錄像藝術

星球錄像:論吳其育「它物紀」
吳其育此次在TKG+的新展「它物紀」(2022),可視為乃繼「時間91平方米」(TKG+ Projects,2017)與...
【地景說話專題】身體與記憶的重製:台灣與印尼當代影像中的地景
印尼與台灣不僅是近年的南向政策推動兩國藝術合製與交流,早在殖民史、移民史與文化流動的過程中,就已有許多蛛絲馬跡在攝影、電...
【藝術中的建築專題】從臺北故宮走到壯圍沙丘:蔡明亮的電影跨域與公眾建築介入
從金門碉堡藝術節、臺北故宮、巴黎羅浮宮、北師美術館到沙丘旅遊服務園區,從戶外藝術節、正統美術館、21世紀大學美術館再到遊...
不可揭露性之揭露:論李亦凡《Rewiring》身體與機器、宗教與科技的互相滲透與模仿
在李亦凡的《Rewiring》中,執行日常的機器生命體成為人存在的隱喻。而隨時隨地都在觀看影像的世界,在這作品中似乎已不...
魔術、劇場與電子時代:湯尼.奧斯勒的奇幻世界
美國錄像藝術先鋒湯尼.奧斯勒(Tony Oursler)此次於高雄市立美術館展出的「黑盒:幻魅於形」是其於亞洲首度最完整...
許哲瑜以《副本人》榮獲第18屆「Videonale波昂錄像藝術雙年展」大獎,成首位東亞獲獎藝術家
1984年首度舉辦的「波昂錄像藝術雙年展」(Videonale),每兩年盛大登場盛大登場一次,聚焦當代錄像藝術與時基藝術...
【影形力專欄】刑房銀幕:當錄像藝術遇上黑電影
蘇匯宇尤其自《臨風高歌》(2015)與《超級禁忌》(2015)以降,無不在戒嚴政體與違禁身體等攸關社會背景與流行文化的關...
紅領巾、金蝸牛、發光金字塔:從朱拉亞農・西里彭的敢曝美學看當代泰國獨立電影與錄像藝術的對抗論述
朱拉亞農.西里彭(Chulayarnnon Siriphol)目前正於「2020年第七屆台灣國際錄像藝術展—ANIMA阿...
從雙策展人到雙機構:「ANIMA阿尼瑪」以「體驗」看非視覺的影像
今年「2020第七屆臺灣國際錄像藝術展:ANIMA」邀請獨立策展人林怡華與空總臺灣當代文化實驗場(C-LAB)策展人游崴...
錄像行為國際藝術展在曼谷誕生:第一屆「Ghost: 2561」
泰國當代藝術現在發展的如何?今秋,泰國當代藝術環境前所未有的熱鬧。不僅有號稱耗資1.5億泰銖舉辦的首屆曼谷雙年展(Ban...