高雄市立美術館（以下簡稱「高美館」）成立23年首度展覽空間大改造，今（10）日舉行「靜河流深」開幕首展，為法人化的台灣博物館生態，跨出新步。
包括法國駐台代表紀博偉（Benoît Guidée）、義大利駐台代表蕭國君（Donato Scioscioli）、德國駐台幹部及南北藝文界人士，齊聚一堂，迎接高雄文化的新蛻變。
高雄市立美術館館長李玉玲（右起第6位）與參展藝術家合影；右起為澎葉生（Yannick Dauby）、須田悅弘（Yoshihiro Suda）、橋本雅也（Masaya Hashimoto）、柳美和（Miwa Yanagi）、科蘇思（Joseph Kosuth）；左起為Candy Bird、次仁札西．杰塘、蔡佳葳、陳文祺、石晉華；左起第7、8位為吳瑪悧、林麗珍。圖片提供：高雄市立美術館
「靜河流深」裡的多重意涵
這個開幕展覽，凸顯了五層意義：
一、高雄市長陳菊以藝術文化打造市政的政策下，透過副市長（前文化局長）史哲向台新銀行文化藝術基金會借將，挖得李玉玲，從台北南下主持全國第一個轉型行政法人的公立美術館改造大業，一年半後，果然交出了圓滿成績單。
二、留學日本、美國，重磅級藝術專才，李玉玲首肯南下主持高美館，絕非陽春行政館長。她集空間改造、人才敦聘、國際交流、專業論述、館藏提昇、策展專業於一身，讓偏居南台灣的高美館，成為全國公立博物館界後來居上的嶄新亮點。
三、高雄市財源拮据，能說服高雄市政府及高雄市議會，前後通過約4,000萬元的高美館整建經費，把延用23年的陳舊一樓大廳進行大破大立的整修，可說是空前之舉，展現地方溝通良好、意見一致的優質結局，堪稱各縣市表率。尤其連續三年，每年2,000萬的藝術品典藏經費，亦彌足珍貴。
四、高美館重新打造現代化展廳，可望與國際接軌，繼「靜河流深」之後，年底還有「赤裸之身：泰德美術館典藏名作展」、戶外延伸的「KMFA Pavilion輕構實驗建築」計畫，都是國際重量級展覽，不但令人耳目一新，而且也發揮國際連結、企業界募資的能量，昇華高美館的位階，功不可沒。
五、人和發揮極致，高雄開展，台北的無垢舞蹈劇場南下相挺，不少賓客專程從台北、台中搭高鐵南下，甚至夜宿高雄，讓北來南往一日遊成為可能，為藝術到高雄過夜，也彷彿成為挺李玉玲、挺高美館的新可能性。
藉無垢舞蹈劇場演出揭開高美館新局
開幕展於下午3點30分展開，展覽名稱「靜河流深」，是希望以光線定義空間，河流成為隱喻，叩問美術館與城市連結的可能性。在抵達高美館簽完名後，有工作人員在入口處，拿著朱砂筆為來賓在額頭上作一紅標記，分享無垢舞蹈劇場「保平安」印記。
無垢舞蹈劇場開幕表演與裝置作品《緩行中的漫舞》。圖片提供：高雄市立美術館
新整修完成的高美館雕塑大廳，呈現了四個樓層的挑高空間，寬敞明亮。廳堂中央，從三樓直瀉而下的左右兩塊綠色大布幔，中央的一條則從二樓灑下，下方有一位靜止不動宛如雕塑的男舞者，面對一面大銅鑼盤腿靜坐，等待開幕，呈現出有如宗教般的威儀。由林麗珍率領的無垢舞蹈劇場甫自加拿大征戰回國，顧不得時差，馬不停蹄南下為高美館開幕祈福，為配合高美館開放性的大空間，林麗珍特別重新編舞，無縫配合開幕時的演出。
由於206花蓮震災的救援工作仍在持續進行中，無垢的演出首先帶領現場觀眾一同為災區祈禱，希望「天佑花蓮，平安台灣」。以高度虔敬與靜謐的姿態，16位男女舞者在渾厚悠揚鑼鼓聲中緩慢移動，手持木缽，點上紅燭，幽微光亮，神聖無比，立即把擾攘喧囂阻隔在展廳外，營造出肅穆祥和氣氛，順利拉開晚會的序幕。
高雄市副市長史哲喜迎高美館的蛻變，他細數新人新局面下，推動第一個博物館法人化的成功範例，美術館不再侷限於有形的美術館，藝術光輝無限伸展，帶動高雄的正能量。
