日本自然系建築代表：平田晃久台灣首次個展

日本建築師平田晃久（Akihisa Hirata）於台灣首次完整個展「人間自然——平田晃久個展」，於2019年3月16日至6月23日在忠泰美術館展出。平田晃久出生於1971年，師承伊東豊雄（Toyo Ito），曾榮獲多項新銳及新秀建築獎項，兼具論述與設計的實力，至今已成為日本中生代建築師重要代表之一。本次將展示12件近年的代表作品，呈現其獨特的建築風格，將為台灣建築界帶來全新的思考方向。

今年普立茲克建築獎（The Pritzker Architecture Prize）頒給日本建築巨匠磯崎新（Arata Isozaki），即是肯定其在建築理論上的努力，「人間自然——平田晃久個展」也注重建築理念的傳達，特別邀請日本重要的建築學者五十嵐太郎（Taro Igarashi）擔任策展顧問，及建築評論人市川紘司（Koji Ichikawa）擔任策展人，展覽以「人間自然」（Human Nature）為名，此標題具備著多重解讀的可能性與曖昧性，才更確切地呼應了平田所抱持的開放且包容的創作理念。

人們認知中的建築往往單指人類生活的空間，而平田卻採取更宏觀的視角，將建築比喻為廣納各種生物的生態系。「蝴蝶穿梭纏繞於群花縫隙間，這樣的空間是否有可能化為建築呢？」自少年時期對於生物就有濃厚興趣的平田晃久，觀察到蝴蝶在花朵間飛舞，存在著一種沒有明確邊界的三度空間；同樣的，建築不單是純粹的內與外，人、自然與建築間的界面也應是彼此交融纏繞，亦即所謂的「纏繞的相容性」（Karamarishiro）。當退離以人類為中心的觀點，讓建築逐漸將人居生活與自然連結起來，形成如同生態系的角色，將會遇見新的人為自然。

本展精選出多件近年具代表性作品之模型、影片和文章，「纏繞」是貫徹平田晃久所有創作的關鍵字。2017年的作品《太田市美術館．圖書館》融合了美術館與圖書館空間機能，更在設計初步階段，便邀請市民和營運單位進行多次討論，平田展現其開放包容的理念，也因此為作品帶來精采的成果。

2015作品《Taipei Complex》藉由框架與斜坡的大膽設計，傳達「人為」與「自然」非二元對立的關係，而是一體兩面，彼此共生牽連。此作品雖未具體落成，但創造出的新型態建築已足以讓人產生許多想像。2018年位於台北市的作品《富富話合》，不同於大部分大樓的平整立面，而是設計出像小山丘般、充滿律動感的表情，住戶可擁有自己的露台，平田認為此作品是最適合21世紀的亞洲高樓層建築原型。位於東京的2017年作品《Tree-ness House》，是一棟以大樹為概念的建築。房間與挑空、樓下與樓上、室內與露台彼此纏繞交織，此有機形式產生大大小小、如樹洞般的室內空間，人們可以依照自己的習慣找到合適的使用方式。

除了豐富的作品呈現，本次展場空間設計特別由平田晃久事務所團隊親自操刀設計，以「纏繞」概念為基礎，將美術館改造成能延展出各種可能性、如海洋般的全白空間，漂浮其上的島嶼形成展台，觀眾可輕鬆愜意的徜徉其中，成為一種生態系的有機概念。

忠泰美術館作為一座探索未來的美術館，自2018年的「零城——馬可．卡薩格蘭：邁向第三代城市」展、接續今年度的本展和即將於秋季推出的「對話：Oyler Wu Collaborative展」，皆是邀請中生代建築設計師以「個展」系列的方式，從他們創作的核心思想切入，展現建築設計的力量與多元面貌。忠泰美術館不僅成為他們發揮創意的平台，更期待成為激發新生代創作者對於未來更多想像、思考的觸媒。