藝術歷史不斷見證藝術家以結盟的群體方式，以集體發聲的方式推展信念、立場，進而發展出流派。台灣「悍圖社」成立至今，已是個邁入16歲的青春少年兄，它歷經政治解嚴的前後，在藝術發展上歷經藝術語言的數度流轉，甚至藝術產業、畫廊機制的演繹，時代成為關卡，汰換著風雲。然成員們藉著每月固定的聚會，取暖與砥礪，互相為彼此的展覽站聲，群體成為膽量，社員們在社團的基礎上各自於藝術的沙場上征戰。
團體的行動也是標舉理念的展現，現任社長賴新龍表示悍圖社的宗旨是直接觸探台灣的本性，以作品產生對於土地的視觸，且社員間的情誼，就如同義氣相挺的兄弟會模式，苦樂共享與共勉，是台灣當代藝術史重要的團體。近年社團接到「威尼斯雙年展」會外展的邀請，雖然目前每個社員各自的能量與資歷早趨成熟，卻苦無經費的挹注暫難成行，這也將會是未來爭取贊助的主要目標。
陳擎耀於「奇觀社會」展出作品。（福利社提供）
悍圖社每年固定的聯展，今年不例外在福利社推出「奇觀社會」聯展，展示14位成員創作風格各異的發展方向，如吳天章深情回眸的姿態，將今年於威尼斯雙年展台灣館展示的《再見春秋閣》、《難忘的愛人》、《心所愛的人》三組錄像於現場循環撥放，在一鏡到底之間利用真人的魔術變裝、道具機關等複雜排練的勞動過程，試圖抵抗科技生產下的便利所產生的焦慮；無論是從俗豔裝飾、緞帶、塑膠花、聖誕燈到人造乳膠皮膜的應用，無不闡述其作品中最絕對的純情，以及腐頹之處卻豔如桃李，介於生死間的美學觀。
唐唐發則持續思索如何將藝術延展至生活，持續以傳統市場為主題的軸線，在歷經真實前往市場現場擺攤，獲得更多常民消費美學的形式養分，除將蔬果立體化，也將這些市場元素與販售道具在合理的狀態中拼貼，如此次便以流動攤販的架構做為展示，企圖以藝術家視野將日常狀態的美感強化出來，喚起人們更有意識的注目日常的美感體驗。
朱書賢｜滴Drip Drop 福利社提供
陳擎耀近年重拾過往繪畫的專業，並思索繪畫存在其脈絡的必要性，他仍以扮裝的架構切入，將自身代換成此刻與歷史極權政府的領導者，藉由自身與政權「活神」容貌的合體，領導以日本流行文化少女團體霸權AKB48容貌為變體的軍隊，以文化的並置思索集體主義的深層結構。
賴新龍此次展出的雕塑，延續過往某段時期處理平面潑灑的小點，他將此意象立體化於一擁有尖長鼻子嬰兒形體，以清晰的語彙說明以嗅覺探索未來的姿態。朱書賢採動畫形式，用具象的時間、空間指涉處理沉重、抽象的感官意念，以一密閉、潮濕、霧氣的浴室，捏塑出恐懼的本質，將乍似安穩的現狀，卻四伏危機的張力以感性、貼合生理的方式表現。
連建興這幾次在悍圖社聯展中，非以藝術圈熟悉的油畫表現為展出形式，反以輕趣的小裝置作品來呈現不同以往的藝術脈絡，如《夏日記憶》以手工風車、風鈴、電扇組成，透過單純的感官喚起夏日清爽的場景。
張玉音（Yu-Yin Chang）( 341篇 )現為恆成紙業內容品牌野点（nodate）總監，從藝文網路媒體再度回返紙質與內容生產的實驗。熟悉台灣藝文生態產業結構，並關注跨文化圈的共通困境，致力編輯感官內容的閱讀體驗。近期埋首爬梳台灣刺青產業歷史，前中年的興趣是步行、茶道和花藝。
策畫專題〈為何我們逃不出過勞？藝術行政職災自救手冊〉曾獲金鼎獎專題報導獎。曾任「典藏ARTouch」總編輯、Podcast節目「ARTbience藝術環境音」製作統籌。