兼任開幕首展策展人的館長李玉玲，致詞時語帶感恩，表達對於所有參展藝術家、無垢的表演者，以及所有貴賓的衷心謝忱。緊接著她表示，為因應當代藝術作品展示的不同需求與多元跨域的策展可能，在高美館轉型為新型態美術館之際，首波改造率先從最具潛力的104、105展間進行美感與專業設施並重的升級計畫，歷經147天的工期，完成了防焰等級的光膜燈光系統，與耐壓、抗污且具有良好止滑效果的晶化水泥地坪，她並且強調，當身處於如此特殊的空間氛圍中，將能開啟觀賞者對於藝術作品更為敏銳的感知。
凝聚高美館團隊與藝術家心血的優質展出
針對本展主題「靜河流深」，李玉玲表示其係源於諺語「still waters run deep」，河流在此作為一種隱喻，進而從時間與空間維度串聯城市的文化脈絡及土地紋理：在時間性的縱向連結上，以歷史延續記憶的長度與深度，連結城市的過去、現在與未來；在空間性的橫向連結上，也如河流的意象，從高美館延伸至其他文化與歷史場域。本展除了隱喻愛河水流力量，潤澤大高雄與串接創意新機會外，李玉玲也期望能以寧靜致遠的思維，讓觀眾深刻地進入每一位藝術家的創作世界，體會每一件作品深邃豐饒的語境與意涵，讓藝術深化人心，昇華周遭。
謝素梅（Su-Mei Tse）展出作品《許多說過的話》。圖片提供：高雄市立美術館
展覽流域之「中都唐榮磚窯廠」展場一景，圖中為藝術家謝素梅（Su-Mei Tse）現地創作作品《草木．蔭影》。圖片提供：高雄市立美術館
「靜河流深」展邀集國內外藝術家共12組藝術家／團隊展出系列代表作品或進行現地創作，國外部分包括英國攝影家湯姆生（John Thomson）於1871年來到福爾摩沙（台灣）拍攝的打狗港（高雄）影像作品、現代觀念藝術旗手的美國藝術家科蘇思（Joseph Kosuth）、在2003年｢威尼斯雙年展」為盧森堡奪得國家館金獅獎的藝術家謝素梅（Su-Mei Tse）、日本知名當代攝影藝術家並跨界劇場創作的柳美和（Miwa Yanagi）、以刻出彷彿生長在日常生活邊緣角落的細微植物著稱的日本藝術家須田悅弘（Yoshihiro Suda）、將雕刻工藝的極致轉化為當代藝術的日本藝術家橋本雅也（Masaya Hashimoto）、出生於台灣，近年活躍於國際各大藝術展覽舞台的藝術家蔡佳葳（Charwei Tsai），及定居台灣且致力於聽覺經驗探索的法國聲音藝術家澎葉生（Yannick Dauby）等。國內部分則包括以沉緩細緻獨特美學享譽國際的無垢舞蹈劇場、多年來致力於藝術行動實踐與公共議題探討的吳瑪悧、對生命及苦難做出藝術沉思的觀念行為藝術家石晉華、反思記憶真實性的影像藝術家陳文祺，及深具社會性與原創風格的塗鴉藝術家Candy Bird等人。
柳美和（Miwa Yanagi）作品於展覽現場。圖片提供：高雄市立美術館
須田悅弘（Yoshihiro Suda）作品《鬱金香》。圖片提供：高雄市立美術館
由於受到法人化惠澤，「靜河流深」的流域，就意味著從高美館向外延伸至國定古蹟中都唐榮磚窯廠、高雄市立歷史博物館、高雄市電影館、高雄市立圖書館總館、旗津灶咖等，可說是：一家作展覽，萬家蒙藝術芳香。「靜河流深」的展期自即日起至6月10日，館長李玉玲特別向與會貴賓表示，這是一個凝聚了高美館團隊與藝術家心血的好展覽，建議大家一定要找機會，重回高美館，安靜、用心的好好「多看幾遍」，並保證一定能讓大家心領神會、物超所值。
現年73歲的美國藝術家科蘇思代表參展藝術家致詞，在說明其作品意涵之外，也表示將會把本次的參展作品作為禮物捐贈予高美館，以祝賀高美館空間大改造後的蛻變昇華，也希望能發揮拋磚引玉之效，豐富高美館收藏。
科蘇思（Joseph Kosuth）展出作品《世界地圖（臺灣）》。圖片提供：高雄市立美術館
