錄像藝術

星球錄像：論吳其育「它物紀」
吳其育此次在TKG+的新展「它物紀」（2022），可視為乃繼「時間91平方米」（TKG+ Projects，2017）與...
【地景說話專題】身體與記憶的重製：台灣與印尼當代影像中的地景
印尼與台灣不僅是近年的南向政策推動兩國藝術合製與交流，早在殖民史、移民史與文化流動的過程中，就已有許多蛛絲馬跡在攝影、電...
另一種疫年記事：格雷格．博多維茨的藝術與愛滋平權運動
「個人的歷史作為敘事的方法，而這些故事也被他人所經驗著」（Personal history as a way to te...
【藝術中的建築專題】從臺北故宮走到壯圍沙丘：蔡明亮的電影跨域與公眾建築介入
從金門碉堡藝術節、臺北故宮、巴黎羅浮宮、北師美術館到沙丘旅遊服務園區，從戶外藝術節、正統美術館、21世紀大學美術館再到遊...
超以象外：論王雅慧「大象奏鳴曲」的瞬勢影像
時至今日，若論及錄像藝術在台灣的發展，近40年來分別於論題表述、美學技藝乃至媒介轉型等面向上的變革可謂變化多端，面貌多元...
不可揭露性之揭露：論李亦凡《Rewiring》身體與機器、宗教與科技的互相滲透與模仿
在李亦凡的《Rewiring》中，執行日常的機器生命體成為人存在的隱喻。而隨時隨地都在觀看影像的世界，在這作品中似乎已不...
魔術、劇場與電子時代：湯尼．奧斯勒的奇幻世界
美國錄像藝術先鋒湯尼．奧斯勒（Tony Oursler）此次於高雄市立美術館展出的「黑盒：幻魅於形」是其於亞洲首度最完整...
許哲瑜以《副本人》榮獲第18屆「Videonale波昂錄像藝術雙年展」大獎，成首位東亞獲獎藝術家
1984年首度舉辦的「波昂錄像藝術雙年展」（Videonale），每兩年盛大登場盛大登場一次，聚焦當代錄像藝術與時基藝術...
【影形力專欄】刑房銀幕：當錄像藝術遇上黑電影
蘇匯宇尤其自《臨風高歌》（2015）與《超級禁忌》（2015）以降，無不在戒嚴政體與違禁身體等攸關社會背景與流行文化的關...
紅領巾、金蝸牛、發光金字塔：從朱拉亞農・西里彭的敢曝美學看當代泰國獨立電影與錄像藝術的對抗論述
朱拉亞農．西里彭（Chulayarnnon Siriphol）目前正於「2020年第七屆台灣國際錄像藝術展—ANIMA阿...