香港蘇富比夜場拍賣直擊！

另一件李元佳引發競逐的作品，是1962年創作的《宇宙點之研究》（十件），估價8萬港元，經過現場諸多藏家與電話競標的競逐，達140萬港元落槌。當今全球藝壇，以草間彌生與赫斯特的圓點最為人所知，更早之前的李元佳同樣有他對點的探究。點，是李元佳創作生涯裡最重要的研究議題，象徵著宇宙的視覺符號。在夜場裡，李元佳的點點之作展開了逆襲，從市場上幾乎不為人知的藝術家，經過9月30日的夜場，點燃了李元佳市場的一把火。未來，會不會有更精彩的李元佳之作浮現，讓人們更完整認識李元佳？

本場，與李元佳同屬東方畫會，更在1960年代於義大利籌組「龐圖」藝術團體的蕭勤，本場《光之躍動17》一作，估價60萬港元，達490萬港元落槌！堪為夜場的一大驚奇。此作諸方競奪，underbidder為香港前政務司司長唐英年，他在現場舉牌至480萬港元後放棄。唐英年最為人所知的是豐富的紅酒收藏，他也收藏吳冠中、朱銘到西方藝術之作。而與蕭勤一塊發起龐圖運動吾妻兼治郎（Kengiro Azuma），本場的一件銅雕以19萬港元成交。本次夜場，蘇富比規畫的「龐圖運動」專題，15件作品全數成交。

林壽宇1961年的《繪畫浮雕》，估價80萬港元，不負眾望的以260萬港元落槌。進入抽象藝術板塊，趙無極、朱德群、謝景蘭之作皆順利成交，最引人注目的即為估價5千萬港元的趙無極《09.01.63》，這幅作品從3千800萬港元起拍，經過數輪競逐，由現場一位年輕華人藏家競得，以6600萬港元落槌，位列本場第三高價之作。

在趙無極63年的抽象作品後，朱沅芷《工業之輪在紐約》登場。此作估價8千萬至1億2千萬港元，在拍前即深受關注。深具歷史意義的《工業之輪在紐約》是1932年為紐約現代藝術美術館（MoMA）重新開幕大展所創之作，是華人藝術家乃至亞洲藝術家，第一件登上MoMA展覽的作品。安卓莉亞從6500萬港元起拍，包括蘇富比亞洲區副主席仇國仕、現代亞洲藝術部主管張嘉珍、亞洲區主席黃林詩韻，皆代表客戶出價。此作由黃林詩韻奪得，以9200萬港元落槌，含佣金成交價達1億530萬港元，刷新朱沅芷作品拍賣紀錄，亦榮登當晚之冠。而眾人原本期待，該會是劇力萬鈞的競拍戲碼，雖有3位電話牌專家競逐，在一分鐘即落下帷幕。

緊接登場的常玉《花豹》，順利越過5千萬港元的估價，由現場藏家與電話牌競奪，由蘇富比亞洲區主席黃林詩韻為客戶奪得，以6900萬港元落槌。《花豹》曾於2003年於香港佳士得二十世紀中國藝術專場現身，當時估價280萬到320萬港元，以370萬港元落槌。從370萬到6900萬港元，可見14年間，常玉作品價格的飆漲。今年台北歷史博物館的常玉大展，讓更多收藏家完整認識常玉作品，亦帶動了常玉市場的收藏氛圍。

吳冠中《七十年代上海》一作，是藝術家1974年創作於木板的作品。估價500萬港元，以2千萬港元落槌，顯現吳老的魅力。而秋拍蘇富比推出藤田嗣治專場，夜場推出3件油畫皆順利成交。《織女與獵犬》一作估價320萬港元，以900萬落槌；此作曾於2012年5月於日本親和拍賣現身，當時以3千萬日圓落槌（約合37萬8千美元）。從近38萬美元成長至900萬港元（約合115萬美元），可見藤田嗣治市場這5年來的逐步推升。而朱銘的兩件一組《太極系列》銅雕，以1050萬港元順利易主。本場現代亞洲拍品，全數順利成交。

