威尼斯通訊
陳暢表示一開始並沒有想要把展場呈現成「家」的樣子，普里奇歐尼宮邸過去百年曾經是監獄，走進來這個地方感覺更像是碉堡，家的概念和想法是在展覽製作過程中慢慢浮現。家可能也跟安全有關，不過世界上已經沒有絕對安全的地方，那也許家就是能讓你得到勇氣的地方，從袁廣鳴的作品來說，她認為可以從中找到可能性、找到勇氣。也就是說，如果這個監獄在百年後都可以因為藝術而成為自由表達的場所，那代表藝術能帶給我們更多正向的想法跟希望。
睽違五年深井隆再度於臺舉行個展，臺北赤粒藝術帶來深井隆的最新展覽「稜鏡－時光之藍」，透過深井隆作品中簡單的符號，如：翅膀、蘋果、書、椅子等日常物件，探討時間本質以及人類的此在哲學，喟嘆生命之短暫與人類崇高的精神性。
想像力的政治
電視動畫自1962年台視開台以來就在播映，到老三台局勢底定的70年代，便有了日本動畫，如《寶馬王子》、《科學小飛俠》的國語配音播映；80年代以降日本動畫的片頭曲原音呈現，隨之成長的兒童、青少年們也意識到日本動畫、漫畫文化的產業連動。90年代後，前述的政治敵視隨著解嚴而鬆動瓦解，但這批長大後的漫畫、動畫迷群，仍面對社會對其「污名化」。於是，迷群除了開始進行論述化的工作，創作者也從自身的表現著手，以回應大眾的誤解。
過去，社會福祉跟文化藝術其實是存在斷層的兩件事，如何讓二者交融為一，是推動障礙者藝術的當務之急。本次論壇邀請來自日本無界線藝術美術館NO-MA、日本社會福祉法人信樂會的講者，與長年在臺灣推廣障礙者原生藝術的教育實踐者們，分享他們在第一線陪伴障礙者創作的經驗，以及臺灣、日本推動障礙者福利政策的發展歷程，為臺灣的障礙者藝術發展帶來更廣闊的視野與想像。
近期，位於臺北民生社區一隅的白卡藝廊為法國藝術家布魯諾．默因納德舉辦臺灣首度雙個展，分別為白卡藝廊空間內的「永恆」（Éternité），以及路易莎咖啡象山藝文中心的「交響樂」（Symphonie），聚焦位居其創作核心的繪畫。這既為在地觀眾提供了全面認識這位創作者的契機，也是藝廊品牌再定位過程中意味深遠的一語雙關。
520就職前夕，總統當選人賴清德於今（12）日揭曉第二波內閣人事，文化部長將由知名作家小野（本名李遠）出任。在文壇、電影界、電視圈，以及表演藝術領域皆擁有豐富資歷與成就的李遠，上任後是否能借助過往經驗、知人善任，為文化界帶來新氣象，備受期待。
想像力的政治
「動漫美學」的論述環境，推測可從幾個跡象中見得：一，村上隆（Takashi Murakami）既「超扁平宣言」後提出「幼稚力宣言」，並在國際藝術市場上獲得巨大的成功（註5）；二，悍圖社藝術家於千禧年時期的創作濫觴；三，數位影像與網路媒體全球化等技術開始普及；四，分眾文化消費的興起。尤其在一與二之間，以「動漫美學」之名齊聚一堂，但其創作對應的脈絡卻截然不同。
黃心蓉專欄
2025大阪世界博覽會倒數一年，在國家軟實力競爭白熱化的年代，「群眾起來，鼓樂齊鳴」的世博，本質上仍是一場無聲較勁的博弈。另一方面，從展品、館舍到觀眾連結，博覽會對博物館全面且長久的影響。
睽違十年，中國藝術家王懷慶於耿畫廊推出「游於藝」個展呈現近三十件的近期新作，形式含括油彩、水墨與雕塑，透過不同媒材展開多向度的擴延，亦反映在疫情期間的深沉心志。王懷慶指出，雖然作品在形式上看起來變化挺大的，但概念上還是延續著以前，當中仍有許多沒變的；除卻顯而易見的媒材差異，他長年探討的延續與開創、拆解與重構等創作意識仍貫串於平面與立體維度的構圖經營，而其中的虛實、輕重、張弛、疏密等布局精巧掌控，也流露藝術家從心所欲的情懷。身為藝術家的敏銳自覺，讓王懷慶得以用具有縱深的視野回望傳統文化的底蘊，並以寬廣的角度照見時代脈動，嫻熟掌握與發揮媒材的語言特質，也因此懷有不囿於傳統框架的自如心境而能另闢蹊徑。
吳思鋒專欄
將紙本刊物改為線上媒體，對很多人來說，早已習以為常，加上此事已成定局，又有什麼值得討論？我卻覺得正好相反，《PAR》的預算來自兩廳院，兩廳院的預算來自文化部，握有持續性的經費，載體的更換或還原不成問題，「已成定局」並不存在，反倒讓焦點更加清晰——什麼樣的決策參數及決策過程，促使這項決策通過？
