嚴瀟瀟(Yan Xiao-Xiao)

影像研究出身,關注藝術創作、展演機制範疇內的各方面生態,以及藝術與哲學、科學、社會學、神秘學等跨域連結議題。嗜以藝術為入口,踏上不斷開闢新視野的認知旅程。曾任Blouin Artinfo中文站資深編輯、《典藏•今藝術》資深採訪編輯、《典藏•今藝術&投資》總編輯,現任典藏雜誌社(《典藏•今藝術&投資》、典藏ARTouch)總編輯。

編織生命紋理——魯斯.阿薩瓦藝術的本質與縱深
阿薩瓦的好幾個人生階段,都是在限制乃至禁錮之中,尋找自由得以共生的契機。戰後美國瀰漫的反日情緒阻礙她獲得師範學院的學位,...
在不確定中尋找方向
每個月,我們都在一些好奇、一些興奮、一些不確定,或許還有一絲無奈、不安乃至倦怠之中,開啟每一期雜誌的內容討論,這也是在我...
南美館二館「升格」之問:官方回應與未解之惑
行政法人南美館與國立美術館之間,性質截然不同,如此「變身」事出為何?是否有政治操作因素?是否經過公開透明的流程和充分溝通...
綠美圖公共藝術設置案爭議:臺中市政府文化局之回應,及爭議背後的延伸問題
瑪塔.米努金(Marta Minujín)作品無緣綠美圖,觸及公共藝術設置中的什麼問題?
伊麗莎白.佩頓的繪畫,不朽創造力的流變之歌
「肖像」這種形式也並非佩頓刻意為之的繪畫類型,她所關注的始終是繪畫本身,感興趣的是人作為繪畫對象時的狀態,是「感受顏料如...
藝術的集體潛意識與(再)創造
這齣優雅而富含觀念性的舞台作品,英文「Embodying Pasolini」或許更貼切地描述了史雲頓在其中的表演本質。著...
從創作者小野,到文化部長李遠:「非典型」部長的養成與挑戰
面對視覺藝術界的期待,這位非政治人物的「非典型」文化部長一方面不諱言自己對這一產業尚有許多待了解之處;而另一方面,他也從...
AI時代,創造力如何進化?
在通常被認為最需要創造性的藝術領域,創作者古往今來都會使用各種工具,但面對具有高度演算力、也在不斷「成長」中的AI,後者...
威廉.肯特里奇的方法及其啟示 透過臺北市立美術館同名個展看肯特里奇的「邊緣思考」如何運作
肯特里奇的藝術之獨特,很大程度上就在於其創作生成的方法和過程之中。在如今的當代藝術世界,以身分認同、歷史反芻為基底,或是...
【童年的美術館】軟體先行、經驗探索下的兒童/全齡美術館 桃園市兒童美術館:從八德到青埔
與臺灣各地公立美術館先有現當代藝術為主要方向、再從中推展兒童藝術教育和策展有所不同,桃美館自2018年創立後最初幾年以八...