現代亞洲藝術區塊拍品之後，則是東南亞現當代藝術板塊登場。安妮塔．馬賽賽．何（Anita Magsaysay-Ho）的油畫《女子與果籃》，由現場藏家購藏，以1千萬港元落槌，超出低估價逾倍。安妮塔個人風格強烈，擅繪婦女日常生活以刻劃女性本質，被譽為菲律賓現代藝術運動的主要開拓者。東南亞場次另一位注目畫家為亨德拉．古拿溫（Hendra Gunawan），其《魚販》以估價範圍內的440萬港元落槌。這位印尼畫家的「藝術為人民」主張鏗鏘有力，喜歡描繪民眾生活點滴，並以之表達個人情感。倒是印尼西畫的開山之祖，拉登．謝里夫．布斯塔曼．薩爾（Raden Syarif Bustaman Saleh）的《鬥獸》一作，以750萬港元起拍，流標收場。越南藝術家黎譜的精品持續受到關注，估價150萬港元的《家庭》，以340萬港元落槌。東南亞當代的明星艾珠（Christine Ay Tjoe），《自由之路》一作估價90萬港元，以360萬港元成交，不負明星之姿。

在東南亞藝術後，進入當代亞洲領銜的夜場第三區塊，包括中國當代、日本當代、韓國單色畫與西方當代之作。

此次，中國當代的作品中，成績佳者為兩幅劉煒的作品：1991年創作的《革命家庭系列》，以1250萬港元落槌，微微超出估價。其後由同一位電話買家在估價內以1800萬港元落槌，競得劉煒於1995年作的《1989年生於北京》。劉煒是第一批參加威尼斯雙年展的內地藝術家，主張名為「玩世現實主義」的藝術，意思就是把本來嚴肅的、有意義的事物滑稽化，切實地面對當下現實普遍失落的情緒。曾梵志同樣有兩幅作品舉槌，並同由一位現場買家以略低估價的價格競得。首先有2005年作的《無題》，比低估價400萬港元少20萬港元落槌。其後於2006年作的《江山如此多嬌之二》，以650萬港元落槌，剛低於700萬港元的低估價。中國當代藝術板塊的成交狀況，成交结果不僅關乎及反映藝術家本身，也關乎正處於十字路口的中國當代藝術市場。中國當代藝術作品成交額雖然沒有出現顯著下滑，但大部分皆是低於估價成交，包括王興偉的《新兵》、王音的《民族舞》、張恩利的《攝影展》及岳敏君的《後花園》。另外，在本場專拍的5件流標作品中，有3件來自中國當代藝術，分別為王光樂的《水磨石9號，2003》、劉野的《竹子和樹的構圖》及艾未未的《葡萄》，夜場裡的中國當代買氣說不上樂觀向上。一場拍賣的結果無法代表整體市場的格局，不斷嘗試修正的中國當代藝術，其實隱然可見過去的天王誰能立足，未來的版圖，則交給新銳登場。

香港蘇富比現當代藝術夜場，9月30日晚間在香港會議展覽中心登場，穿著猶如迪斯可舞廳的閃光燈球裝的拍賣官安卓莉亞（Andrea Fiuczynski），一登場就引起拍賣廳眾人驚呼，光燈投射到衣服還會閃花了眼。這襲衣裳，閃亮了本場7億1千萬港元的總成交金額，73件拍品，成交率達93％，與今春的5億7400萬港元總成交額更成長23％，同時，本場達10位藝術家拍品刷新了拍賣紀錄。

73件拍品的組成分布，交織出蘇富比的策略，多元化的板塊，從趙無極、朱德群的抽象精品，朱沅芷的大作，常玉的花豹，草間彌生的作品皆全數成交，李希特領銜的西方當代作品，再到東南亞藝術的高成交率，支撐起7億港元的成交額。

開場的第一件拍品，李元佳1957年創作的抽象畫《無題》。這幅畫，是李元佳從台灣赴歐洲發展前，同樣受到甲骨文啟發的創作。趙無極的抽象畫系列裡，甲骨文時期的精品價格愈來愈昂貴，喜愛李元佳作品的藏家，而今可以用近30年前收藏趙無極作品的價格，買到李元佳。此作估價5萬港元，以15萬港元落槌，由現場台灣女藏家競得。有趣的是在一甲子之前，趙無極受到克利的影響，再從甲骨文裡尋覓出自己的語言，李元佳亦然。李元佳受李仲生的啟發，認識了克利之作，開展出自己的另一種抽象語言。

