肇新審源:唐英與畫琺瑯
在清宮琺瑯彩技術引入景德鎮生產的過程中,督陶官唐英(1682-1756)扮演重要角色,各種玲瓏交泰瓶、轉心瓶形制和裝飾的創新,都暗示了督陶官受歐陸工藝的影響。作為技術官僚的督陶官,從西方傳教士、地方窯工和舊藏瓷器處學到了各種設計,加以選擇重構,以此創作新樣。為了實現新樣,又推動了形制和彩料的實驗。
在清宮琺瑯彩技術引入景德鎮生產的過程中,督陶官唐英(1682-1756)扮演重要角色,各種玲瓏交泰瓶、轉心瓶形制和裝飾的創新,都暗示了督陶官受歐陸工藝的影響。作為技術官僚的督陶官,從西方傳教士、地方窯工和舊藏瓷器處學到了各種設計,加以選擇重構,以此創作新樣。為了實現新樣,又推動了形制和彩料的實驗。
北師「光」展覽
在「光」的策劃過程中,北師美術館特別邀請了知名臺灣歷史學者周婉窈作為研究計劃主持人,在她的經典著作《臺灣歷史圖說》當中,事實上就曾經針對臺灣現代藝術與啟蒙的經過提出觀點與整體脈絡,在此書中,周婉窈以黃土水與音樂家江文也,兩位不同領域的創作者作為臺灣現代藝術的破題,並娓娓道來這座島嶼美學啟蒙的重要時代。
吳梅嶺,本名吳天敏,其父吳燦從事洋行貿易,兼職繪製廟宇壁畫與燈籠的繪師,因此他自幼即協助塗刷、寫字、製作藝閣等工作。公學校畢業後,1918年吳梅嶺獲樸仔腳公學校錄取為教員,經一年講習後,翌年八月正式成為該校教師;1921年考取臺北師範學校講習科,一年後獲得公學校准訓導的資格。回到嘉義,先後任職於六腳公學校、朴子公學校與朴子女子公學校。當時任職於朴子女子公學校道家政教師黃笑(1892-1970)請吳梅嶺繪製供學生刺繡的圖稿,自此求者甚眾,因此在擔任公學校教員之餘,他也繪製刺繡的底圖以補貼家用。
倫敦東方陶瓷學會是全球著名的亞洲藝術賞鑑收藏社團。今年為了歡慶學會成立百週年,OCS籌劃「百年清賞:東方陶瓷學會的收藏家、鑑賞家及博物館員(Collectors, Curators, Connoisseurs: 100 Years of The Oriental Ceramic Society)」特展,於倫敦大學亞非學院汶萊藝廊舉行。
《昇仙太子碑》位於河南省緱山,在連接神都洛陽和中嶽嵩山的道上。這塊碑設立於武周聖曆二年(699),一直是嵩山行旅以及考古訪碑的熱門景點,這自然是因為碑陽有一代女皇武則天的書蹟。相比起來,這塊碑的碑陰受到的關注就少得多。但《昇仙太子碑》自立碑開始,碑陰就蘊含著重要的資訊。
「唐明皇」為唐代第九代皇帝李隆基(685-762)的別稱,取自其諡號「至道大聖大明孝皇帝」。古代史書多用廟號「唐玄宗」稱呼李隆基,然清代康熙皇帝名為玄曄,為了避諱才廣泛使用「唐明皇」。歐美博物館典藏品名稱多採中國人物畫原有的畫題直譯,因此有唐玄宗(Emperor Xuanzong)及唐明皇(Tang Ming Huang/Emperor Ming Huang)兩種譯法。
北京故宮博物院藏宗教類祭法器文物〈銅鍍金嵌石蓋爐〉(圖1),為「五供」之一,不僅具有莊嚴肅靜的宗教意義,其顏色和裝飾紋樣也具有特定的宗教美學色彩。由於年代及保存環境的影響,該爐出現塵汙嚴重、金屬氧化鏽蝕、嵌件脫落、結構鬆動變形等傷況。本文利用科技檢測確認了文物的材質,並通過X射線電腦斷層掃描檢測設備對其內部結構進行探析,進而針對文物傷況,進行除塵、除鏽、嵌件補配等保護修復步驟,使文物最大程度恢復原貌。
好不容易入選一年一度的官辦美展,年輕畫家似乎要揚眉吐氣了,未料時局巨變,夢竟成空,畫家謝木流就是此悲劇時代的藝術過客之一。他以作品《南園》入選1943年的第六屆府展,被評為「名噪一時,可惜戰爭爆發,府展停辦,畫家夢碎」。謝木流曾跟隨彰化北斗知名畫家余德煌學習膠彩畫,戰後放棄繪畫,改走生活竹藝創作,繪畫作品僅留存此《南園》黑白圖錄。
其入選第三回臺展的作品《朝之臺南運河》(1929),從畫面的暈染痕跡與水漬色塊判斷,此畫使用水彩作為創作媒材。《臺灣日日新報》漢文記者評論讚賞此作前、後景構圖層次分明,呈現和諧之美。高均鑑善用畫面中兩方河岸線條與前方的戎克船船桅與彎曲船身,交錯而成的動感畫面營造,從其入選第四回臺展的《朝》(1930)一作可見,畫家再次以靈巧、清新的俐落筆觸描繪台南市郊運河的早晨風光,博得評審好評。