篝火合歌——吳耿禎個展

尊彩藝術中心將二度舉辦台灣藝術家吳耿禎的個展「篝火合歌」，吳耿禎一直以來都透過剪紙文化，關注民間藝術歷史，實驗出具個人特質的創作演繹。「篝火合歌」個展集結了他近兩年的部份創作，將其整理成四個子題「篝火」、「字典」、「落腳」、「走河」系列作品。

「篝火」系列是和「南島文化」對話的創發，藝術家透過閱讀和理解諸多神話、傳說，以及民間口述故事，去反思「文明」的邊界。許多典型的寓意，如同恆走時空的啟示錄，既遠古也未來，既人本也政治。而其作品為我們示現了神話核心「敬畏」的力量，進而形成一種「棄聖絕智」的寓言。

「字典」系列始於2013年，此次展覽《字典Ⅳ》組件作品，以年代久遠的漢英字典為紙材解構，一慣地使用金箔裁剪，構成「群島嶼山」的大樣。視覺之中，使人想起音樂中的強弱參差、合聲對位，這不是一件紙藝術品，更是一首音樂的詩。

「落腳」系列是與台灣客語歌手羅思容《落腳》音樂專輯之合作火花，伴隨著詩歌音嗓，其創作涵納人文土地情懷，融合多元族群樂音，彷彿可以置身水上山裡，同時悠遊在城市玻璃帷幕蒙太奇般的切割裡。

「走河」系列來自文學創作者謝旺霖《走河》文本，透過作者流浪於印度恆河所經歷種種人間煙火與光怪陸離，藝術家倚靠想像力，解讀其文字，視覺化那肉身與河。

展覽「篝火合歌」介於「野性」與「文明」之間，透過藝術家的作品為我們展現了敬畏的力量，如此美，又超乎了美。

1979年出生於台南。亞熱帶的安平漁港、民間廟宇文化，以及農田風貌，是吳耿禎的童年印記。他的創作奠基於紙材，關注民藝歷史並進一步演繹出具個人特質的創作方式。另一方面，一直以來執行許多參與式計畫。大學時期主修建築、喜愛詩歌。大學畢業那年，獲得雲門舞集流浪者計畫獎助，前往中國黃土高原，探索民間藝術。爾後，創作型態不拘，亦時常跨足表演藝術合作。

2009年擔任誠品書店「Young Talent Artist計畫」的藝術家，舉辦首次個展三部曲。2010年獲選巴黎CITE駐村藝術家，探訪歐陸民間剪紙文化。同年獲得時尚品牌路易威登（Louis Vuitton）的 藝術首獎，於Espace Culturel LV舉辦個展。2013與何曉玫（MeimageDance）合作舞蹈作品《親愛的》，獲得第12屆台新藝術獎。2014年受邀，為巴黎時尚品牌愛馬仕（Hermes ）的「Petit h」部門創作系列皮革與絲巾作品。2012年「工作表」，以日常「剪髮」與民眾交換生活物資的行為計畫，回應當年台灣藝術工作者的職業法定化議題。2013年「尋找看展覽的人」，化身傢俱店員工，探討展覽中的觀眾參與。2014年「臨時工：一份藝術與社會的問卷」，以舉牌臨時工為流動雕塑，於新竹車站進行問卷交談。2016年至今「剪紙合作社－蕭壠計畫」，於台南鹽份地帶，帶領素人婦女進行剪紙與環境創作。