保利香港2018春季拍賣會（下）

林風眠的油畫創作數量極為稀少，在二十世紀社會動盪下倖存已屬珍貴難得，《豐收》更見證了藝術家患難時與友人深厚的情誼。在文革時期林風眠入監服刑時，曾受當時任共產黨要職的廈門陳姓友人諸多照顧，在藝術家得到平反釋放後，為答謝陳姓友人，便致贈了自己的部分珍藏作品。《豐收》過去一直為陳姓友人所藏，直至1990年代初期，陳氏之子將此作贈與目前作品現藏者之父親，至今首次於市場曝光。

《豐收》描繪藝術家1950-60年代中期最具代表性的題材，林風眠多次前往浙江的舟山漁場，從漁村生活的體驗中掌握當地風貌與人物神態，作品構圖採用藝術家擅長的幾何交錯布陣，與船隻和桅杆形成疏密有致的景深，人物經過幾何與線段簡化切割處理，俐落的輪廓線顯示了藝術家扎實的書法功底，流露出深具中國傳統美學的細節處理。林風眠融合西方立體派的布局與中國美學形式元素，揭示了他所倡導的調和中西美學特點、跨越傳統與現代的藝術形式。

吳冠中經歷1970年代水墨創作的啟發，引領1980年代半抽象風格的開端，於1989年春天重返巴黎，同年創作的《街頭紀念碑》顯示藝術家對於抽象風格的嶄新探索，將繪畫的元素簡化為點、線和面，以大塊面積白牆佔據畫面中心，流線型的枝幹與圓柱穿透牆面，細碎筆觸點染色塊，幻化成枝頭細碎的葉片。吳冠中把握色點、線條與塊面的整體造型功能，將景物回歸為原始的幾何形狀，在油彩創作中運用線條書寫，成功架構畫面輕快的節奏動感。《街頭紀念碑》結合東方線條與西方塊面的表現手法，實現吳冠中長期致力實踐「油畫民族化」，發展出融合中西藝術之所長的獨特藝術語彙。

自1956年以降，朱德群受到尼古拉．德．斯塔埃爾的啟發，開始全面性嘗試抽象畫的表現形式，從而研究方形色塊與縱橫線條的空間造型及變化。1950年代晚期開始，他將中國書法的律動性融入他的線條表現，建立個人藝術語彙的開端。1961年作的《第九十號構圖》呈現朱德群用筆輕重快慢和黑色油彩濃淡乾濕的嫻熟掌控，中心的乳白色塊面光源鋪墊在深色線條之下，強調了色彩的對比和層次，為畫面建構出動態及節奏感，進而營造出多重空間深度，同時亦預示了藝術家之後對於構圖光影明暗和音樂性的獨特見解。

劉小東取材於日常生活與社會百態，他對於畫筆下人物真切的描繪，反映出大時代急速改變環境中人們生存狀態的變遷。《車》創作於1999年，圖中赤裸上身的男子，穿著居家藍色短褲，佇立於豪宅車庫裡，身邊停靠著張揚的白色敞篷跑車，劉小東運用人物衣著與跑車具有違和感的對比手法，來營造幽默詼諧的真實性，體現現代人生活的劇烈改變與落差。畫面中主角與黑狗皆望向遠方，畫面的右側來光不僅是車庫入口，他們彷彿更等待著即將到來的事物，隱喻了對於未來的種種改變與期許。《車》展現劉小東敏銳地捕捉現實生活中個體型態的觀察力，同時體現對當代人們精神狀態和現實處境的描繪。

周春芽在1989年回到中國，開始了結合德國表現主義與中國文人畫的獨特風格，1992年《躺著的人體、黑色的石頭》將傳統的山石與西方古典裸女並置，上方的人體強調了女性曼妙的曲線，下方的石頭則以厚重的肌理呈現體積和量感，宛如倒映一般相互對照，兩者之間雖是剛柔的強烈對比，卻又在藝術家寫意淋漓的表現性技法中彼此嵌合，一絲不掛的女體與山石間彷彿有著巧妙的聯繫，隱含中國傳統道家「天人合一」的思維，見證了周春芽創作上跨越中西的嶄新突破。

周春芽綠狗的標誌符號，源自於他1998年飼養的德國牧羊犬─黑根，一開始周春芽使用黑色描寫愛犬的千姿百態，然而一次偶然的嘗試下鮮豔的綠色躍然成為主要的色調，跳脫寫實的用色手法，成為周春芽獨具代表性的標誌。創作於2009年的《格拉芙、貝克爾和TT》分別是描繪藍頂藝術區鄰居屠宏濤、郭偉與藝術家自己飼養的狗，3隻並排的狗身處於巨幅畫布，產生強烈的視覺震撼，周春芽突破過去單一綠狗的構圖，以罕見的群體畫像描繪生活情景，牠們之間親暱的狀態或許也暗示了藝術家間的真摯友情。周春芽集結十年來對狗兒觀察描繪的深刻體會，以表現性色彩與筆法誇張畫中主角的特色，建構符號化的象徵與充滿自身情感的載體。