侯玉書與何孟娟談「春之培力 & 春之展望」計劃,企業贊助如何為固化的藝術環境打開新可能?
「春之藝術行政人才培力計畫」是多年來少見、從民間發生的基金會與民間協會合作的贊助計劃,它以系統性的培力計畫,不只試圖改變藝術界對待藝術行政工作的方式,也正在改變企業贊助藝術在臺灣的想像。
「春之藝術行政人才培力計畫」是多年來少見、從民間發生的基金會與民間協會合作的贊助計劃,它以系統性的培力計畫,不只試圖改變藝術界對待藝術行政工作的方式,也正在改變企業贊助藝術在臺灣的想像。
東和鋼鐵文化基金會第八屆「國際藝術家駐廠創作計畫」於六月發表成果,莊普在一個月的駐廠期間完成的11件作品,散佈於工廠園區將之打造如雕塑公園般,呈現出不同以往的環境氛圍。在緊迫的時程中,這些看似藝術家信手拈來、靈光一現的作品,無論是全然的新發想抑或是原有概念的再昇華,皆回應著莊普數十年來構築的創作脈絡。
黃迦在創作中時常將目光聚焦在底層社會,並嘗試以共創的方式,邀請攝影對象參與創作,對現有的權力關係提出顛覆性的視角,同時探討人的無根性和自我意識。
文化中介組織與民間藝博會的合作、國際藝術機構對原住民族藝術的關注、商業畫廊規格化的作品保存制度,與企業看待藝術收藏與贊助的視野轉變,正成為為臺灣原住民族當代藝術市場加溫的後台。
在林清汶看來,許雨仁無疑將傳統/當代、本土、國際結合出了獨特樣貌。對應這樣一位到處野晃的藝術家,以自己的靈魂一面汲取古典傳統中的精華,一面以上山下海的身體力行面對自己所立足的真實土壤,林清汶以「又野又雅」稱之。此次北美館回顧展,系統性地收斂了許雨仁的創作歷程,與此前幾次畫廊展覽所展現的片斷有所不同,足以讓人看到更全面的許雨仁。
讓一顆獅頭被視為是工藝品,並與委託方溝通創新製作的設計提案,這在當代設計與藝術產業中,看似再簡單不過的委託文化,被實踐在傳統的文化祭儀生態中,是沾沾喜氣推廣超過十年的漫漫長路,才終於實踐出來的一步。
2010年,研究中心由蕭瓊瑞主編,出版了多達32冊的《楊英風全集》,並建置了藝術教育基金會網站,收錄了完整的作品、照片與史料。楊英風美術館館長王維妮認為,這些資料的齊全使得「英風百年-楊英風藝術大展」得以迅速成形,「嚴格說來,這個展覽已經準備了13年。」作為藝術家的家屬,尤其出家的三女兒寬謙法師和長子楊奉琛,以及媳婦與美術館館長王維妮始一起終承擔著保護和推廣楊英風藝術遺產的重要責任。
化身為一封信的這篇觀察書寫文章,內容擷取自與張立人聊創作的對話或多次的日常閒聊、記事本中對於藝術家工作過程的筆記、手機裡的側拍照片、與北師美術館多位館員們的情報交換、寫好了卻沒說出來的導覽稿內容、基於長年對他作品的評論視角等——來縱觀看待張立人「戰鬥之城.終」從展覽前期籌備工作到展覽開放後之所得,向你們、不知名的觀眾與藝術圈讀者之間交錯對話。
在長達數十年的藝術實踐中,石晉華成就了他在亞洲當代藝術進程中,無可取代的觀念行為藝術實踐與歷史地位。藝術界得知石晉華逝世噩耗,無不表示驚訝愕惋。
對瓦旦來說,這類似於織布「縫合」的概念。布其實是由不同的圖紋組合而成,這些圖紋並不是連續不斷,它們中間會有很多空白,而舞者是一條條絲線,一塊布得要透過絲線的移動穿插——身體進入不同空間、場域的經驗交疊——才能完成,最後雖然會形成某個「整體」,但其中也會透露每個主體的樣態。於是乎,TAI身體劇場的每個舞者都不只是某個動作的執行者,也不是單純完成編舞家舞譜的表演者,他們鼓勵舞者去探索自己的身體養成,回到自己成長的地方,去對自己的生活與文化經驗提問。