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臺灣當代藝術新星:簡君嫄二度榮獲佛羅倫斯國際雙年展纖維藝術銅牌獎

臺灣當代藝術新星:簡君嫄二度榮獲佛羅倫斯國際雙年展纖維藝術銅牌獎

Rising Contemporary Taiwanese Artist: C Jean Awarded 2nd Time with Florence Biennale’s Bronze Prize for Textile & Fiber Art

近日(10/22)「第十四屆佛羅倫斯國際當代藝術雙年展」(Florence Biennale)在義大利佛羅倫斯的巴索城堡(Fortezza da Basso)盛大舉行頒獎典禮,備受全球藝術界矚目。臺灣藝術家簡君嫄在眾多優秀藝術家中傑出脫穎,以纖維3D雕塑作品《瞬間Moment》進行角逐,榮獲第14屆國際羅倫佐(Lorenzo IL Magnifico)纖維藝術類銅牌獎。

近日(10/22)「第十四屆佛羅倫斯國際當代藝術雙年展」(Florence Biennale)在義大利佛羅倫斯的巴索城堡(Fortezza da Basso)盛大舉行頒獎典禮,備受全球藝術界矚目。來自臺灣的藝術家簡君嫄在眾多優秀藝術家中傑出脫穎,以纖維3D雕塑作品《瞬間Moment》進行角逐,榮獲第14屆國際羅倫佐(Lorenzo IL Magnifico)纖維藝術類銅牌獎。此次佛羅倫斯雙年展匯聚來自84個國家的600位藝術家,展出近1500件作品,在一系列藝術類別中展開角逐,並由來自不同國家的傑出學者、藝術史學家和評論家組成國際評審團評選優秀作品,激烈的競爭讓每一獎項都極具代表性。

簡君嫄獲大會總監Jacopo Celona頒發第14屆義大利佛羅輪斯雙年展纖維藝術類羅倫佐(Lorenzo IL Magnifico)纖維藝術類銅牌獎。(C JEAN提供)
第14屆義大利佛羅輪斯雙年展簡君嫄作品《瞬間》與國際羅倫佐(Lorenzo IL Magnifico)纖維藝術類銅牌獎獎牌。(C JEAN提供)

佛羅倫斯雙年展自1997年創辦,為當代藝術獨立、自由和創新的重要平台,被譽為「義大利三大藝術展」之一,與威尼斯雙年展和米蘭三年展並肩而立。本屆主題「I Am You(我即你)」,突出探討個體和集體認同的概念。鼓勵藝術家和設計師深入探討認同,推動相互理解和文化交流,強調共通性而非差異,促進和諧、和平和人類的提升。

藝術家簡君嫄,畢業於輔大織品服裝學系、英國倫敦藝術大學倫敦時尚學院女裝設計研究所,回臺後2019年創立個人服飾品牌「C JEAN」,擅長以簡潔立體剪裁,搭配布料設計製作當代時裝與高端訂製服,結合傳統工藝與永續材質的應用,反映大自然及社會議題傳達影響力,在臺灣時尚、服飾等領域皆十份活躍。藝術家於今年度(2023)臺北時裝周也曾受邀與國寶級漆藝大師王清霜攜手合作,打造一系列以漆藝為主題的秀服,以布料開發和層次立體堆疊的夢幻禮服獲得好評。

2023臺北時裝周秀服「漆藝信念」作品,簡君嫄設計。(攝影/朱佑霖)

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本次佛羅倫斯雙年展獲獎作品《瞬間(Moment)》,簡君嫄以曇花為靈感,表達了萬物的變化和人生的無常。曇花只在短短的四小時內盛開,然後慢慢凋謝。在東方文化中,常以「曇花一現」表達了在生命中付出所有努力,呈現生命中輝煌的瞬間。藝術家使用自然植物、雙宮緞以及素縐緞全真絲作為材料,延續了開發新布料與專注材質的興趣,在喜爾坊手作藝術謝秀華染師的協助下,經複雜的100%植物萃取提色過程,使用梔子、七里香、茜草、洋蔥皮等大自然中的礦物與植物提取出色素作為染料。再通過採縫、紥、綁、提浸等防染技術,控制染液滲透的效果,以定位染與多色分版組裝的概念,將布料染出綠、黃、紅、黃褐、墨綠等色,表現曇花在花苞階段柔和自然的色彩,展現傳統工藝與永續的價值。

臺灣藝術家簡君嫄與其以曇花花苞為靈感,發想100%植物萃取製作的作品《Moment》。(C JEAN提供)

作品希望提醒人們生命的價值在於其短暫和不可逆轉。每個人都獨特而美麗,正是這些差異構建了社會的相互聯繫。通過互動、交流、分享和同理心,形成了多元而和諧的整體。生命短暫,但也有其獨特之處,促使人們深思生命的真諦。她的作品《瞬間》在頒獎典禮上獲得大會主席Piero Celona和知名雕塑家兼評審Mario Pachioli的高度讚譽。

第14屆義大利佛羅輪斯雙年展現場,知名雕塑家兼評審Mario Pachioli與簡君嫄作品《瞬間》合影。(C JEAN提供)

簡君嫄表示:「能在文藝復興發源地親自參與佈展跟獲獎,真的很開心!而且這次是帶著父親來,能讓他一起感受榮耀,我很感激。我也很享受在創作時表達手工、時間、情感的價值。透過參與國際雙年展的機會,認識了來自義大利、德國、荷蘭、比利時等國的藝術家、策展人和博物館館長,並獲得他們的認可與支持,證明了藝術無國界。」令人詫異的是,本次簡君嫄前往佛羅倫斯參展,並未獲得臺灣政府或官方體系的經費補助,單憑一己之力在國際舞臺上嶄露光芒,實屬不易。然而臺灣藝術家在國際藝術空間單打獨鬥的艱辛,已非新聞,相較於其他國家對於國際展的重視,臺灣藝術家明顯趨於弱勢無援。

第14屆義大利佛羅輪斯雙年展現場,簡君嫄親自運送作品自現場,由其父親與隔壁展區德國藝術家的父親一起協助展場布置。(C JEAN提供)

此次獲得銅牌獎是簡君嫄第二度獲獎,她於2019年首次參與佛羅倫斯雙年展時,便以作品《Break》透過冰川融退的概念講述自然議題,在藝術概念、布料開發與技術工藝上獲頒羅倫佐纖維藝術類銅牌獎的肯定,與來自比利時和日本的藝術家並列前三,彰顯了她的藝術實力和創造力。

佛羅倫斯雙年展的頒獎典禮象徵著藝術和文化交流的盛大時刻。此次臺灣藝術家共有五位參展,除了簡君嫄獲獎以外,攝影藝術家周有煦也憑藉作品《Essere》獲得主席特別提及獎。

第14屆義大利佛羅輪斯雙年展現場,臺灣藝術家周有煦攝影作品《Essere》。(C JEAN提供)

簡君嫄的作品結合了傳統和現代元素,透過她精湛的纖維藝術技藝,深刻地傳達情感和思想,吸引了評審和觀眾的關注,也為臺灣藝術家在國際藝術界贏得了更多的知名度與聲望。期盼未來看到更多臺灣藝術家在國際藝術領域嶄露頭角,持續展現他們獨特的藝術視野。

第14屆獲獎藝術家與主席及評審團合影。(C JEAN提供)

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