正在閱讀
藝術博覽會Web3.0的實體佈局:ART TAIPEI 2022是否撬開畫廊對於NFT的真實見解?

藝術博覽會Web3.0的實體佈局:ART TAIPEI 2022是否撬開畫廊對於NFT的真實見解?

Tangible Actions for Art Fairs Web 3.0? Did ART TAIPEI 2022 Open Up Realistic Insights on NFT for Galleries?

雖然akaSwap上已經有虛擬展廳,但為何有必要在藝博會現場有實體的展覽呈現。王新仁與羅禾淋表示,實體才有可能創造不同社群實際交流的節點,當不熟悉Web3.0的藏家來到這個展區,他可以有傳送門能夠到Web3.0的世界,可以直接在現場掃碼購藏,NFT藝術家洪司丞就全程在現場,與有興趣了解NFT藝術的藏家直接做面對面的互動。

近年數位藝術市場因區塊鏈技術愈趨成熟,全新型態的NFT交易模式進入大眾視野,也深刻影響數位型態藝術品的既有交易模式。國際間已有不少藝術博覽會,在實體的展會中添增NFT的專區,已逐步成為國際大型博覽會的標準配置。今年社團法人中華民國畫廊協會與台北藝術產經研究室,關注數位交易轉型的趨勢,在ART TAIPEI 2022台北國際藝術博覽會現場,與亞洲著名NFT平台akaSwap,聯手帶來「加密藝術專區 Crypto Art Zone」的實體展區,專區也邀請策展人羅禾淋,以「凝視 × 邏輯 × 詩學」為題廣納畫廊推廣的藝術家NFT之作。

「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場。(本刊資料室)

「類工作坊」的策展溝通模式

akaSwap藝術總監王新仁與羅禾淋於台北藝博現場表示,其實這次在台北藝博實踐實體展場,最耗工的是以「類工作坊」的模式,手把手的和協會畫廊會員溝通基礎的NFT概念,許多畫廊甚至是從Web1.0的概念直接跳接到Web3.0,彌補這當中畫廊端基礎知識的落差,也成為王新仁與羅禾淋合作中,最著力突破的點。目前NFT雖然在熊市的嚴冬,但反而是ART TAIPEI認為好的時機點,來彙整傳統視覺藝術領域、畫廊產業對於NFT這項新科技的回應。

「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場。(本刊資料室)

許多畫廊當然對於NFT牛市時有較大的熱情,但王新仁認為對於新興媒材不應該在其還未成為完整生態時,就只想投機從新興領域賺取快錢,他類比畫廊產業的經營,一定也是經過無數的牛熊市,和藏家與藝術家建立深入的互動與信任,最後才留下經典的畫廊域藝術作品。羅禾淋這次相當欣慰有指標畫廊旗下的藝術家加入這次策展,這次策展模式是先溝通NFT與區塊鏈的基礎知識,由畫廊端和旗下藝術家討論,最終再向策展人提案藝術家名單,最後由策展人篩選確認。包括耿畫廊的袁慧莉,本身即非常積極與NFT藝術社群互動。采泥藝術更說服霍剛發行其作品動態版本的NFT,這對許多藝術家與畫廊來說都是一次躍進。

延伸閱讀|ART TAIPEI 2022台北藝博VIP看什麼?典藏編輯台精選17件必看作品

「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場袁慧莉作品。(本刊資料室)
「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場霍剛作品。(本刊資料室)

既然是虛擬的藝術作品,為何需要實體展示?

展題「凝視 × 邏輯 × 詩學」羅禾淋表示,傳統視覺創作用畫筆來堆疊創作,但是在NFT領域所象徵的未來創作方式,是用影像與程式的敘事,來做表達。程式碼其實會更類似處理文學創作,以這樣的概念來思考未來新媒體藝術的發展。

雖然akaSwap上已經有虛擬展廳,但為何有必要在藝博會現場有實體的展覽呈現。王新仁與羅禾淋表示,實體才有可能創造不同社群實際交流的節點,當不熟悉Web3.0的藏家來到這個展區,他可以有傳送門能夠到Web3.0的世界,可以直接在現場掃碼購藏,NFT藝術家洪司丞就全程在現場,與有興趣了解NFT藝術的藏家直接做面對面的互動。王新仁也表示,從開展到現在,他親身溝通數位完全不了解Web3.0的藝術家,到最後直接在現場下單作品,這也是他過去在NFT交易平台間不會有的經驗,可以直接面對傳統藏家理解他們的困惑,並直接為他們解惑,這個展間更像是會客室。

「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場藝術家洪司丞作品,藝術家全程在作品旁向實體藏家解說。(本刊資料室)

王新仁認為真實世界與NFT世界絕對有一道牆存在,這道牆其實斷續都有藝術家從傳統的藝術世界跳入Web3.0世界。他與羅禾淋其實就是持續創造兩邊交會的節點,因為這道牆未來的兩端很可能是通暢的。

王新仁認為真實世界與NFT世界絕對有一道牆存在,這道牆其實斷續都有藝術家從傳統的藝術世界跳入Web3.0世界。圖為藝術家王新仁於展出現場。(本刊資料室)
「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場藝術家王新仁作品。(本刊資料室)

NFT藝術家實體參訪經驗

目前專注於NFT藝術市場發展的藝術家張明曜,也在參訪「凝視 × 邏輯 × 詩學」後表示,他肯定台北藝博處理實體NFT展示的判斷,但展覽仍是以傳統視覺藝術的論述、策展方法來建構展覽,NFT藝術、NFT藝術家和akaSwap的能動性,在這場策展裡並沒有被凸顯,是他覺得身為NFT社群的一分子,覺得比較可惜之處。

以2022年巴塞爾藝術展香港展的「NFTs + The Ever-Evolving World of Art」為例,其中明確的推廣節能區塊鏈 Tezos,推廣的方式也是針對目前在Tezos鏈上知名的生成藝術家,在現場推出大版次的交流,和台北藝博是要將傳統藝術家推往NFT藝術界的出發點很不同。張明曜認為對NFT藝術家而言,他期待可以透過這個專區更理解畫廊方是怎麼看待這個新興媒材,他們如何想像未來的藝術世界,但在以藝術作品和論述為主的層次下,這樣背後的討論難以被呈現,也難以顯現傳統畫廊真實的思維,「理解畫廊方真實的想法,至少對像我這樣的藝術家,未來要評估NFT藝術合作的畫廊時,我可以很清楚知道他們對於新興媒材的態度,到底是封閉或開放,對我來說要打開兩方的交流,是更需要相互理解與透明度的存在。」

「凝視 × 邏輯 × 詩學」展覽現場。(本刊資料室)

延伸閱讀|解封之後的國際藝術力:2022台北藝博中的國際畫廊,如何與台灣藝術市場重新連線?

張玉音(Yu-Yin Chang)( 329篇 )

文字女工與一位母親,與科技阿宅腦公的跨域聯姻,對於解析科技、科學與藝術等解疆界議題特別熱衷,並致力催化美感教育相關議題報導,與實踐藝術媒體數位轉型的可能。策畫專題〈為何我們逃不出過勞?藝術行政職災自救手冊〉曾獲金鼎獎專題報導獎,並擔任文化部、交通部觀光局指導的「台灣藝術指南」專冊、「台灣藝術指南TAIWAN ART GUIDE」APP研發計畫主持,以及Podcast節目「ARTbience藝術環境音」製作統籌。曾任《典藏.今藝術》企畫編輯、副主編、社團法人台灣視覺藝術協會理事,現為藝術新媒體「典藏ARTouch」總編輯。