就學期間、離開學校後…？藝術家給學生的人生指引

《1人藝術無限公司：我是藝術家，我自己賣作品！個人創意事業營生指南》

做個藝術家需要投入大量的專注與時間。為了讓自己更有紀律，我想到的辦法是做些日常練習，像是每天畫些東西或拍點照片，甚至把這些成果貼在網路上以示負責。

複合媒材藝術家麗莎・所羅門（Lisa Solomon）作品豐富，她擁有加州大學柏克萊分校（藝術實務學士）和米爾斯學院（藝術設計碩士）的學位。

她的創作反映出將家庭生活與手作工藝交相融合的顯著興趣，而且已經在美國加州的聖荷西美術館、日本的小海町高原美術館等世界各地的場館展出。她曾在芝加哥的「大衛・溫伯格攝影」（David Weinberg Photography）、紐約的「高爾森・貝克爾藝術」（Garson Baker Fine Art）等藝廊舉辦展覽，目前的合作對象則為洛杉磯的「華爾特・馬奇爾藝廊」（Walter Maciel Gallery）和舊金山的「福雷迪計畫」（Fouladi Projects）。她曾出版過《手╱作》（Hand/Made）這本作品集，也寫了一本關於刺繡的書《結・線・縫》（Knot Thread Stitch）。儘管經營著忙碌的藝術事業，她還是騰出時間寫部落格，並在舊金山州立大學教授藝術課程，運用她在人生中習得的教誨，幫助指引下一個世代的藝術家。

麗莎・所羅門(Lisa Solomon)出版著作，Draw 500 Everyday Things: A Sketchbook for Artists, Designers, and Doodlers (2016)，圖片取自個人官網 http://www.lisasolomon.com/

大學時期的經驗，在妳今日的成就中扮演著什麼樣的角色？

我和在柏克萊教我藝術的一位教授凱瑟琳・雪伍德（Katherine Sherwood）建立了深厚的情誼。這是我第一次和一位現職藝術家接觸來往，這份經驗也十分正面。她談及自己的工作時，都會把它視為認真嚴肅的追求，而不只是興之所至的努力，這也改變了我的世界。向她學習的經驗，讓我了解自己可以成為一名藝術家，如果沒有人跟我一樣認真看待這件事，那也無妨。

妳從柏克萊畢業後曾在藝廊工作，這份差事對你的藝術家事業有何影響？

我最初找到的是餐廳端盤子的差事，因為我心想如果晚上才工作，白天就可以用來創作。但踏出校門以後，即使我在自己的公寓裡設置了一個工作區，終究還是沒利用白天創作。我於是決定另找一個藝術圈的工作，這樣我就能從中找到立足之地，或至少獲得一些啟發和激勵。我發現布朗史坦╱基伊藝廊Braunstein/Quay Gallery）有個職缺，便打電話給凱瑟琳和另一位曾在這間藝廊開展的教授。他們都出言力薦，後來我終於取得了這份工作。這份工作不僅讓我得窺藝術界的運作實況，也確切地目睹藝廊為藝術家所做的一切。我和現職藝術家們互動交流，發現每位藝術家都有自己獨特的生財之道。這份經驗也激勵了我重拾畫筆繼續創作。

紀律對妳的創作有多大的引導力？

做個藝術家需要投入大量的專注與時間。為了讓自己更有紀律，我想到的辦法是做些日常練習，像是每天畫些東西或拍點照片，甚至把這些成果貼在網路上以示負責。每天只要花十五分鐘素描一下或畫張小圖，這樣的日常練習會強制你一定要做點什麼。無論有沒有心情，你都必須每天創作，才會有所進展，尤其在事業剛起步時更應如此。或許你會發現，在窮極無聊或不情不願時，你反而會創造出最好的作品！

妳是怎麼和第一家藝廊簽約合作的？

離開了布朗史坦╱基伊藝廊，我在上研究所之前又到了舊金山的灰岩藝廊（Graystone gallery）為艾德・羅素（Ed Russell）工作。我們一直很親近，所以當我即將完成研究所學業時，就協助艾德處理一場藝術博覽會的參展事宜。他要我挑些自己的創作，和他代理的藝術家作品一起陳列。後來，算是運氣很好，新墨西哥州的理察・雷維（Richard Levy Gallery）藝廊在博覽會上買了我的一幅作品，並且把我納入旗下成為他們的藝術家。

這件事說來反諷，因為我曾跟艾德說過，我覺得自己還沒準備好要在藝博會上展出作品。我也因此很早就懂得：離開舒適圈、去做你覺得不自在的事，是很重要的。

妳是怎麼出版作品集的？

這本作品集是蜜兒出版社（MIEL）的智慧結晶，這是一家位於比利時的出版社。幾年前我經由部落格交流「結識」了這間公司的經營者伊艾倫・羅爾桑（Éireann Lorsung），我們的網友情誼就這樣維繫許久。當我二○一一年在米蘭開展，伊艾倫也自願來幫我設置展場，我十分感激她的協助，透過這次經驗，我們的友情也更加深厚。後來，她便跟我接洽，要出版我的作品集—我從未料想過自己在職涯中會有這樣的機遇。

妳又是怎麼談定《結・線・縫》這本書的出版合約呢？

《結・線・縫》會出版，是因為「寶庫」（Quarry）出版社的一位編輯看過我的部落格，知道我很喜歡在自己的創作中運用刺繡工藝，她於是向我提出這本書的企劃案。那時我正準備要去米蘭開展，女兒才兩歲而已，而且我已經重返教職，我也不認為自己適合寫書。我的惶恐超乎想像。不過我開始想到，這也許是自己今生僅有的一次出書機會，所以就決定這麼做了。

麗莎・所羅門(Lisa Solomon)作品，圖片取自個人官網 http://www.lisasolomon.com/

妳會給學生什麼建議，幫助他們在離開學校後步上成功之路？

首先，處理你的恐懼、並且設法克服它是很重要的。恐懼是藝術家之間常見的通病，會讓你失去動力、寸步難行。還有，身處藝術圈，面對否定和拒絕也是必然的經驗，你可以因為慘遭否定好好難過個一天，然後就要重整旗鼓、再度出擊。要不斷地冒險，隨著時間過去，你就會發現這變得更容易了，因為你也會有所斬獲。報名參加評審制的展覽和競圖，主動和你夢想中的藝廊聯絡。創造新的作品，並請求良師益友的指教。擬定工作進度表，而且要堅持遵守。爭取各種缺額和機會。支持你的藝術家朋友們，成為藝術社群中積極正向的一員。人們可能會因為你的作品搶眼優秀而給你機會，但也可能因為你的和善、專業和易於共事而這麼做。