循著時代之門 Through the doors of time
找尋自己的路上 Where is your self？
「看見了什麼？感受了什麼？」歡迎你來到佛國，在旅程開始前，請先看看鏡中的自己，沉澱五秒鐘……
展場空間裡的指引區，圓頂拱形窗的鏡子上映照出的導覽文字，觀者的表面皮相與內心精神同時示現，開啟視覺感官與心靈感知。這個展覽很不一般，為中台世界博物館「佛．國：館藏泰國造像特展」，43件造像藝術涵蓋歷史時空，縱深完整，並透過旅遊的方式，營造出泰國寺廟壁畫、皮影戲、水燈節等泰國文化場景，穿越著「暹羅以前：墮羅鉢底（6至11世紀）、室利佛逝（8至13世紀）、高棉（11至13世紀）」、「暹羅王國：素可泰國（13至16世紀）、蘭納國（14至19世紀）、阿瑜陀耶國（1351至1767）、拉達那哥欣國（1782至今）」、「泰國」，其一道道不同時代與國王的「山門」，講述由古至今的泰國故事。本展策展人陳宜安為讀者觀眾帶來深度旅遊導覽。
佛系與國史之間，千佛之國的故事
「泰國」為1949年起正式啟用的國名，在此現代國家建立前稱作「暹羅王國」，位居中南半島之心臟地帶，民眾有95％信仰佛教，境內擁有3萬多座的寺廟，被譽稱為「千佛之國」。臺灣雖與泰國經貿、勞務、觀光關係密切，然而能以泰國為主題的古美術範疇展覽幾希。除博物館界收藏南傳佛教造像較少，學術研究相對缺乏亦是客觀現實，若又能以單一國家為主題者更是寥如晨星。近年以2019年故宮南院「薩瓦蒂泰─故宮泰文化特展」首開聲浪，接著即為此「佛・國」展，可謂首屈一指以泰國佛教藝術為題之特展，稀有難得。展名頗具巧思，二字合一意指泰國，分開則強調出佛之獨立特別性與泰國歷史政治系統之王國事實。
今日的泰國憲法規範泰皇必須是佛教徒，歷屆泰皇亦剃髮出家修行；廣為人知的「潑水節」佛教新年宋干節（Songkran），於每年的4月13日至15日舉辦（2024年擴大為4月12日至16日）。深植泰國人心的佛教，是在何時傳入泰國？又是如何地發展？
◆13世紀之前：墮羅鉢底、室利佛逝、高棉
佛教起源於印度，據研究應是公元前三世紀已傳至泰國，也幾乎是此一時期印度文化滲透至東南亞地區。約可以13世紀為時間分水嶺，此前泰國地域內有著許多城邦與王國，如泰國中部的「墮羅鉢底」、南部的海上霸主「室利佛逝」、占領大半個中南半島的「高棉」，起初多延續著印度梵像傳統，後因著不同的文化而漸次在地化，然各地風格迥異，這段時間也因信仰有上座部佛教、大乘佛教或金剛乘佛教等，使佛教造像題材豐富，佛、顯教菩薩、密教菩薩等，無一不有。展中的〈象頭神像〉（圖1）圓肚象首頭戴寶冠，屬高棉巴雍風格。祂是印度神話中濕婆神和雪山神女之子，是智慧知識之神和福德財富之神，頭額雙眼間具第三隻眼，能庇蔭信眾並為其破除種種障礙。在象頭神造型中，祂右手持自己斷掉的象牙，左手握著月亮。象牙為何折斷？乃因象頭神抄寫史詩《摩訶婆羅多》，史詩文字量極多，且需配合仙人口述吟唱的速度，連神筆都寫壞，於是便把自己的右牙折斷，沾上墨水，繼續不斷抄寫，終於成就功業。所以眾多畫像或雕塑中的象頭神只有左牙而沒有右牙，而祂亦是現今泰國最受歡迎的商業和學問之神。
◆13世紀：幸福的曙光，素可泰王國
13世紀，高棉素可泰地區發動叛變，以該地名創建出泰族史上第一個王國「素可泰王國」，Sukhothai意即「幸福的曙光」。為今日的泰文化立下重要根基，創製泰文、專弘上座部佛教，是泰國文化史上公認的黃金時期。於13世紀末到14世紀初，製作出特殊的造像：鵝蛋形臉龐、新月形眉毛、曲眉垂目、嘴角淺揚微笑、頭上高起的肉髻上為火焰狀的裝飾物等，佛像整體看來和諧又優美。
泰國佛像風格於素可泰王朝創建出自我風格，著重描繪佛陀超凡入聖的面容，此時期所創造出的古典原則，一直影響到後面的幾個王朝。其中最有名且深具代表性的特色造像即為「行走佛」。展中〈佛行走像〉（圖2）佛陀左手提起施說法印，右手自然下垂，一腳踩地面，另一腳則腳跟抬起，呈現優雅的行走之姿，面部柔和，右袒僧袍極為貼體，顯出人物體態的感官美，超然脫俗優美。於今泰北的觀光勝地「素可泰歷史公園」亦可見同類型的造像，而寬厚肩膀與手臂形成近乎方形的輪廓，則可見到關於斯里蘭卡風格的影響。展中一排青銅製「行走佛」的奉獻板，亦盛行於素可泰時期，後來演化為於今眾所熟知能配戴於身上祈福的「佛牌」。
