「這本書充分佐證了設立CCAA評論家獎的原因：中國藝術雖呈現一派富有生氣的景象，但仍極度缺乏如此類型的獨立藝術評論。」
朱朱帶給我們的《灰色的狂歡節——2000 年以來的中國當代藝術》內容詳實，該書基於他提交給中國當代藝術獎2011 評論獎（CCAA）國際評審團的寫作提案，他憑此成為當之無愧的獲獎者。2000 到2009 年這十年是中國內外重新審視中國當代藝術的重要時期，朱朱對此作出新穎而深刻的分析，比提案所承諾的更加精彩。這本書的出版非常及時，正值關於中國當代藝術正典受到熱議——誰受矚目？誰正淡出？誰塑就了這種藝術？在何時以何種方式？……
這本書充分佐證了設立CCAA評論家獎的原因：中國藝術雖呈現一派富有生氣的景象，但仍極度缺乏如此類型的獨立藝術評論。在早年，這種匱乏是由於當時不夠細化的藝術運作機制——文化領域裡沒有獨立的媒體，這些媒體也沒有獨立性。這種情況下，真正的獨立撰稿人無法獲得足夠的物質回報以維持一份職業。然而，現今的藝術市場飛速發展，有大量的藝術媒體出版物、藝術書籍和展覽條目，物質條件已大為改善。不過大多數評論性寫作必須迎合市場的需要—畢竟，市場幾乎是唯一可以證實藝術好壞的方式。這是由於仍然缺乏能夠與市場力量抗衡的強大資源—比如有影響力的博物館機構，它們願意並有能力在其運作中參與藝術討論，特別是獨立的分析與批評，其目的都在於指導關注視覺藝術並有意向投資的受眾群，這一群體正飛速成長。除此之外，針對那些意欲從事藝術批評的學生，中國學術界遲遲沒有設置專門的課程。
評論家獎希望從兩方面應對這些問題：1. 就獨立藝術批評提出廣泛的討論，這一話題對推動中國藝術創作至關重要，同時也鼓勵獨立寫作；2. 資助關於中國當代藝術的深度研究專案，這種專案很可能無法從其他途徑獲得資金。最後，我衷心感謝所有CCAA 評審團的成員，他們熱烈的討論和敏銳的評判催生了這一極具關注度的結果。評審團由五位成員組成：龔彥（《藝術世界》主編，復旦大學上海零時藝術中心主任）；李立偉（Lars Nittve，香港九龍M+ 視覺文化博物館館長）；田霏宇（Philip Tinari，《藝術界》總編，尤倫斯當代藝術中心館長），王璜生（中央美術學院美術館館長），烏利．希克（CCAA 中國當代藝術獎創辦人）。
同時要感謝香港九龍M+ 視覺文化博物館對我們活動的資金贊助。我特別要感謝CCAA總監劉栗溧，她和她的團隊高效而富於魅力地組織了評審團會議、評審流程及媒體溝通，所有這一切促成了這本書的成功出版。
關於本書
《灰色的狂歡節：2000年以來的中國當代藝術》
藝術史上第一本關於中國當代藝術的經典文集，全面記錄2000年起中國當代藝術與社會思潮發展歷程！
烏利．希克（Uli Sigg）( 1篇 )