將靈光化為藝術　「具體／鷲見康夫」展即將開幕

白石畫廊（台北）即將於2017年10月7日舉行「具體／鷲見康夫」展覽開幕。具體美術協會（具體派）為1954年吉原治良於日本關西所成立的藝術團體。「具體」 一詞則出自主張放棄畫筆以解放顏料的嶋本昭三，其意思為將精神「具體地」呈現出來。又因為「精神」被認為是每個人獨有的，領導人吉原治良因此不斷要求成員去創作前所未有的藝術，藉此釋放嶄新地生命力，誠如《具體派宣言》中所主張：「具體美術是人類精神與物質相對而立卻又相互為用的結果。物質不與精神同化，精神也不隸屬於物質。當物質以其本色完整呈現時，它將大聲述說自身的故事。能完整應用物質便能活用精神。」若嶋本昭三是以擲瓶賦予顏料與外力作用後的面貌，鷲見康夫的作品則是透過日常物件，將精神毫無遮飾地傾瀉在畫布上。

鷲見康夫1925年生於日本大阪，自關西大學（Kansai University）與立命館大學（Ritsumeikan University）經濟學院畢業後投入教職，偶然間發現了「算盤」所畫出的軌跡之美，此創作使當時在同一中學任教的嶋本昭三十分驚艷，在嶋本的遊說下，鷲見開始繪畫並在空餘時間自習，其作品入選兵庫縣舉行的第7屆蘆屋藝術展並獲得櫻花獎。鷲見作品不羈的精神吸引到當時擔任評審吉原治良的注意。1955年，鷲見正式成為具體派的成員，並參與日後每一屆的具體美術展。鷲見康夫運用全身，配合各種不尋常的工具進行創作，如日常生活中的算盤、梳子、 日本紙傘、馬達等，製作出強而有力的螺旋和平行線條，彷如在紙、畫布和網布上律動。鷲見康夫也通過他的一套哲學去探索並展現個人意向與完全自由的精神，名為：「やけくそ」（豁出去），「ふまじめ」（屏除一絲不苟），「ちゃらんぽらん」（奔放不羈）。就他而言，不受界限與過去拘束，以人為本一直是他創作的核心。「當人論及自然，他們只是對外間的世界有興趣。但其實我們也是自然的一部分。這表示自然的力量存於我們裡面。不假思索便是你自然的型態。你可以在這個型態的時候創作出某些東西。而當我於這個型態中創作的時候，結果總是混亂和骯髒的。」對於藝術家來說，愈混亂骯髒的作品，則愈接近內心無意識的自然狀態。即便如此，它仍展示著創作者的意圖，使其畫面混亂中充滿行為感的生命張力，時而如宇宙混沌綻放，時而瀟灑或質樸粗糙。如日本藝評家加藤義夫所言:「鷲見康夫（Yasuo Sumi）的表現能力和力道中所展現的靈光乍現是一般人身上所見不到的。藝術家運用『具體派』的方法，將靈光化為藝術！」而嶋本昭三則稱此為藝術家精神灌注於物件而生的完美表現。

鷲見康夫始終與嶋本昭三維持著友好的關係。1972年具體派解散後，其藝術形式曾經歷過一段質疑與低潮，直至1976年嶋本昭三接掌AU，具體派精神才得以透過與國際交流而延續。鷲見康夫亦跟隨嶋本加入AU，在世界各地舉辦個展與行動繪畫。此次展覽將展出藝術家「網」系列、畫布和紙上作品，透過迷人的混亂，去回顧藝術家充滿魄力和快樂的一生。