傍晚5點開槌的夜場，以李元佳開場。這也是李元佳之作，首度進入夜場的競技場。身為東方畫會的成員，李元佳與蕭勤等藝術家，在1960年代於歐洲開始了東方與西方現代藝術的交流。當日本具體派、韓國單色畫派的佼佼者已然在市場嶄露頭角之際，東方畫會的諸多藝術家，也受到了關注。李元佳就是其一。

當代板塊最亮眼的，即為草間彌生！因為她籌備經年的草間彌生美術館，終於在今年於東京新宿正式開幕增添話題與聲勢。不少夜場藏家，彷彿等著她的作品拍完散場，當拍完了她的部分，群眾又跟著離場一些。草間彌生共有6件作品上拍悉數成交。領銜的是1970年代罕見粉紅色「無限網」作品《無題》 ，拍賣官安卓莉亞以2600萬港元起拍，經過多方電話競投，最終以3600萬港元落槌！

1972年的《無題》是蘇富比今秋強力宣傳的作品之一，草間彌生此作的價格成長，是真正的飆漲。此幅作品曾於2011年5月於紐約佳士得上拍，當時估價35萬到45萬美元，以75萬美元落槌。而今以3600萬港元落槌（約合461萬美元），短短6年時間作品價格翻了5倍！1972年是草間離開紐約回日本，在紐約創作的最後一年。此作曾為Beatrice Perry女士舊藏，她是首位支持草間彌生在美國創作的畫廊主。她一生與草間維持密切長久的友誼。當時，草間彌生致力於行為藝術表演，繪畫創作數量不多。這幅作品，亦同時見證了她與前半生的心之所向，約瑟夫．康奈爾的情誼。粉紅色，對當時的草間彌生而言，是超越一切的治癒力量。

除了1972年的粉紅色《無題》，草間彌生以鐵線表達鳥籠人像畫的罕見作品《雪莉．麥克琳》，以1200萬港元起拍，電話競投迅速上升至2千萬港元，最後以2500萬港元落槌。同樣於夜拍登場的還有《南瓜》，黃色波點南瓜可謂「波點女王」的標誌，亦不負眾望高於估價的一倍，以1千萬港元落槌。草間彌生作品在全球拍場的價格不斷攀升。在過去的17年間，其作品平均價格增幅高達850％，去年在全球拍場成交總額更直逼5005萬美元。另外，上前智祐的《無題》和朴栖甫的《描法NO.38-75》分別以350萬港元及1100萬港元落槌，刷新藝術家市場成交的拍賣紀錄。

而在西方當代作品板塊，本場為香港蘇富比第二次推出以格哈德．李希特（Gerhard Richter）為代表的數件西方當代藝術品，包括喬納斯．伍德（Jonas Wood）、達米恩．赫斯特（Damien Hirst）、安東尼．葛姆雷（Antony Gormley）等。他們的作品皆盡數拍出，呈現亞洲藏家對西方當代藝術作品的購買潛力。尤其是李希特的《抽象畫（679-2）》由蘇富比當代藝術部主管林家如，代表買家以4200萬港元落槌。

李希特是當前全球藝壇，當之無愧的天王中的天王。《抽象畫（679-2）》創作於1988年，曾現身1994年11月的紐約蘇富比，當時估價5萬到7萬美元，以8萬2千美元落槌。如今的估價是410萬到614萬美元，以4200萬港元落槌（約合538萬美元）。23年後，64倍！從今秋的蘇富比夜場拍賣結果，達93％的成交率，代表專家選件的嚴謹，除了少數作品飆高於估價，可見藏家出價的理性。全球化下，愈來愈多元的藝術市場，不僅讓西方認識到東方藝術家，也讓東方認識到西方之作，藝術家的創作路，也愈見殘酷競爭。