藝術展演

那都是關於聽著海浪的拍打聲：本事藝術「作浪」
吳虹霏於本事藝術策劃的群展「作浪」，即是立基於奈曼尼斯的理論。藝術家從海潮、河流、雲霧到冰山，從極地、山林到火山，在白盒...
自然與畫意，要講的通通在圖畫裡：臺北市立美術館「李義弘：回顧展」
回顧李義弘畫作，敘述性的山水畫意或有曲境的山水逐漸淡去，對筆墨材質進行多元實驗性嘗試，個人性的技術、材料、主題選擇顯發，...
等比再現光之教堂：「挑戰—安藤忠雄展」巡迴展台北最終站，呈現半世紀的建築奮鬥思路
安藤忠雄認為，當建築邂逅大千世界的物象，因而喚起的各種對話，才有訴諸人類靈魂的力量。如何使這些對話更為激烈、內容更加豐盛...
奧拉之城：相機視角與兒童的眼光
小朋友所看到的「奧拉之城」究竟是什麼樣子？無論如何想像，大人都很難勾勒這樣的世界吧？何不讓孩子自己說？念頭一轉，我訪問起...
新北市美術館首檔典藏線上展「廢墟再迷走」，開啟跨域虛擬感官體驗
新北市美術館首次典藏展透過館藏與跨域藝術作品的對話，以線上即展場的概念，讓觀眾不受時空束縛，透過多樣的互動瀏覽模式，從旅...
心勝於物：弗利爾賽克勒美術館「日本中世的禪」
自今年三月起，弗利爾賽克勒美術館推出「心勝於物─日本中世的禪」，為該館成立以來首次大量展出禪宗水墨畫，以來自中國和日本的...
「瑪莉官：時尚革命者」開展：從藝術系學生到時裝品牌主理人，瑪莉「官」藝術什麼事？
為何北美館要展一位英國戰後女性時尚設計師的展覽，瑪莉「官」藝術什麼事？北美館館長王俊傑在現場中特別說明，之所以決定與英國...
挑戰普羅觀眾，鬆動地緣想像——香港六廠紡織文化藝術館「再紡東亞系列二：邊織邊拆的網」
「再紡東亞系列」展覽分成兩部分，去年開幕的首章「手中的羅盤」由 15 組設計師與藝術家聯合參展，從生活化角度切入東亞的思...
無法對焦的視野：2022惠特尼雙年展「保持緘默」
本屆惠特尼雙年展的主題「保持緘默」來自美國口語，意指對任何敏感性資訊或秘密避口不談，以免招致危害，通常接著某件必須保密的...
當一切堅固的東西都（再次）煙消雲散：「鏡子：療癒工藝線上展」
由台灣藝文空間連線TASA協會主辦、策展人洪秉綺所策劃的「《鏡子》療癒工藝線上展」，在疫情之中轉為線上展出，或巧不巧地回...