臻品藝術中心及其母企業龍寶建設長期深耕於台中建築及藝術界,今年為臻品藝術中心成立26週年,推出年度策畫展「我們」,以建築、藝術做為母題,邀請策展人秦雅君提出策展概念回應與思考。
策展人秦雅君說到:「藉由藝術家的作品來呈現空間思考與實踐的多樣性,是我自始至終的核心概念,但在萌生這個想法的同時卻也覺得,如果只有這樣的話,遊戲的性質似乎淡薄了些,於是我試著加入另一個我有興趣探究的情境,也就是合作這檔事。畢竟藝術家們最低限度總可以在展覽裡同時實現自己的作品,做為策展人的我卻經常性焦慮於如何集合諸多藝術家作品的展覽成為一件作品。」
「我們」展場一景,圖為秦政德作品《冷島-中關系列:中關》。(臻品藝術中心提供)
秦雅君提出以空間做為建築與藝術共同的基本元素為策展核心概念,從藝術作品與臻品硬體空間的關係及連結出發,思考如何以「空間藝術創作」類型的藝術家回應一樓、二樓、地下室各自的個性與特殊性。秦雅君提出分別關注於空間、時間、文化地理的藝術家名單王德瑜、杜偉、秦政德。展覽概念不只是將藝術家原先的作品與展覽空間搭配,而是請藝術家自行挑選藝術家夥伴,透過合作關係共同為此次展覽進行作品計畫的討論。秦雅君希望此展不只是策展人的思考意識,藝術家也能對此展覽提出更多的回應及思考,藉由藝術家的合作關係,從我到我們,再到臻品所在的空間、時間、地理環境,與中部地區整體環境互相呼應。
王德瑜慣用膜做為創作手法,膜充斥在空間中被空間所包覆,膜亦包覆著空間;膜的形體也做為一種載體,將空間拓展至另一個向度。陳慧嶠的作品《我們之間》是為此空間特別做的作品,以鐵板為基底與乒乓球在此做出抽象意象,橘色球體巧妙地放置在空間中思索及暗示空間經緯與作品的相互關係;她與王德瑜的作品並置於一樓,兩者間的關係曖昧卻又彼此呼應。
穿越一樓空間來到地下室,黑暗中紅色光束於空間時而來回移動掃蕩時而停滯,觀者的目光隨著光束在空間中探索,感知也在黑暗中被放大。此起彼落的音源在空間中迴旋,與擴大機撥放的話語重疊迴響,語序段落交雜著低音頻震動,暗示著聲音與空間的當下關係。此為謝大良以技術角度協助杜偉藝術創作,也讓他從專業技術支援身分轉變成共同創作者,讓我們重新思考藝術家與專業技術合作夥伴如何集體思維、構築成作品的「我們」。
「我們」展場一景,前為王德瑜《No.87》,後為陳慧嶠《我們之間》。(臻品藝術中心提供)
關注歷史的秦政德與劉和讓,此次以冷戰期間的台美關係為主題,並以臻品所在地台中進行時空背景探討,他們選擇冷戰時期位居要角的清泉崗基地發展「冷島-中關」系列。每一件碑皆做為一段人、事、物的註記,乘載著某段國家歷史記憶化作一件件紀念的方式。個體與個體思維的交織,及思考如何將空間、作品匯合成我們,就有待每個人的觀看及參與。
巫敏瑄( 7篇 )追蹤作者