吳其育

北美館2026亮點公布:推出坂本龍一、超現實主義等重量級國際合作展
「坂本龍一|觀音.聽時」回顧已故作曲家與藝術家坂本龍一(Ryuichi Sakamoto, 1952–2023)自 20...
萬物如何邀約:中美館從複數敘事孕育的新倫理生態系統
讓我們談談「邀約」,從中美館的論述中,這份邀約是由萬物發出的,是因為有萬物的邀請,我們才能看見敘事的多樣性。如同人類學家...
如何成為「臺灣人」的樣子?一篇看懂2025臺灣美術雙年展「黑水」
睽違3年,由文化部所屬國立臺灣美術館舉辦的第9屆「2025臺灣美術雙年展」今(15)日於國美館辦理開幕式,文化部政務次長...
數位與實體的交會,藝術拓展社群與展演的可能 ─「北美館開放網絡計畫」
回顧第一年的「北美館開放網絡計畫」,其不僅推動展演的發生,更關注數位時代下技術如何介入藝術,並回應社會與生活的各層面。線...
如果我們終將與AI共同生活,他是否能像山一樣思考?高美館「山演算」的新生態系統
策展人引用科學家詹姆斯.洛夫洛克《新星世:即將到來的超智能時代》中的概念,如果未來我們終將與AI共同生活、甚至被AI主宰...
【回望當代:當代如何轉了彎?】移動觀點下,2011年至2020年臺灣錄像藝術的兩個切面
如何接續並進一步思考2011年後迄今的移動時代,臺灣錄像作品的相應表現。我認為,這不僅不同於陳界仁、袁廣鳴、王俊傑等人於...
徜徉大數據的時代浪潮,2022大臺北當代藝術雙年展《登入公海》
由國立臺灣藝術大學發起的「大臺北藝術節」在10月28日開幕,今(2022)年的大臺北當代藝術雙年展主題為《登入公海》,聚...
星球錄像:論吳其育「它物紀」
吳其育此次在TKG+的新展「它物紀」(2022),可視為乃繼「時間91平方米」(TKG+ Projects,2017)與...
【評論的「挑戰」】留下來,與離開的人:王聖閎談藝評與編輯的第一現場(上)
「屬於自己的評論語言為何?」藝術評論總是在梳理藝術家創作中比較創造性的一面,藝術家當然可以反問評論者「在你文字中比較具創...