人的書信等，所有的資料都可以協助我們了解當時的中國，和他在中國的狀況。

布列松，《紫禁城中，一萬個新招募的國民黨新兵正在列隊》，北平，1948年12月。（臺北市立美術館提供）

費佐也表示，布列松獨特的報導攝影風格可明顯呈現在此展。他不只是讓攝影變成敘事和說故事，他注意人、構圖等美學結構在紀實攝影中的意義。他始終感興趣的不是事件，而是人在歷史與洪流中的改變，這批影像無論對臺灣與中國都是非常重要的史料。

布列松，《坐在食肆窗內的跑堂或店主，苦力在簷下用餐》，北平，1948年12月。（臺北市立美術館提供）

策展人蘇盈龍補充強調：「本展最先在巴黎布列松基金會展出，由於這一批相片對臺灣歷史具有特殊意義，費佐教授與我特別針對北美館重新策劃展出內容。與巴黎展出相比，本次新增約40件的原版相片；首度展出電報、印樣、原版雜誌等檔案文件。此一歷史檔案在北美館展出，在數量及規模上均最為完整，並成為全球巡迴首站，後續將巡迴北京、米蘭等地。」

瑪汀．芙朗克，《布列松》。（臺北市立美術館提供）

林平館長最後提到，北美館有一張由布列松第二任妻子瑪汀．芙朗克（Martine Franck）所拍攝的布列松肖像，照片中的布列松正在自然博物館中畫素描。當時他與芙朗克相遇已離開馬格蘭攝影通訊社，這之後他把所有的時間都奉獻給素描，想轉向創作的媒介與方式。林平也提到這件典藏串起這次「布列松在中國1948-1949｜1958」的發生，一個屬於布列松期盼成為藝術家的想望，也冥冥之中被默默實踐。