一生走筆的行者：臺灣當代藝術家石晉華（1964-2024）逝世，藝術界驚愕不捨

在長達數十年的藝術實踐中，石晉華成就了他在亞洲當代藝術進程中，無可取代的觀念行為藝術實踐與歷史地位。藝術界得知石晉華逝世噩耗，無不表示驚訝愕惋。

「如果一枝筆，可以是一個人的一生，那麼在漫長的生死輪迴中，我重複走出的是什麼樣的人生線條？」
石晉華自述

臺灣當代藝術家石晉華（1964-2024）28日在返家途中遭遇車禍去世，享壽60歲，藝術界得知此噩耗，無不表示驚訝愕惋。典藏團隊第一時間聯絡石晉華代理畫廊安卓藝術負責人李政勇表示，畫廊將全力協助石晉華的家屬和工作室將相關需要執行的工作妥善完成，並於未來規劃一場石晉華的紀念展。藝術家的公祭目前暫定7月7日舉行，更完整的訊息，待畫廊獲知後會另行公告。

「作為台灣最重要的觀念與行為藝術家之一，石晉華用將近40年的創作生命帶給我們許多關於存在與生命的反思。如果他的先天性糖尿病帶給他身體和生命一種永遠的規範與束縛，他進入佛教密宗信仰的修行和追求，則給他生命帶更多有關無常與輪迴的體悟，並同時藉由信仰與藝術的實踐獲得超越。他許多撼動人心的藝術創作，用一種最單純又近乎傻子般的無比毅力，給予我們強大且深沉的感動與震撼！」——安卓藝術

石晉華1964年出生於澎湖馬公，1990年畢業於國立臺灣師範大學美術系，1996年畢業於加州大學爾灣分校藝術創作研究所。17歲時，石晉華被診斷出患有第一型糖尿病，日復一日地監測身體狀態，並與疾病抗衡的日常與精神，成為他在藝術創作思考中試圖超越的現實。石晉華亦曾於國內各大美術館舉辦多次個展，亦有許多研究者詮釋、研究其獨特的創作方法與脈絡。

石晉華將每天晚間在飯後走路的習慣，轉化為以步行作為身體測量自身、測量環境的方法，並以硬筆與身體同時移動的情況下，在紙面上留下行走的痕跡。自創作初期的素描《走索者》（1986-1989）、《終生計劃》，到晚近聞名的《行路人生》、《測量計劃》、《走筆系列》、《走鉛筆的人》與《行路一百公里》等，多是以不同的面向與形式，以簡潔的材料、規律的時間約束與實在的身體行為，以達到石晉華在過程中凝練的藝術性。

根據藝評人陳宏星的記述，《走筆系列》是緣起於哥哥送給他的原子筆，在墨水將盡時，藉由藝術行動將筆從功能性讓失之後仍被紀念、轉化。石晉華在往後的作品中，也時常表現出一隻看似簡單短小的筆所能創造的巨大能量，內裡乘載的，則是綿長親情。而《行路一百公里》更是石晉華以最極限的行動尺幅，將行走行為的觀念發揮至極的重要作品，藝術家在十米長的畫布上，花上五年的時間，分為不同的階段，來回走筆一百公里。藉由留在畫布上的筆跡，以及創作過程掉落的鉛筆屑、穿著的布鞋，展現出獨一無二的精神體積。

石晉華耗費五年、在十米長的畫布上來回走筆一百公里完成的創作《行路一百公里》。（本刊資料室）

「對那一枝筆來說，走筆的那一張紙就是它一生的戰場。我沒有機會看到自己一生的所作所為，所以鉛筆就是我自己生命的縮影。」
石晉華自述

石晉華在藝術創作生涯之中不只關注自身，更曾多次發表關注當下藝術體制與藝術政治面向的觀念創作。早從1992年，石晉華甫從師大美術系畢業不久，即在臺北市立美術館舉行的首次個展「石晉華實驗展: 所費不貲」，是藝術家以機制批判的視角，質問藝術場域、藝術鑑賞與藝術價值之間的共構關係。2002年，石晉華與徐緩、吳月嬌、葉育男、呂浩元等人成立了「G8藝術公關顧問公司」，以公關顧問公司之名創作名為《四海英雄》的計劃案，並為當時的新聞話題人物「抗議天王」柯賜海舉辦個展。除此之外，更有反思2008年金融海嘯下的藝術環境的《當代藝術煉金術》四部曲（2008-2010）、回應2010年臺北花博公園爭議的《台北的X棵樹（X棵菩提樹）》。