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【評論的「挑戰」】不說再見,如果藝評還有明天:王聖閎談藝評與編輯的第一現場(下)

【評論的「挑戰」】不說再見,如果藝評還有明天:王聖閎談藝評與編輯的第一現場(下)

「屬於台灣在地的理論該如何產生?」王聖閎近年思考理論內生式的可能性,其中一個方向的答案是「要從作品裡找」。他認為評論者有時必須回到一種與作品直接對話的赤裸狀態,在這樣的對話關係中嘗試找出合宜的評論概念,而這種概念生產的方式,他稱為「作品主義」:從作品的特質中挖掘潛在概念,以此擴充在地藝術知識,並進一步促進在地理論誕生的可能。
延伸閱讀|【評論的「挑戰」】留下來,與離開的人:王聖閎談藝評與編輯的第一現場(上) 是編輯,也是藝評人 評論生態中與藝評人合作密切的藝文「編輯」角色,在數位與社群媒體全面興起的時代下,除了角色與受眾的質變,又面對何種挑戰?王聖閎認為歐美許多重要的國際綜合媒體、雜誌,其實都有機構資源聘任全職的藝評人,作為這個媒體和公眾對話文化議題的人設(儘管這樣的專職數量近十年來也已大幅凋零,註1),但...


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張玉音(Yu-Yin Chang)( 341篇 )

現為恆成紙業內容品牌野点(nodate)總監,從藝文網路媒體再度回返紙質與內容生產的實驗。熟悉台灣藝文生態產業結構,並關注跨文化圈的共通困境,致力編輯感官內容的閱讀體驗。近期埋首爬梳台灣刺青產業歷史,前中年的興趣是步行、茶道和花藝。
策畫專題〈為何我們逃不出過勞?藝術行政職災自救手冊〉曾獲金鼎獎專題報導獎。曾任「典藏ARTouch」總編輯、Podcast節目「ARTbience藝術環境音」製作統籌。