臺灣雕塑藝術家洪易以不鏽鋼鈑與支架搭建立體空間,超越傳統畫布平面限制的創作方法,恣意彩繪的大膽用色,以及獨到的臺式極繁美學,獲得國內外觀眾與藏家的青睞。洪易在國際舞台表現亮眼,除了2013年在日本箱根雕刻之森美術館、2016年於北京奧林匹克公園等具有國際能見度的公共空間展出之外,還曾在2015年遠征美國舊金山市政中心廣場,2020至2021年間,更從西班牙瓦倫西亞藝術科學城到貝尼多爾姆巡迴展出,將臺灣藝術推向世界舞臺不遺餘力。洪易出席開幕記者會時更是以「洪易正在寫歷史」形容本次與國立歷史博物館(以下簡稱史博館)的聯手合作,在環境優美的南海學園綠地展出,展期自即日起至5月24日止,在創作邁入第26年之際,自許再以創作陪伴觀眾下一個26年。

位於臺北市精華地段的史博館,連同國立臺灣藝術教育館、國立臺灣工藝研究發展中心臺北分館,以古典雅致的東方建築相呼應,可謂鬧中取靜,在綠樹、草坪、池畔的廣場空間打造「南海學園戶外雕塑走廊」的文化桃花源。「鏡花」指虛幻不真實的美好事物,而「蟲洞」則是連接意想不到的相異時空端點的神奇隧道,因此由策展名稱可以窺見藝術家暨策展人洪易,欲以作品與史博館到南海學園綠地一帶集古今、中西建築元素於一地的意圖,擁有紅牆、綠瓦、多層重簷的宮殿外觀,雖然看起來像「古代」建築,其實是以現代鋼筋混凝土構築的「現代博物館」,與洪易以不鏽鋼鈑與支架結構撐起極富傳統東方色彩、紋飾乃至於吉祥寓意的雕塑可以說是有異曲同工之妙。

從千禧年洪易獲選為「20號倉庫鐵道藝術網絡臺中站」首位駐站藝術家至今,其創作生涯已邁入第26個年頭,「鏡花蟲洞宴」集結了藝術家洪易長期以來醞釀、不斷與時俱進的精彩動物與外星角色雕塑,包含了:兩件《有狗旺》、《旺旺來》、《咬錢獅》、《天鵝之戀》、《馬上封侯》、《喜氣羊羊》、《梅花鹿》、《長景祿》、兩件《鴛鴦》、《浪漫蛇穩》、《外星人》、《火星人》、《單峰駱駝》、《雙峰駱駝》、《貓頭鷹》、《鬆鼠》、《公樹》、《西遊記》以及《愛星人》等共21組融合民俗與科幻想像的繽紛展件。

眼尖的觀眾可能會發現以史博館館藏《獸形器座》為靈感創作的《浪漫蛇穩》正是去年才針對「老派浪漫:館藏圖像創意應用特展」訂製的新近作品,以藍綠為底色、紅黃為細部點綴,一方面慶祝農曆蛇年,另一方面呼應春秋中期中原鄭公大墓出土的「獸面人身」青銅器座,足見模糊人獸界線的造型在中華文化中的源遠流長。

洪易於開幕透露自己生肖屬狗,也因此以狗為造型,取「旺」吉祥寓意的作品幾乎可說是貫串洪易的雕塑創作生涯。早在2009年就有《旺旺狗》在北京中國美術館展出,因此安排《有狗旺》、《旺旺來》夾道迎接從南海學園入口進場的觀眾再適切不過。牠們叼著骨頭,不約而同仰望天空,令觀者好奇所望為何,引人遐想。他以招財寓意的《咬錢獅》坐鎮國立臺灣工藝研究發展中心臺北分館入口,企圖與傳統石獅對話——事實上,繁榮昌盛的祝願與愛的歌頌,是洪易替作品命名最常見的兩個子題,他尤其擅長以幽默的諧音融合動物名稱、文化聯想,並在紋飾細節上與命題文字相呼應,以《浪漫蛇穩》為例,背部有兩枚特大並具有「招財進寶」字樣的古錢幣,文字部分線條有如青蛇,而寶蓋頭的點畫則以「金元寶」的形狀呈現;而《長景祿》則是在頸部加入竹節元素,象徵「節節高升」,處處充滿巧思,引人驚喜。

