2024保利香港拍賣春拍「現當代藝術專場」在4月7日於香港君悅酒店舉槌,共有60件作品上拍、55件成交,成交率為91.6%,成交總額達6,578.8萬港元。
本季以草間彌生(Yayoi Kusama)繪製於1989年的《紅南瓜》領銜,本作吸睛之處在於南瓜的分叉造型,使之猶如具有「腿部」而帶有擬人化的特色,並同時運用了五種不同的顏色描繪南瓜而更顯細緻生動。《紅南瓜》以書面委託出價的600萬港元起拍,最終由現場買家以1,500萬港元的出價勝出,更大幅超越高預估價850萬港元,以1,800萬港元成交價登上本場冠軍。而另一件於同年創作的小型壓克力畫作《水玉》,也是拍賣市場中極為罕見以螢光綠為主色調的畫作,以低預估價落槌、216萬港元成交,也位居本場第七高價。
同場另一件焦點之作是奈良美智(Yoshitomo Nara)的《茶杯小孩》,此為1995年所作的玻璃纖維創作,該系列共有七件皆有不同的細節與色彩配置,本次上拍之作的女孩斜睨眼神以手繪完成,綠色的瞳孔更凸顯淘氣或邪惡的個性暗示。作為目前唯一尚流通於市場的系列作品,終場以590萬港元落槌、708萬港元成交,排名亞軍。
第三高價成交之作則為藤田嗣治(Léonard Tsuguharu Foujita)創作於1952年的《花瓶中的玫瑰》,以384萬港元成交價易主。此作反映出不同於早年繪製裸女的柔美氤氳風格,反映出藝術家在晚年汲取更多的浮世繪筆法與配色美學,線條上更為有力、色彩也更為鮮豔,而投影在白牆的花葉影姿也加深了空間深度。
張恩利創作於2014年的《森林(2)》為將近3公尺×2.5公尺的大幅作品,縱橫交錯的枝幹在畫面中形成了張恩利一貫的「網格」,不僅突出了畫面中心主樹幹的參天魄力,也影射自身在藝術土壤裡的生根散葉,更有站在當代視角重新審視並理解古人對「樹」擬人化的隱喻。由現場買家出價至低預估價300萬港元落槌、360萬港元成交,為本場第四高價。
黃宇興的《迎客松》為經典的「中國風景系列」系列,採用傳統山水畫的高遠視角做出當代視角的重新演繹。藝術家透過其標誌性的螢光色系和白色的對比,將空間、幾何形體與傳統的山水元素相互交融,形成了獨特的藝術語言。自160萬港元起拍便吸引多線電話買家競逐,以超越高預估價的306萬港元成交價易主,排名本場第五。
而保利香港拍賣招牌的老油畫板塊在本季也匯集沙耆、余本、載澤等經典作品。沙耆在本場上拍的兩件作品特別受到買家熱烈競逐,花卉主題的《爭艷》以起拍價兩倍的90萬港元落槌,以108萬港元易主。接著登場的風景畫《翠華春色》自20萬港元起拍,便持續追加至190萬港元才落槌、成交價228萬港元為高預估價五倍以上,也與朱德群的《夜》並列本場第六高價。而余本的兩件作品也皆逾高預估價落槌。
本場亮點尚有:安排在第二件上拍的加藤泉(Izumi Kato)《無題》估價為18萬至28萬港元區間,吸引多方買家積極出價,最後以72萬港元強勁成交,也迅速帶動起全場競拍熱度。袁旃的彩墨《嘻嘻哈哈》以各式傳統圖示構組出充滿超現實的趣味,以低預估價落槌,成交價為60萬港元。另一件《五世其昌》以太師椅與盆花為元素而充滿祥瑞寓意,則引來現當代藝術部門總監林亞偉與現當代藝術部聯席部門主管楊宗勳代表的兩位電話買家隔空爭搶,最後由林亞偉代表的買家出價至62萬港元落槌時已超過高預估價,以74.4萬港元順利易主。而香港藝術家禤善勤創作於2016年的靜物畫《尋寶 2》自20萬港元起拍,旋即吸引多線電話買家競爭,最後由楊宗勳代表的買家勝出價至75萬港元落槌,成交價達90萬港元。