◆14至18世紀：大航海新星，阿瑜陀耶王國
「阿瑜陀耶王國」又名大城王國，國土鄰近沿海，為大航海時代下的耀眼新星，在14世紀至18世紀時極為繁榮，是當時世界上最大、國際化程度最高的城市之一。15世紀後，因經濟的富足，阿瑜陀耶的造像多了商業城市的工藝之氣，做工更加精美，裝飾開始華麗。14至15世紀風格〈佛坐像〉（圖3），右手施觸地印，左手垂放身側，姿勢挺直，雙眉略彎，相連成弓形，仍保留墮羅鉢底造像特色。而小螺髮，額頭和螺髮間束一髮帶，使得面部更加方闊，杏眼寬嘴，嘴角含笑，身穿通肩袈裟，腰束寬帶，衣薄貼體，無衣紋刻劃，這些特徵則直接繼承高棉美術傳統。底座為兩端尖翹起的船型。全作身體結構形式化，雙肩和僧衣緣形成一長方形，爲典型烏通風格的作品。16至17世紀〈佛立像〉（圖4）則更多承襲了素可泰的風格，臉型修長。
◆18世紀晚期至今：拉達那哥欣王國
拉達那哥欣國早期延襲著18世紀晚期阿瑜陀耶的風格。中台藝術世界博物館館藏拉達那哥欣國時期佛教造像。主要來自於拉瑪三世（1824－1851 在位）、拉瑪四世（1851－1868 在位）和拉瑪五世（1868－1910在位）時期。拉瑪三世在位期間，瓦齊拉嚴王子奉命設計了40種新的佛像，用以象徵佛傳故事中的特定事蹟。例如持缽佛像即是第31尊佛像，為佛陀向釋迦族宣講須達拏太子本生故事後，率領兩萬名僧眾至迦毗羅衛國首都托缽化緣之事。〈寶冠佛立像〉（圖5）雙手捧缽於腰際，所戴的王冠、珠寶和裝飾華麗的服裝，皆與當時暹羅國王的穿著十分相似。在泰國持缽佛像，也是星期三下午出生者的「生日佛」，代表色是綠色，性格特色為富有理想與博愛。「生日佛」亦是由拉瑪三世所創，如西方的十二星座概念，七個佛陀的法相，對應著一週七天。
千佛千姿，百花齊放的主題造像
也在此19世紀中葉至20世紀初期，出現了許多不同主題的造像。1850年至1920年〈寶冠佛坐像〉（圖6）這尊佛像頭頂戴寶冠，身披珠寶，雙手結禪定印，以單跏趺坐於五位比丘之後。這五位比丘即為佛陀在鹿野苑初轉法輪時，最早跟隨佛陀出家修行的五位弟子。
館藏另有一件約同此這時期的〈濕婆神與佛〉（圖7）。本事源於1802年，拉瑪一世，詔譯出一則出自巴利語彙編，關於佛陀和印度教毀滅之神濕婆的故事。該故事流傳於拉達那哥欣早期。濕婆是宇宙與毀滅之神，為印度教最強主神。濕婆想要展現祂的力量，於是向佛陀發起一場捉迷藏。首先濕婆用一千層的泥土覆蓋自己的身體，並藏在地下深淵；然而佛陀輕易地就找到了祂。當濕婆去尋找佛陀時，祂於天地宇宙間尋找佛陀，始終找不到佛陀。最終，濕婆懇求佛陀出現，豈料佛就隱匿藏身於其頂冠之上。佛陀便趁此機會度化濕婆。在佛陀入涅槃之後，濕婆建造了一座神龕，供奉著佛陀的聖像。此故事亦表示出印度教被佛教化之概念。
展中此件濕婆神像以跪姿坐於其坐騎公牛之上，彷彿隨時可躍起，十隻手臂每隻手上都拿著一件武器。濕婆正面的寶冠中，藏有著一尊小佛像。而造像上的寶冠、珠寶和服裝，如同佛像一般，近似拉達那哥欣國王的服飾。相同類型的造像，也見於泰國曼谷國家博物館和美國舊金山亞洲藝術博物館。此像先前館方以為是菩薩像，經策展人陳宜安之研究與再發現，釐清形象後被確認為〈濕婆神與佛〉。
除了佛造像，也有著〈佛足印〉（圖8）。佛像出現之前，佛足印是代表佛陀的圖像。起初，佛足印常用於佛傳故事圖之中，以代表佛陀；而後，則常供奉於佛陀的行跡處，象徵佛陀曾經留下的足跡。即使在佛像盛行之後，這些地方仍繼續供奉著佛足印像。在信仰上座部佛教的泰國中，流行印有108個吉祥符號的石製和銅製佛足印像。這些符號可分成三類：吉祥符號、轉輪聖王的象徵（例如轉輪聖王的七寶）和宇宙的象徵（例如須彌山、四大洋、太陽和月亮、喜馬拉雅山和宇宙），由色界天到人間，呈現出佛教的宇宙論。佛足印像的中心，通常裝飾著一朵完全盛開的蓮花；108個符號則以網格狀的方式呈現；佛足印像的頂部繪有五個大圓圈，代表著佛陀的腳趾。信眾會在佛足印像上貼金箔，或在像上立錢幣。
