今年（2023年）即將迎來金馬60！回顧一甲子的華語電影發展，我們為優秀演員交出生涯代表作喝采，也見證風格導演推出一部部震撼人心的經典。其中，80年代初由美術轉任導演的王童，在1981年即以處女作《假如我是真的》，獲得金馬獎最佳影片的肯定！國家電影及視聽文化中心在今年四月透過「在歷史的荒地造景：王童導演回顧展」，帶領觀眾回到王童所處時代的脈絡，重新認識這位劃時代的臺灣導演。
從視覺開始建構起對電影製作的認識，自幼習畫的王童，從國立藝專美術科畢業後，便加入中影製片廠。他陸續與李翰祥、李行、白景瑞、陳耀圻、胡金銓等多位大導合作學習，十年來練就扎實電影美術的基本功。（► 從美術到導演，王童的電影之路）
隨父母自中國來臺的成長過程，使他的創作在無形之中擁有了一種使命感：想以電影為臺灣書寫歷史。在拍完《看海的日子》（1983）之後，王童開始對這塊土地上的人物與情感有了更多感觸，並想從不同時代的小人物著手，反映不同時代的臺灣情貌。他過去受訪時就曾表示：「時代變遷下，這種離散的電影很多，離散發生了，石頭丟下來產生的漣漪越來越大，故事就產生了。」
王童的「臺灣三部曲」，《稻草人》（1987）、《香蕉天堂》（1989）、《無言的山丘》（1992）便應運而生，系列作品精準刻劃在社會底層掙扎、努力維持個人尊嚴的庶民形象，結合他深厚的美術底子，透過影像細節與質感雕琢，讓人身歷其境故事時代背景下的生活風采。
同時，我們也能看到多位資深男星、知名女演員三十年前登場大銀幕的青澀模樣。包括導演
鈕承澤、金馬影后楊貴媚、趙正平、林美照、澎恰恰等人，以及當年以電影《看海的日子》獲得第20屆金馬獎最佳女主角的陸小芬。（►白梅心內的門窗：《看海的日子》的鏡頭安排與服裝設計）
王童超過五十年的電影生涯，完成了15部劇情長片。與侯孝賢、楊德昌、萬仁等臺灣新電影健將，為80年代的臺灣電影帶來了嶄新風貌。此次「在歷史的荒地造景：王童導演回顧展」，回溯其創作原點，展映早期改編傷痕文學的《假如我是真的》（1981）與《苦戀》（1982），並選映9部歷史題材的作品，經典的臺灣近代三部曲不可少，亦有難得一見的《看海的日子》台語版，武俠片《策馬入林》（1984），另特別放映他擔任美術指導的《天下第一》（1983）。
除了放映之外，更邀請各界重量級影人與王童導演進行延伸座談。有作家黃春明、導演魏德聖、影評人塗翔文，以及國家影視聽中心董事長藍祖蔚，以電影美學、歷史、鄉土文學等角度，邀請影迷再次爬梳他獨樹一格的創作心法。
（本文整理自國家影視聽中心新聞稿）
【在歷史的荒地造景：王童導演回顧展】
影展時間：2023/04/08（六）—2023/05/14（日）
啟售時間：2023/3/22（三）12:00 TFAI會員搶先購票，3/24（四）12:00開放全面啟售
購票連結：https://reurl.cc/pL3eNb
更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網
延伸閱讀
《王童七日談：導演與影評人的對談手記》
從文本改編、美術設計、角色選擇、場景刻畫、音效燈光，甚至是現場調度的應變，走過台灣電影戒嚴與風華年代的王童灑落道出一個導演的能與不能、取與捨，從土法煉鋼到國際電影工業新科技的發展，其中點滴與光影間隙裡或工筆或寫意的擇取拿捏，無所不言，言而不盡。本書跟著兩位電影界資深前輩的牽引，循著七天七齣戲七個故事構築出一個壯闊無盡的視角，適足以滿足偶爾總會在某部電影中發現熟悉場景或氛圍的你我，以及所有的電影愛好者。
