「礦工畫家」洪瑞麟150件作品捐贈北美館，規畫於2022年展出

素有「礦工畫家」之稱的洪瑞麟，其作品是臺灣美術史上勞動寫實美學的象徵。在他逝世24年後，洪瑞麟的長子洪鈞雄以帶去美國的作品為基礎，加上各系列代表作，共150件捐贈臺北市立美術館（以下稱北美館）。去（2019）年8月間，洪鈞雄表示願意將家屬所藏作品捐贈北美館，補遺了臺灣藝術史上不可或缺的一頁，使散落海外的洪瑞麟作品得以回到臺灣。館長林平表示：「定義上美術館是優秀作品終極的家，現實中北美館則與洪瑞麟有如家一般的信任關係；而這份情感跨越了世代，也召喚永續。」

此次北美館獲贈150件作品，包含91件礦工主題、32件裸體素描、5件人像、8件風景、7件留日時期作品、7冊速寫本（有畫作約328張）。當中，礦工素材之作的年份，多數是在1950年代，亦即其礦工畫作的高峰期，洋溢著初始進入礦坑時的熱情與初衷。此外，3冊速寫本是洪瑞麟在懷山煤礦（日治時期稱瑞芳二坑）隨礦工坐臺車入坑所繪。他以簡便的畫具在黝黑狹窄的地底中，混合著汗水與煤屑速寫礦工身影，彌足珍貴。而其餘4冊則橫跨1957年至1978年，含括另一大溪煤礦階段、藝專時期寫生與裸女速寫，見證洪瑞麟的生命能量與藝術表現力。

洪瑞麟自日本帝國美術學校畢業後，1938年受到倪蔣懷邀約至其經營的懷山煤礦工作，並娶礦長彭清之女彭金花為妻，在礦場展開「礦工畫家」的創作歷程。洪瑞麟深刻體驗採礦工作的危險辛勞，因此他曾提到：「這一切都強迫我必須用最簡潔的筆觸，將他們駝了的背、長久勞動而畸形的關節，整個身體因用勁而誇張的線條，真實的速寫下來。」30多年的礦場觀察，表達出洪瑞麟對礦工的敬佩，以及悲天憫人的情懷，亦為臺灣1940年至1970年代的礦業黃金歲月，留下珍貴的紀錄。

北美館早於1987年即曾策畫「洪瑞麟的藝術世界─礦工與裸女」一展，在此次獲贈作品的基礎下，預計於2022年春季推出策劃展。展覽將結合文獻、影音紀錄及專書出版，延續洪瑞麟對土地的情感，以及礦業史等大時代脈絡，交織出臺灣現代化進程的時代縮影。