此外，中台世界博物館典藏的三尊「帕瑪萊尊者像」亦是泰國流行參拜的尊者像，造像風格皆可追溯至20世紀早期，而尊者所著的袈裟，約在19世紀末首次引進暹羅，在拉瑪三世在位末期之佛教造像上十分流行。泰國人在葬禮上持誦《帕瑪萊經》，為亡人祈福令他們不墜入惡業的道路，因尊者的故事與佛教觀念中，輪迴、積功德相關聯，故在泰國的喪葬儀式中特別流行。帕瑪萊尊者像，手裡總是持拿著一面僧眾使用的扇子。在泰國，扇子通常使用於僧眾讀誦經文和為信徒祈福時。最具特色者為此〈帕瑪萊尊者像〉（圖9）不僅手中持物仍完整保存下，且為罕見之持鏡面者，透過底座殘損的銘文可推知供養人為女性，而供養的年份應為佛曆2468年（1925年）。
講述這段千年暹羅「佛國」故事並不容易，學者彼得・史基林表示：「要寫一段暹羅早期的佛教歷史並不容易。因為，與中國傳統的編年史相比，泰國沒有留下任何古代歷史的書面紀錄；即使曾經有過，現今也已不復見。因此，我們必須借助物質證據，透過博物館學和考古學，這些對古代人類、習俗和生活方式的科學研究，來加以理解。」「暹羅自古以來就信仰佛教，以至於許多自古流傳至今的佛像，仍然受到現代人的禮拜。但是，流傳至今的古代圖像，它們所存在的意義也發生了改變。佛像被製成，供為聖像，到被挖掘，重新發現、定義，存在了相當長的時間。而藝術史上最大的挑戰之一，就是試圖追溯和恢復圖像流傳的歷史；通過找到遺失的部分，拼湊出完整的歷史脈絡。」
本展除了展覽，並出版同名圖錄，可謂今學術界重要泰國佛教造像藝術之重典，該書涵蓋八篇專家學者專文：摩訶朱拉隆功大學〈泰國佛教史〉、摩訶朱拉隆功大學特聘教師彼得・史基林〈當佛法傳至暹土：早期泰國佛教的發展〉、美國芝加哥藝術學院尼古拉斯・雷維爾〈淺談墮羅鉢底及其鄰近文化之佛教儀式〉、英國倫敦大學亞非學院藝術與考古學系資深教師彼得・沙洛克〈亞洲海域中的赫魯嘎曼荼羅聖地〉、國立暨南國際大學東南亞學系教授嚴智宏〈素可泰時期的佛教與佛教造像〉、泰國國立法政大學歷史學系助理教授陳進昀〈烏通佛像背後的政治意向與現代流行成因〉、耶魯新加坡國立大學學院人文學院教授帕塔拉彤・齊拉普拉瓦蒂〈中台世界博物館藏拉達那哥欣時期佛教造像藝術〉、泰國藝術大學考古學院（藝術史）林森〈拉達那哥欣時期的佛足印象〉。
泰國離我們很近，似乎也很遠。異文化研究難度甚高，不僅於語言文字的隔閡，追溯歷史，不同時間、地域或流派之差異，都會體現於佛教藝術造像的外觀上，例如臉部形狀、個性特徵和裝飾細節等，反映出彼此間複雜的風格互動和文化交流。穿越每一時代王國，猶如打開心靈的觀景窗，從「看見」到「反觀」。
「佛國，無國界」，在看見佛國的時候，我們是否能看見自己？佛法說「人人都有清淨的佛性」，說明眾生的心性是超越種族、階級，平等沒有差別的。佛國，在古代是指印度；在展覽中，是指泰國。然而實際上，「佛國」的定義涵蓋更廣，即為所有佛法所在之。 觀展旅程結束，再次心靈叩問，最後的「是否能看見自己？」與最初的「看見了什麼？」引導文字相呼應。這場旅程，是明心見性，是開花見佛，亦是芥子裡見須彌，大千世界眾佛裡證見自己。
佛．國：館藏泰國造像特展
展期｜即日起至2024/5/19
地點｜中台世界博物館
參考書目與延伸閱讀：
李玉珉〈金銅佛造像特展精品介紹（四）─柬埔寨和泰國的金銅佛〉，《故宮文物月刊》第59期，1988年2月，頁118－125。
李玉珉、鍾子寅主編《佛陀形影：院藏亞洲佛教藝術之美》，臺北：國立故宮博物院，2015年11月。
中台世界博物館編《佛．國：館藏泰國造像特展》，南投：中台世界博物館，2023年7月。
中台世界博物館編《中台世界博物館館刊》第6期，2023年12月。
藍玉琦( 270篇 )