另一方面,洪易創作中的彩繪還具有構圖上的特色:有別於西方透視法的空間佈局、幾何輪廓的對稱,以及符號化圖騰的場域暗示。洪易所描繪的具象花卉、抽象幾何紋飾都不遵循單點透視的規範,雖然也如東方傳統一般,可以隨著視線移動各自成立,卻都是理想化的詮釋,使大多數元素不偏不倚正對觀者展示,接近於超扁平的普普藝術。這樣的特色,有助於在分區的填色與構圖時達到輪廓上的左右對稱,且在兩隻天鵝組成「愛心」符號的《天鵝之戀》等以兩件為一組的創作中,可以有鏡射的分區巧思,相互呼應:在細部描繪中,可以發現波濤、雲紋、蓮座等在中華文化中極具辨識度的符號化傳統圖騰,同時在雕塑表面營造出水陸空的異次元想像,帶入舞蝶、游魚、一一風荷舉。如果定睛細看,其繁複的構圖中偶有生動立體的物件刻畫,像是《喜氣羊羊》的彩繪之中包含了臺北101等地標建築,矗立的荷花頻頻可見,在《貓頭鷹》中甚至有日月潭的遊艇與美人魚現身,並非清一色超扁平的鳥瞰視角。

本次展出的《西遊記》雖然在主題、造型配置上與2016年於北京奧林匹克公園展示的《廣西遊記》雷同,仔細一看花紋細節實則全然不同,而這樣的特色其實並非單一個案,包含《天鵝之戀》在內的眾多雕塑都以既有的角色或動物輪廓雛形,再三披上嶄新的「外衣」,以烤漆彩繪重新詮釋,這更加令人意識到洪易選擇以大型雕塑公共藝術的形式創作,除了思考鋼鈑的量體造型外,更會因為其展示的環境變換而產生不同意義,洪易也在受訪時表示:他的靈感源自於生活周遭的觀察,並反映當下心境,無論彩繪再怎麼繁複,他從不打稿,而是秉持塗鴉藝術的精神即性創作,多半從雙眼開始描繪,並於頭角、尾巴等端點收尾。這些雕塑與周遭風景展開對話,而鋼鈑表面的彩繪,成為了洪易對於所處時空更細緻的回應。

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正因如此,在一眾彩繪雕塑中初見光潔銀亮的《愛星人》時,那刻意為之的極簡力道格外令人驚詫,這件2023年於「厚禮樹」禮品公司臺中空間盛大開幕之際亮相的雕塑,有著一雙如墨鏡般的心形大眼、六隻細長彎曲的手臂以及與人類相仿的手掌,有力的雙腿與青蛙般的蹼,牠一面手比愛心,一面捧著明顯可以看到臺灣的一顆地球,令人會心一笑。

《愛星人》所立之處,是一片有虹彩的圓形底座,使得整體具有科技感卻不冰冷,在同一個圓形的平臺上,紅粉、橙黃、藍綠都融為一體,彼此不分界線,一如洪易「多元共生」與「包容理解」的核心理念,唯有想像力能帶領觀者跨越語言、文化、物種的隔閡,也唯有藝術,才具有打破時空、橋接虛實的無邊魅力。
「鏡花蟲洞宴」洪易戶外雕塑展
展期|即日起-2026.05.24
地點|南海學園(國立歷史博物館戶外空間、國立藝術教育館戶外空間、國立臺灣工藝研究發展中心臺北當代工藝設計分館戶外空間)
