忠泰美術館「場域・啟發—隈研吾展」：建築大師四大靈感工具與全新戶外創作《摺箱》亮相

“Kengo Kuma: Place/Inspiration” at JUT Art Museum: The Architecture Master’s Four Inspiration Tools and Unveiling of His Latest Outdoor Installation, “Oribako”

忠泰美術館24日於「明日聚落」一樓空間展迎來五週年計畫第二檔展覽—2021奧夫塞計畫「場域・啟發—隈研吾展」，呈現隈研吾近年精選作品，包含六件文化機構如博物館、美術館或文學館等建築作品，與11件充滿實驗性的裝置模型、書籍，此外，隈研吾針對此次展覽創作了一件全新戶外裝置《摺箱》（Oribako），讓台灣、日本均有茶文化的兩地進行文化的交流。

東京奧運於23日正式開幕，主場館「新國立競技場」由日本建築師隈研吾（Kengo Kuma）操刀，話題備受討論。將目光放回台灣，忠泰美術館24日於「明日聚落」一樓空間展迎來五週年計畫第二檔展覽—2021奧夫塞計畫「場域・啟發—隈研吾展」，呈現隈研吾近年精選作品，包含六件文化機構如博物館、美術館或文學館等建築作品，與11件充滿實驗性的裝置模型、書籍，此外，隈研吾針對此次展覽創作了一件全新戶外裝置《摺箱》（Oribako），讓台灣、日本均有茶文化的兩地進行文化的交流。

「場域・啟發—隈研吾展」展出六件文化機構建築作品，與11件充滿實驗性的裝置模型、書籍。（ ©忠泰美術館）

「場所，是我在設計建築時最重視的一點，如何將每個不同場所的力量、每個場所的能量，轉譯為建築的形態，是我一直以來的嘗試。」隈研吾在本次展覽問候影片中表示。擁有「負建築大師」之稱的隈研吾，在建築設計中講求取材在地，並能退一步凸顯出自然環境與地形特色，在台灣也能看見其建築設計案，包含：臺北白石畫廊、臺中未來勤美術館以及臺中巨蛋等，在本次展出的六件文化機構建築模型中，能夠一窺大師的創作細節包括：位於日本的早稻田大學國際文學館（村上春樹圖書館）、東京工業大學 TAKI PLAZA、GC齒科博物館研究中心以及位於菲律賓祖先的智慧博物館；另外，還有兩件代表作，分別是位於蘇格蘭的V&A博物館丹地分館與丹麥的安徒生博物館。展覽中除了精選作品之外，在「靈光乍現」展區中呈現以手機在世界各地拍下的照片與自述影片，呈現隈研吾在面對不同場域所帶來的啟發能量。

隈研吾的四大靈感工具：「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」

展覽中隈研吾透過自己的視點擷取出「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」等四種獲取靈感的工具，建築的功能不應該成為環境中的阻礙，而是連結人與環境的橋樑，讓建築扮演起適合該場域的角色。

首先，V&A博物館丹地分館（維多利亞和艾伯特博物館丹地分館）菲律賓新石器時代文化遺產所設計的祖先的智慧博物館，以及即將於2021年秋季竣工的早稻田大學國際文學館（村上春樹圖書館）三件建築作品皆以「孔洞」概念出發，場所將透過孔洞來傳遞訊息。而在隈研吾2020年冬季剛竣工不久的東京工業大學 TAKI PLAZA中，則導入了「傾斜」的元素，讓空間呈現連而不斷裂的感覺。

第三要素「粒子」，隈研吾認為極小的顆粒，如：小石子、葉片、塵埃等，是建構場所的重要元素。隈研吾在自然現象中獲得啟發後運用於建築設計中，而建築中的小型場館（Pavilion）進行了許多粒子組合的實驗，無法在大型場館中完成的概念，其將會回歸至小型場館中，例如：位於日本愛知縣的GC齒科博物館研究中心，便是將日本古法導入，建築整體皆無使用釘子或者黏著劑進行接合，形成「千鳥」格狀結構體，透過60公釐見方的木條搭建而成的木製建築。

建築鮮少會將時間作為主題，而隈研吾卻將「時間」納入了獲取建築創作靈感的泉源之一。即將完工的丹麥安徒生博物館，以作者安徒生位於奧登色的故居為中心，希望讓觀者身在其中時不會感覺像在建築物之中，而是穿梭在不同的時間裡，像是體驗安徒生小說一般。

日本茶室與傳統摺紙文化體現《摺箱》

本次展覽中隈研吾創作一件全新戶外裝置作品《摺箱》（Oribako），靈感來自於日本茶道文化，在戰國時期，茶文化正處於蓬勃發展階段，織田信長，豐臣秀吉等均對於茶道非常講究，因應需要周遊列國的需求，移動式的茶室也成為進行重要對話的場所。隈研吾將茶文化作為延伸，並加入摺紙的概念，期盼作品能成為人際溝通的庇護所。展覽因應防疫政策，在忠泰美術館館內展出的「聚變：AA倫敦建築聯盟的前銳時代」將延期至12月5日，展覽均採取線上預約制。