〈香港巴塞爾〉安卓藝術 以筆喻人的生命書寫 3D33

為了更完整呈現石晉華的創作脈絡，安卓藝術亦帶來石晉華創作行為藝術之前，在1987至1988年間的早期素描作品。當時藝術家已經將行走做為平衡血糖的主要運動，從這些素描中則可看見藝術家面對死亡陰影的恐懼與挫折，以及透過藝術創作找尋心靈出口的需求。之後，石晉華於1994年開啟了「走筆」系列的創作，以筆的耗損比喻為人的生命，並將自身自喻為筆的助理，在紙或畫布上走畫出一幅畫作，協助筆完成這一生的使命。而在近期的作品中，石晉華則使用整管的油畫顏料為一期生命，圖像回應著他早期的素描，呈現其多年來的心境轉變，以及回應生命這場戰役的不同姿態。同樣屬於「走筆」系列，《走筆#163（轉山）》則以鉛筆繞行出層次豐富的山景，筆屑與最後留下的筆頭，也成為畫面的一部分，隱含以一生追求智慧的願力。

安卓藝術亦在「光映現場」展區呈現柬埔寨籍藝術家萬迪．拉塔那（Vandy Rattana）的短片《獨白》（Monologue）。拉塔納透過對於未曾謀面即逝去的姐姐的追尋，以切身又真情流露的獨白與寧靜的影像，開啟一段回溯與反思柬埔寨那滿是創傷的近期歷史的旅程。

首度參與香港巴塞爾的安卓藝術，帶來台灣行為藝術家石晉華的作品同名個展「行路一百公里」。身為先天性糖尿病患者，「測量」是石晉華生存之所需，亦啟發了他的藝術創作，《行路一百公里》開始於藝術家2012年在彰化師範大學駐校期間，接著在2016年下半年於高雄市立美術館進行第2階段的創作，並將於今年香港巴塞爾展會預展期間於現場完成後展出。延續他長期以來的創作主軸─「測量」，以及重要的創作形式─「行走」，石晉華將10公尺寬的兩張畫布分別固定在牆上與地上，手執鉛筆於牆上的畫布走畫，同時行走於鋪在地上的畫布，留下行路腳印。每當鉛筆鈍了，藝術家即以隨身的刀片削尖，繼續行走，筆屑則放入玻璃罐保存，每次持續數小時，當藝術家走滿一百公里，也就完成了作品。